Kinh doanh âm nhạc: Giới thiệu
Kinh doanh âm nhạc là một nghề đa dạng, cả trong kinh doanh âm nhạc trên toàn thế giới và kinh doanh âm nhạc ở Nigeria. Nó có nhiều nguyên tắc và cách thức tiến hành kinh doanh. Điều cần thiết là phải biết ngành công nghiệp âm nhạc hoạt động như thế nào. Đối với một số nhạc sĩ biểu diễn, một buổi thử giọng chính thức là một con đường để gia nhập ngành. Tuy nhiên, bạn có thể đánh giá lĩnh vực kinh doanh âm nhạc thông qua các khóa học việc không chính thức hoặc một khoảng thời gian làm việc không lương dẫn đến việc làm. Tuy nhiên, bất kể sở thích nghề nghiệp cụ thể của bạn là gì, không có sự thay thế nào cho kiến thức chuyên sâu và chi tiết về chuyên ngành đó.
Yêu thích âm nhạc và hiểu biết về nó là điều tối quan trọng nếu bạn muốn hoạt động tốt trong ngành công nghiệp âm nhạc. Làm việc trong lĩnh vực kinh doanh âm nhạc không chỉ là một công việc từ chín đến năm. Nó đòi hỏi nhiều cam kết, thường không được đền bù hoặc công nhận nhiều.
Âm nhạc có thể là một tài năng nhưng kinh doanh âm nhạc còn hơn cả tài năng. Có những thực tế, tài chính và mặt khác, trong lĩnh vực kinh doanh âm nhạc không rõ ràng cho đến khi bạn hoàn toàn tham gia vào lĩnh vực kinh doanh. Người ta không cần phải có tài năng để điều hành một doanh nghiệp âm nhạc, nhưng người ta chắc chắn phải có con mắt biết cách phát hiện ra tài năng, quản lý họ và giữ chân họ trung thành. Ngoài những điều này, có một số chiến lược chính giúp bạn thành công trong ngành công nghiệp âm nhạc. Bạn cần hiểu ngành một cách toàn diện và lên kế hoạch kinh doanh cho hoạt động kinh doanh âm nhạc của mình. Đây là lý do tại sao chúng tôi đã dành thời gian để viết một kế hoạch kinh doanh âm nhạc theo tiêu chuẩn MBA mở rộng để giúp bạn thành công, ngay cả khi bạn là một kẻ đần độn, với chi phí thấp trước khi hết hạn chiết khấu.
Tải xuống: Music Business Plan [Dự báo tài chính trong hơn 3 năm để giúp bạn kiếm được nhiều tiền một cách dễ dàng]
Cách thức hoạt động của ngành công nghiệp âm nhạc
Bạn đang tự hỏi làm thế nào ngành công nghiệp âm nhạc hoạt động? Ngành công nghiệp âm nhạc hoạt động thông qua mạng lưới quan hệ đối tác giữa các công ty và cá nhân. Nó liên quan đến phía sáng tạo âm nhạc (ca sĩ, nhạc sĩ và nhà sản xuất) và phía khách hàng (nền tảng phát trực tuyến, địa điểm và nền tảng biểu diễn công cộng như đài phát thanh). Ngoài ra còn có khía cạnh kinh doanh (nhãn hiệu, người quản lý, nhà báo, tổ chức PR, nhà phân phối, đại lý đặt vé, v.v.). Để hiểu đầy đủ về cách thức hoạt động của ngành, chúng ta hãy xem xét các khía cạnh khác nhau của ngành:
# 1. Công nghiệp ghi âm
Bên cạnh nghệ sĩ, còn có ngành công nghiệp ghi âm. Vào những năm 2000, các hãng thu âm phải đối phó với vấn đề vi phạm bản quyền. Trong vòng 15 năm, ngành công nghiệp ghi âm đã trải qua 3 giai đoạn khác nhau – từ CD, vi phạm bản quyền kỹ thuật số đến phát trực tuyến. Một số hãng thu âm đã phải điều chỉnh, thay đổi mô hình kinh doanh của họ cho phù hợp. Ngành công nghiệp ghi âm vẫn phải đối mặt với một số thách thức. Những thách thức như vậy bao gồm các nghệ sĩ DIY hoàn toàn bỏ qua các nhãn bằng cách làm việc trực tiếp với các công cụ tổng hợp nghệ sĩ như Soundcloud.
Vị trí của ngành công nghiệp ghi âm trong kế hoạch tổng thể của mọi thứ đang thay đổi. Tuy nhiên, nhãn mác là điều đầu tiên người ta nghĩ đến khi mọi người nói về ngành công nghiệp âm nhạc. Ví dụ, người hâm mộ hip-hop đã nghe nói về Def Jam, người hâm mộ đồng quê - của Big Machine và người hâm mộ EDM - của OWSLA. Thậm chí mọi người còn coi Sony, Universal và Warner là những “hãng thu âm”. Tuy nhiên, mô hình kinh doanh của họ đã vượt xa phạm vi của một “công ty thu âm”, bao gồm tất cả các lĩnh vực kinh doanh âm nhạc.
# 2. Ngành phân phối nhạc kỹ thuật số
Ngoài ra còn có ngành công nghiệp phân phối nhạc kỹ thuật số. Về mặt kỹ thuật, phân phối là một phần của chuỗi ghi âm. Vai trò cốt lõi của nhà phân phối rất đơn giản. Nó liên quan đến việc phân phối bản phát hành đến các cửa hàng và giữ dòng tiền quay trở lại với các nghệ sĩ và/hoặc nhãn hiệu của họ. Khi tính năng phát trực tuyến chiếm lĩnh ngành công nghiệp âm nhạc, DSP đã trở thành điểm dừng tất cả trong một để tiêu thụ, kiếm tiền và khám phá âm nhạc. Những thứ như Spotify không chỉ là nền tảng để các nghệ sĩ kiếm tiền từ âm nhạc của họ mà còn là các kênh quảng bá nổi bật. Trên thực tế, đối với 90% nghệ sĩ ngoài kia, hiệu quả quảng cáo của việc phát trực tuyến danh sách phát và thuật toán khám phá có lẽ quan trọng hơn tiền từ các dịch vụ phát trực tuyến.
Theo đó, ngành công nghiệp của các nhà phân phối ngày càng trở nên quan trọng với tư cách là người liên lạc giữa DSP và ngành công nghiệp ghi âm. Họ mở rộng mô hình kinh doanh của mình vượt xa các dịch vụ tổng hợp và quản trị cốt lõi.
# 3. Streaming
Cho đến nay, việc áp dụng tính năng phát trực tuyến là sự thay đổi quan trọng nhất trong ngành. Ngay cả ngày nay, các dịch vụ phát trực tuyến vẫn tìm cách mở rộng cơ sở người dùng, phát triển sản phẩm, tăng doanh thu và tìm mô hình kinh doanh lâu dài bền vững. Ngành công nghiệp âm nhạc đang ở giữa quá trình đó. Phát trực tuyến đã thay đổi cách thức hoạt động của ngành ghi âm cũng như cách chúng ta sử dụng, chia sẻ và trải nghiệm âm nhạc.
# 4. Quản lý nghệ sĩ
Mối quan hệ giữa nhà quản lý và nghệ sĩ là duy nhất. Các nhà quản lý phù hợp về mặt tài chính với các nghệ sĩ. Thay vì tập trung vào một tập hợp con cụ thể của ngành, các nhà quản lý làm việc trên các chiến lược dài hạn để giúp các nghệ sĩ đưa ra các quyết định kinh doanh quan trọng. Bên cạnh đó, các nhà quản lý tổ chức tất cả các chuyên gia làm việc cho sự nghiệp của nghệ sĩ. Điều này cho thấy rằng họ nên có kiến thức rộng và chuyên sâu về lĩnh vực kinh doanh âm nhạc. Tùy thuộc vào nhu cầu của nghệ sĩ, người quản lý có thể thay thế các nhà xuất bản âm nhạc không hữu ích, duy trì việc quảng bá đĩa hát liên tục hoặc thương lượng về các buổi biểu diễn trực tiếp. Về cơ bản, người quản lý là đầu mối của tất cả các ngành nghề và là trụ cột trong sự nghiệp của một nghệ sĩ.
# 5. Khán giả và người hâm mộ
Mối quan hệ giữa nghệ sĩ và cộng đồng người hâm mộ có ý nghĩa quyết định đến sự phát triển sự nghiệp của nghệ sĩ. Người hâm mộ thường tạo ra nhận thức và quảng bá các nghệ sĩ trong vòng kết nối xã hội của họ. Với những mối quan hệ như vậy chuyển từ câu lạc bộ người hâm mộ sang mạng xã hội trong những năm qua, sự tương tác giữa nghệ sĩ và người hâm mộ trở nên quan trọng hơn bao giờ hết. Công nghệ đã thay đổi cách các nghệ sĩ xây dựng mối quan hệ với người hâm mộ của họ. Nó cũng đã thay đổi cách người hâm mộ giao tiếp với nhau và với công chúng.
Tải xuống: Music Business Plan [Dự báo tài chính trong hơn 3 năm để giúp bạn kiếm được nhiều tiền một cách dễ dàng]
Kinh doanh âm nhạc trên toàn thế giới
Ngành kinh doanh âm nhạc trên toàn thế giới đã trải qua nhiều giai đoạn, đặc biệt là vào nửa sau của thế kỷ 20. Bắt đầu từ những máy nghe nhạc trên ô tô đầu tiên vào những năm 60 cho đến Sony Walkman và trải nghiệm nghe được cá nhân hóa vào những năm 80, công nghệ đã thay đổi cách người nghe trải nghiệm âm nhạc. Tuy nhiên, trong khi các định dạng, thể loại và thế hệ ghi âm đã qua đi, cốt lõi của ngành kinh doanh âm nhạc vẫn không đổi.
# 1. Hệ thống cũ của ngành kinh doanh âm nhạc
Hồi đó, đài phát thanh và TV là những kênh quảng cáo chính. Để tiếp cận một lượng lớn khán giả, các nghệ sĩ cần những kênh như vậy. Xoay vòng giờ vàng trên bất kỳ đài phát thanh lớn nào là chìa khóa mang lại thành công chỉ sau một đêm cho một nghệ sĩ. Nó đẩy họ vào cuộc sống của danh vọng và tiền bạc. Tuy nhiên, chỉ một số nghệ sĩ được hưởng những lợi ích của hệ thống cũ; hệ thống cũ không thuận lợi cho nhiều người khác.
Vào cuối thiên niên kỷ, mọi thứ đã thay đổi. Năm 1993, giao thức MP3 ra đời và giảm tới 95% kích thước của các tệp nhạc kỹ thuật số. MP3 đã khởi xướng sự bùng nổ trong việc phân phối âm nhạc kỹ thuật số trong thời kỳ đầu của internet. Khi Napster (1999) mở đường cho nạn vi phạm bản quyền âm nhạc và khiến việc tải xuống kỹ thuật số trở nên phổ biến, những dấu hiệu đầu tiên của cuộc khủng hoảng trong tương lai bắt đầu xuất hiện.
iTunes được ra mắt vào năm 2001. Tuy nhiên, ngay cả khi được tích hợp vào hệ sinh thái của Apple, nó cũng không thể cạnh tranh được với sức hấp dẫn của âm nhạc miễn phí, không giới hạn. Ngành công nghiệp cũ sớm phải đối mặt với thách thức vi phạm bản quyền trực tuyến, với các dịch vụ phân phối vật lý và tải xuống để sở hữu thua trận. Năm 2008, ước tính có khoảng 95% nhạc kỹ thuật số được tải xuống bất hợp pháp. Tuy nhiên, đã có những nền tảng kỹ thuật số mang tính cách mạng, chẳng hạn như Myspace (2003), Facebook (2004), YouTube (2005) và Soundcloud (2007). Với những nền tảng mới này, việc theo dõi thành công trở nên dễ dàng. Điều này đã thu hút sự chú ý của ngành đến số lượt chơi và lượt thích. Nhóm nghệ sĩ đầu tiên của thời kỳ kỹ thuật số đã bắt đầu sự nghiệp của họ trong không gian hỗn loạn đó.
# 2. Hệ thống mới của ngành kinh doanh âm nhạc
Trong khi nền kinh tế kỹ thuật số đang phát triển nhanh chóng, một số công ty đã đề nghị thúc đẩy tăng trưởng bằng cách “hack” các con số. Ban đầu, mạng xã hội không có công cụ cho các chiến dịch tiếp thị. Các công ty như Topspin đã sớm thay đổi hệ thống. Họ đã giúp các nghệ sĩ có thể tương tác với môi trường kỹ thuật số như một trung tâm cho các mối quan hệ và tương tác giữa nghệ sĩ và người hâm mộ. Vì vậy, trong khi doanh thu giảm đối với nhiều người, những cách mới để quảng bá nghệ sĩ đã được giới thiệu.
Năm 2008, Spotify ra mắt, tấn công Hoa Kỳ vào năm 2011. Phát trực tuyến đã tăng 700% và đến tháng 2014 năm XNUMX, Spotify đạt khoảng XNUMX/XNUMX số người đăng ký hiện tại.
Nhận thấy tiềm năng to lớn của môi trường kỹ thuật số mới, đến năm 2010, nhiều nhãn hiệu đã có một số loại bộ phận kỹ thuật số. Bị ảnh hưởng bởi các phương tiện truyền thông trực tuyến, tiếp thị du lịch và các chiến dịch phát hành, họ bắt đầu nhìn theo cách họ đang làm bây giờ. Những dấu hiệu đầu tiên của sự tương tác trực tiếp giữa nghệ sĩ và người hâm mộ bắt đầu xuất hiện. Một số nghệ sĩ lớn hiện nay đã bắt đầu sự nghiệp của họ bằng cách dựa vào cách tiếp cận đó.
Ngành công nghiệp kỹ thuật số đã phát triển, nhưng thế giới vật chất vẫn quan trọng như bao đời nay. Ngành công nghiệp này đã thích nghi với sự đan xen của thế giới kỹ thuật số và vật lý cũng như tương tác trực tiếp giữa nghệ sĩ và người hâm mộ.
Kinh doanh âm nhạc ở Nigeria
Ngành kinh doanh âm nhạc ở Nigeria có rất nhiều thách thức, biến số, phản ứng, câu chuyện và kịch tính. Hơn thế nữa, ngành công nghiệp này là một trong những ngành đóng góp lớn nhất cho nền kinh tế Nigeria. Bạn có biết rằng doanh thu của ngành công nghiệp âm nhạc Nigeria dự kiến đạt 18 tỷ N50 (2020 triệu USD) vào năm XNUMX? Ngành công nghiệp này dự kiến sẽ tăng trưởng theo cấp số nhân trong tương lai gần nhất. Làm thế nào bạn có thể là một phần của lợi nhuận này?
Âm nhạc Nigeria đang thâm nhập thị trường toàn cầu. Siêu hit "One Dance" của Drake đã đạt được với sự trợ giúp của Wizkid. Ngoài ra, Beyonce phụ thuộc rất nhiều vào một số ngôi sao người Nigeria cho album nhạc phim của cô ấy, Vua sư tử: Món quà. Năm 2019, Burna Boy được đề cử giải Grammy với Người khổng lồ châu Phi album. Ngoài ra, cộng đồng người gốc London dường như nuôi dưỡng một mối quan hệ văn hóa chặt chẽ với Lagos. Đây là một nghi thức thông hành dành cho các ngôi sao Nigeria, chẳng hạn như Wizkid, Burna Boy và Tiwa Savage để biểu diễn tại The O2 Arena. Hiện tại, cũng có một làn sóng những cái tên mới đầy thú vị trên thị trường. Họ bao gồm Fireboy, Rema, Joeboy, Zlatan, Naira Marley và Tems.
Bạn đã bao giờ nghĩ về việc kinh doanh âm nhạc ở Nigeria và làm thế nào nó có thể trở thành một ngành kinh doanh có đòn bẩy đáng kể? Đảm bảo bạn nhận được một kế hoạch kinh doanh cho công việc kinh doanh âm nhạc của bạn. Với sự lập kế hoạch cẩn thận, sự tận tâm và đội ngũ phù hợp, bạn có thể bắt đầu công việc kinh doanh âm nhạc của riêng mình ở Nigeria. Bạn có thể Liên hệ với chúng tôi bất cứ lúc nào để được tư vấn về doanh nghiệp của bạn.
Tải xuống: Music Business Plan [Dự báo tài chính trong hơn 3 năm để giúp bạn kiếm được nhiều tiền một cách dễ dàng]
Loại hình kinh doanh nào tôi có thể bắt đầu với âm nhạc?
Nếu bạn muốn bắt đầu sự nghiệp âm nhạc, thì bạn thật may mắn. Có nhiều ngóc ngách mà bạn có thể dễ dàng lựa chọn và chúng bao gồm những thứ sau:
- Nhạc sĩ
- Chủ cửa hàng âm nhạc
- Nhà xuất bản âm nhạc
- Nghệ sĩ thu âm
- Trình tạo âm thanh trò chơi điện tử
- Nhạc sĩ phiên
- Huấn luyện viên giọng nói
- Nghệ sĩ sự kiện địa phương
Kinh doanh âm nhạc được gọi là gì?
Trong một thế giới thương mại như thế này, nó được gọi là “ngành công nghiệp ghi âm”. Việc ghi âm các buổi biểu diễn các bài hát và bản nhạc rồi bán các bản thu âm thu được đã trở thành một từ đồng nghĩa với “ngành công nghiệp âm nhạc”.
Làm thế nào để bạn có được vào kinh doanh âm nhạc?
Bạn vẫn có kế hoạch đầu tư vào ngành công nghiệp âm nhạc? Đủ công bằng. Một câu hỏi lớn khác là bạn dự định tham gia và bắt đầu như thế nào. Để làm điều này, bạn có thể làm theo các bước sau.
- Đánh giá các lựa chọn của bạn
- Tìm mặt bằng chung
- Tìm hiểu các bước trước thời hạn.
- Phát triển một hồ sơ trên web.
- Chứng minh khí phách của bạn thường xuyên
- Tìm kiếm một hình mẫu.
- Tham gia thực tập
- Hãy nắm giữ những giấc mơ của bạn
Làm thế nào để kinh doanh âm nhạc được trả tiền?
Nếu bạn muốn kiếm được nhiều tiền với tư cách là một nhạc sĩ, có một số thực hành mà bạn cần tuân thủ. Với các bước này, bạn có thể dễ dàng thúc đẩy và phát triển sự nghiệp âm nhạc của mình. Các bước này bao gồm:
- Thu tiền từ các dịch vụ phát trực tuyến.
- Kiếm sống bằng cách biểu diễn âm nhạc.
- Nhận hàng hóa của ban nhạc của bạn trên web.
- Tham gia lực lượng với các công ty và nhạc sĩ tương tự.
- Tiến hành bán beat và sample.
- Làm các bài học âm nhạc và giảng dạy.
Tôi có thể bán bài hát của mình bằng cách nào?
Hãy liên hệ với nhà xuất bản âm nhạc và giới thiệu bài hát của bạn cho họ. Ý tưởng về bài hát có thể đến từ bất cứ đâu: hãng thu âm, người quản lý, nhà sản xuất, nhạc sĩ phòng thu, bạn bè và gia đình của nghệ sĩ và đặc biệt là những người hâm mộ tận tụy nhất của họ. Tuy nhiên, làm việc thông qua một nhà xuất bản âm nhạc là lựa chọn tốt nhất của bạn khi cố gắng để bài hát của mình được các nghệ sĩ nổi tiếng nghe.
Là âm nhạc một nghề nghiệp có lợi nhuận?
Người ta thường biết rằng ngành kinh doanh âm nhạc cực kỳ sinh lợi. Tuy nhiên, nhiều người không nhận ra rằng có những chuyên môn được trả lương cao hơn trong ngành kinh doanh âm nhạc. Bạn có thể tìm được công việc ưng ý nếu âm nhạc là thiên hướng thực sự của bạn.
Âm nhạc có thể là một doanh nghiệp?
Nếu bạn không có tài năng bẩm sinh với tư cách là một nhạc sĩ, bạn vẫn có thể tìm thấy thành công trong ngành công nghiệp âm nhạc bằng cách làm việc ở hậu trường. Nhiều loại người đảm nhiệm nhiều vị trí khác nhau trong ngành kinh doanh âm nhạc, từ nhạc sĩ, nhà quản lý đến nhà báo.
Kết luận:
Nếu bạn đang nghi ngờ về việc theo đuổi sự nghiệp âm nhạc của mình, thì bài viết này ở đây để xóa tan mọi nghi ngờ của bạn và hướng dẫn bạn bắt đầu kinh doanh âm nhạc thành công. Hãy nhớ vẫn liên hệ với chúng tôi trong bất kỳ phần nào bạn bị cuốn hút.
Bài viết liên quan
