SPIELDESIGNER: Aufgaben, Gehalt, Fähigkeiten und Anforderungen

SPIELEDESIGNER
Bildquelle: Student Hub Uganda

Unter Einsatz modernster Technologie schaffen eine Vielzahl kreativer und technischer Experten – darunter auch Spieledesigner – einzigartige Videospielerlebnisse für Benutzer. Wenn Sie über eine Karriere in diesem Bereich nachdenken, ist es wichtig, die Qualifikationen für diese Position und die Aufgaben, die Spieleentwickler wahrnehmen, zu bewerten. Es kann für Sie einfacher sein, zu entscheiden, ob dies die richtige Anstellung für Sie ist, wenn Sie sich der beruflichen Verantwortlichkeiten und des Arbeitsumfelds bewusst sind. In diesem Beitrag befassen wir uns mit einigen Fakten über die Hochschulen und die Gehaltsspanne für Videospieldesigner.

Game Designer

Ein Spieledesigner ist jemand, der Ideen für Charakterinteraktionen, Leveldesign, Geschichten und andere fantasievolle Elemente entwickelt. Ihre Aufgabe besteht darin, mit anderen Experten, darunter Entwicklern, Künstlern und anderen, zusammenzuarbeiten, Ideen auszutauschen und diese Ideen dann während der gesamten Spieleentwicklung zu projektieren.

Abhängig von den Umständen können sich Spieledesigner auf ein bestimmtes Spielelement spezialisieren und mit anderen in einem Team für ein gewinnorientiertes oder unabhängiges Spieleentwicklungsunternehmen zusammenarbeiten. Sie sind sogar in der Lage, selbstständig zu arbeiten und eigene Titel zu entwickeln, zu produzieren, zu programmieren und zu veröffentlichen.  

Pflichten und Aufgaben des Spieleentwicklers

  • Erstellen Sie kreative Videospiele zur Unterhaltung oder zum Unterricht.
  • Neue Spielideen entwickeln und Schauplätze, Regeln, Charaktere und Geschichten entwerfen.
  • Präsentation neuer Spielkonzepte für Kunden und Führungskräfte.
  • Leitung mehrerer Projekte und Teams.
  • Erstellen von Spielprototypen.
  • Übernahme von Best Practices und Markttrends.
  • Überprüfung der Arbeits- und Finanzströme.
  • Design- und Gaming-Standards schaffen.
  • Durchführung einer Qualitätskontrolle.

Viele Spieledesigner spezialisieren sich auf eine bestimmte Spielumgebung (z. B. PlayStation oder Xbox) und einen bestimmten Bereich der Spieleentwicklung, z. B. Gameplay oder Skripterstellung. Spieleentwickler verfügen nicht nur über hervorragende Computerkenntnisse, sondern auch über ein kreatives Gespür und ausgeprägte Kommunikationsfähigkeiten.

Anforderungen an den Game-Designer:

  • Ein Bachelor-Abschluss in Informatik, Computertechnik oder Spieledesign.
  • Begeisterung und Fachkompetenz auf diesem Gebiet.
  • Relevante Zertifizierung einer Programmiersprache.
  • Portfolio an Illustrationsjobs.

Videospiel Designer

Spiele für Computer und Spielekonsolen werden von Videospielentwicklern produziert. Sie erstellen Storyboards und Flussdiagramme für ihre Spiele, schreiben den Code und reparieren Fehler. Entwickler von Videospielen arbeiten normalerweise in einer Büroumgebung. Softwareentwickler mit einer Leidenschaft für Videospiele könnten Jobs im Spieledesign genießen. Da die Entwicklung von Spielen häufig ein kollaborativer Prozess ist, ist die Position ideal für Teamplayer. Für Videospieldesigner ist in der Regel ein Bachelor-Abschluss erforderlich. Darüber hinaus bevorzugen einige Firmen Zertifikate in UX-Design oder C#-Programmierung. Ähnlich wie in anderen technologiebezogenen Branchen kann Bildung gelegentlich die Erfahrung ersetzen.

Was macht ein Videospieldesigner?

Spielbare Videospiele werden von Videospieldesignern aus Konzepten erstellt. Abhängig von ihrer Rolle können diese Experten an bestimmten Teilen eines Spiels arbeiten oder zum Endergebnis beitragen. Videospieldesigner erstellen in Gruppen Konzepte mithilfe von Flussdiagrammen und Storyboards, die das Gameplay veranschaulichen. Dann schreiben sie den Code des Spiels und testen ihn auf Fehler. Der Ort, die Charaktere oder die Ästhetik des Spiels können das Hauptaugenmerk der Designer sein. Wenn es darum geht, Fristen einzuhalten oder Fehler zu beheben, kann die Erstellung von Videospielen schwierig sein. Im nächsten Abschnitt werden die Fähigkeiten untersucht, die angehende Spieleentwickler benötigen, um in ihrem Beruf erfolgreich zu sein.

Wie werde ich ein Video Game Designer?

Für den Einstieg in die Branche benötigen Videospieldesigner häufig einen Bachelor-Abschluss, der ein vierjähriges Vollzeitstudium erfordert. Arbeitgeber bevorzugen möglicherweise Kandidaten mit Programmierkenntnissen. Manchmal entscheiden sich angehende Designer für einen Abschluss anstelle der Programmierfähigkeiten, die sie in einem Bootcamp erworben haben.

Es ist hilfreich, über technische Fähigkeiten zu verfügen, um Karriere als Entwickler von Videospielen zu machen. Arbeitgeber möchten mit Spieleentwicklungsplattformen wie Unity und Unreal Engine sowie Programmiersprachen wie C++ und C# vertraut sein. Angehende Spieleentwickler können ein Portfolio erstellen, das ihre bisherigen Kenntnisse in den Bereichen Codierung und Spieledesign unter Beweis stellt.

Wichtige Soft Skills für Videospieldesigner

  • Teamwork: Videospielentwickler kooperieren. Sozialkompetenz und die Bereitschaft zur Zusammenarbeit mit anderen sind Voraussetzungen für Designer.
  • Für Videospielentwickler ist es eine Herausforderung, Antworten auf Probleme zu finden, die bei der Spieleerstellung auftreten, ohne andere Spielcodes zu beschädigen.
  • Kreativität: Computerprogrammierer und Geschichtenerzähler sind beide wesentliche Bestandteile des Videospieldesigns. Komplizierte Schauplätze, fesselnde Handlungsstränge und fesselnde Spielcharaktere sollen Spieler dazu verleiten, über längere Zeiträume zu spielen.

Wichtige Hard Skills für Videospieldesigner

  1. Programmiersprachen: Für Videospieldesigner sind Expertenkenntnisse in Programmiersprachen wie C# und C++ erforderlich.
  2. Analytische Fähigkeiten: Programmierintensive Branchen wie das Design von Videospielen erfordern ausgeprägte analytische und arithmetische Fähigkeiten. Computerprogrammierung profitiert vom mathematischen Denken.
  3. Fähigkeiten in der Softwareentwicklung: Zusätzlich zu ihren Kenntnissen in Programmiersprachen ist es für Videospieldesigner von Vorteil, die Grundlagen der Softwareentwicklung zu verstehen.

Gehälter für Game-Designer

Bei einer durchschnittlichen Vergütung von 73,810 US-Dollar pro Jahr beträgt das voraussichtliche Jahresgehalt eines Spieleentwicklers in den Vereinigten Staaten 84,734 US-Dollar. Diese Zahlen zeigen den Median oder den Mittelwert der Bereiche unserer einzigartigen Total Pay Estimate-Methodik, die auf Daten über Löhne basiert, die von unseren Benutzern gesammelt wurden. Die erwartete jährliche Lohnerhöhung beträgt 10,924 US-Dollar. Mögliche Formen der zusätzlichen Vergütung sind Barboni, Provisionen, Trinkgelder und Gewinnbeteiligungen. Der „Most Likely Range“ bezeichnet Zahlen, die zwischen dem 25. und 75. Perzentil aller derzeit verfügbaren Zahlungsinformationen für diese Rolle liegen.

Fakten zu Videospieldesignern

Die weltweite Videospielindustrie entstand nicht über Nacht. Die Videospiele, die Sie kennen und lieben, wurden in vielen Jahren des Versuchs und Irrtums von brillanten Köpfen, Technikspezialisten und Designern entwickelt. Denken Sie darüber nach, in diesen schnell wachsenden Sektor einzusteigen? Hier sind einige faszinierende Fakten, die Ihr Interesse an Videospieldesignern wecken werden.

#1. Das erste Videospiel überhaupt wurde 1958 entwickelt

Das erste Videospiel hieß „Tennis for Two“ und wurde 1958 vom Physiker William Higinbotham entwickelt. Es handelte sich um ein einfaches Spiel für zwei Spieler, bei dem ein Oszilloskop, eine Art elektronisches Gerät zur Anzeige und Analyse von Wellenformen, verwendet wurde, um ein Tennisspiel zu simulieren.

#2. Action-, Sport-, Abenteuer- und Rollenspiele sind die am häufigsten gespielten Arten von Videospielen.

Die Videospielbranche bietet eine breite Palette an Genres, um den Geschmack jedes Spielers zu befriedigen. Action-, Sport-, Abenteuer- und Rollenspiele gehören zu den beliebtesten Videospiel-Subgenres. Rasantes Gameplay, aufregende Kämpfe und dramatische, spannende Momente sind Markenzeichen von Actionspielen. Im Gegensatz dazu können Spieler bei Sportspielen gegeneinander antreten und gleichzeitig reale Sportarten wie Fußball, Basketball oder Fußball simulieren.

#3. Über 2,000 Schulen weltweit unterrichten die Erstellung von Videospielen

Es gibt mehr Alternativen als je zuvor, wenn Sie eine Karriere im Videospieldesign anstreben. Angehende Spieledesigner haben dank der mehr als 2,000 Schulen für Videospieldesign auf der ganzen Welt Zugang zu einer Vielzahl von Bildungsressourcen. Das erforderliche Wissen, um ein großartiger Spieledesigner zu werden, kann durch eine Vielzahl von Bildungsangeboten erworben werden, darunter Online-Kurse und herkömmliche vierjährige College-Programme. In den letzten Jahrzehnten ist das Videospielgeschäft erheblich gewachsen; Infolgedessen besteht mittlerweile weltweit eine Nachfrage nach Lehrmaterialien.

#4. Ein durchschnittlicher Videospieldesigner verdient 85,000 US-Dollar pro Jahr.

Das Erfahrungsniveau, die geografische Region und die Größe der Organisation sind einige der Variablen, die das typische Einkommen eines Videospieldesigners beeinflussen. Laut Glassdoor verdient ein amerikanischer Videospieldesigner durchschnittlich etwa 85,000 US-Dollar pro Jahr. Einsteiger-Designer hingegen sollten mit einem Gehalt von etwa 50,000 US-Dollar rechnen, während diejenigen mit mehr Fachwissen oder solche, die bei größeren Firmen angestellt sind, mit einem jährlichen Gehalt von bis zu 100,000 US-Dollar rechnen können.

#5. Ein durchschnittlicher Videospielentwickler ist zwischen 30 und 40 Jahre alt.

Für den Beruf des Videospieldesigners ist es nie zu spät. Obwohl das Durchschnittsalter eines Videospieldesigners zwischen 30 und 40 Jahren liegt, beginnen viele ihre Karriere nicht als Designer. Möglicherweise haben Sie in der Vergangenheit Informatik, Grafikdesign, Psychologie oder vielleicht Bildende Kunst studiert. Das heißt nicht, dass man als Videospieldesigner keinen Erfolg haben kann.

#6. Das erste Videospiel, das jemals zum Verkauf angeboten wurde, war kein Erfolg.

„Computer Space“, entwickelt von Nolan Bushnell und Ted Dabney und 1971 veröffentlicht, war das erste Videospiel, das kommerziell verkauft wurde. Im Arcade-Spiel Computer Space mussten die Spieler ein Raumschiff steuern, feindliche Untertassen abschießen und dabei dem einfallenden Feuer ausweichen. Obwohl es für die damalige Zeit technologisch fortschrittlich war, hatten die Spieler aufgrund der komplizierten Steuerung und des herausfordernden Schwierigkeitsgrads Schwierigkeiten, Computer Space zu verstehen.

Seit seinem Debüt im Jahr 2011 erfreut sich Minecraft einer unglaublichen Beliebtheit. Über 200 Millionen Exemplare dieses von Mojang Studios entwickelten Sandbox-Spiels wurden auf zahlreichen Plattformen verkauft, darunter PC, Mobilgeräte und Spielekonsolen. Spieler können im Spiel Ressourcen abbauen, eine blockige 3D-Welt erkunden und eine Vielzahl von Objekten erstellen. Darüber hinaus verfügt es über Kreativ- und Überlebensmodi, mit denen Benutzer ihr Spielerlebnis individuell gestalten können.

Spieledesigner-Hochschulen

Obwohl es keine einzige beste Hochschule für Spieleentwicklung gibt, haben wir eine Liste der weltweit besten Hochschulen für Spieledesigner zusammengestellt. Ihre Erfolgschancen in beiden Bereichen sollten durch den Besuch einer dieser Institutionen erheblich erhöht werden: eine Anstellung bei einem Spielestudio zu finden (oder) Ihre eigenen Spiele mit Erfolg auf den Markt zu bringen. Nachfolgend finden Sie einige der besten Hochschulen für Spieledesigner:

#1. Universität von Südkalifornien

USC SportsUSC gilt als eine der besten Universitäten für das Studium der Entwicklung von Videospielen. Sie bieten vier Abschlüsse an, die sich auf verschiedene Aspekte des Spieledesigns konzentrieren, zwei davon für Studenten im Grundstudium und zwei für Doktoranden. USC gilt als eine der besten Universitäten des Landes für Informatik und Entwicklung von Videospielen. Darüber hinaus arbeitet es mit der Viterbi School of Engineering und der School of Cinematic Arts zusammen. Ihr MFA-Abschluss in interaktiven Medien beispielsweise konzentriert sich auf alle Facetten des Spieledesigns, von der Animation bis zur Tonproduktion, und verlangt von den Studierenden, dass sie als Abschlussarbeit ein Spiel erstellen. Design-, Produktions- und Entwicklungsexperten unterrichten Kurse anhand von Beispielen aus der Praxis. in der Branche.

#2. DigiPen Institute of Technology

Das Technology Institute of DigiPenDigiPen bildet seit mehr als 30 Jahren Studenten in der Spieleentwicklung aus und wird regelmäßig als eine der Top-Institutionen für Spieledesign bewertet. Sie bieten drei Bachelor-Studiengänge zur Spieleentwicklung an. Der erste „BS in Computer Science in Real-Time Interactive Simulation“ ist nicht nur ein bisschen langatmig, sondern konzentriert sich hauptsächlich auf die technischen Aspekte der Spieleentwicklung. Anstelle von Spieleentwicklern ist es eher für Programmierer und Entwickler geeignet.

Wer aber großartige Gaming-Welten entwickeln möchte, für den ist der Studiengang „Bachelor of Arts in Game Design“ eine wahre Goldgrube. Diese Institution, die zu den besten für Gamer zählt, deckt sowohl die Theorie als auch die Mechanik des Spieldesigns ab. Sie erfahren, wie Sie Videospiele nutzen, um spannende Geschichten zu vermitteln, schließen Sie sich einem Team an, um Ihr eigenes Spiel mit einzigartiger Mechanik zu entwerfen, und erstellen Sie schließlich einen spielbaren Prototypen für Ihr Portfolio.

#3. Drexel Universität

College of Media Arts & Design in WestphalDrexels „Bachelor of Science in Game Design & Production“ ist eine weitere der besten Game-Design-Colleges des Landes, die zu den besten Game-Design-Colleges der Princeton Review zählt. Es hat viel zu bieten. Einer der Gründe dafür ist, dass diese Spieleentwicklungsschule den Schwerpunkt auf praktisches Lernen statt auf Theorie legt. Um dies zu erreichen, bieten sie eine sechsmonatige Zusammenarbeit an. Dies bedeutet, dass Sie bereits vor Ihrem Abschluss über ein halbes Jahr Berufserfahrung in diesem Bereich verfügen, was Ihre Chancen auf eine Anstellung bei dem Unternehmen, bei dem Sie derzeit beschäftigt sind, oder anderswo erheblich erhöht.

#4. Rensselaer Polytechnisches Institut

Die Humanities, Arts and Social Sciences SchoolDiese private Forschungseinrichtung ist in den Vereinigten Staaten führend auf dem Gebiet des Videospieldesigns mit Schwerpunkt auf Wissenschaft und Technologie. Tatsächlich handelt es sich um die älteste technologiegetriebene Institution im englischsprachigen Raum. Kein Wunder also, dass es hier umfassende Kurse zur Videospielproduktion gibt. Die Tatsache, dass Gaming-Institutionen wie diese Videospiele als ein ernstes Thema betrachten, das eine wissenschaftliche Untersuchung und Aufzeichnung verdient, ist ziemlich faszinierend.

Der Studiengang „Critical Game Design“ ist als Master- und Ph.D.-Studiengang verfügbar. für Leute, die sich als echtes akademisches Unterfangen an einer Gaming-Hochschule einschreiben möchten. Es vermittelt Wissen sowohl über die Theorie und Praxis des Videospieldesigns als auch über die Auswirkungen dieser Spiele auf Kultur und Medien im Allgemeinen. Ideal für jemanden, der sich für die Erforschung und das Studium von Spielen interessiert.

#5. Savannah College für Kunst und Design

College of Art & Design in SavannahEs gibt einige herausragende Merkmale des Savannah College of Art & Design. Sie bieten für den Anfang ein AR/VR-Labor an, in dem Schüler modernste Technologie nutzen und gleichzeitig die Spieleproduktion erlernen können. Darüber hinaus haben „SCAD“-Studenten die Möglichkeit, an mehreren Wettbewerben zur Spieleentwicklung teilzunehmen, die von bekannten Organisationen wie E3 und Blizzard veranstaltet werden. Sie bieten eine Reihe von Abschlüssen an, wobei der Schwerpunkt auf den kreativen Fähigkeiten liegt, die von Spieleentwicklern gefordert werden. Im Studiengang „Bachelor of Arts in Interactive Media“ steht beispielsweise die Weiterentwicklung Ihrer künstlerischen Fähigkeiten im Vordergrund, bevor Sie sich mit der Spieleprogrammierung befassen. Anschließend zeigt Ihnen der Kurs, wie Sie Form, Raum, Farbe und Komposition in Ihre Spiele integrieren, sobald Sie diese Konzepte beherrschen.

Verdienen Spieleentwickler gutes Geld?

Im Vergleich zum Landesdurchschnitt werden Videospielentwickler sehr gut entlohnt.

Ist es schwer, ein Spieledesigner zu sein?

Es ist genauso schwierig, es als Spieledesigner zu schaffen, wie in jedem anderen Beruf, aber es gibt mehr Konkurrenz und den ständigen Wunsch, auf dem Laufenden und relevant zu bleiben.

Was sollte ich für Game Design studieren?

Von Videospieldesignern wird in der Regel ein Bachelor-Abschluss in Grafikdesign, Multimediadesign oder einer eng verwandten Disziplin verlangt.

Ist Spieledesign ein lustiger Job?

Es kann viel Spaß machen, beruflich Videospiele zu entwerfen.

Wie lange dauert es, Spieledesigner zu werden?

Für den Einstieg in die Branche benötigen Videospieldesigner häufig einen Bachelor-Abschluss, der ein vierjähriges Vollzeitstudium erfordert.

Bibliographie 

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