LOGO MGM: Logo MGM nói lên điều gì? Tất cả những gì bạn cần

MGM, viết tắt của Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc., được đặt theo tên của ba hãng phim mà ông trùm kinh doanh Marcus Loew đã mua và sáp nhập vào năm 1924. Công ty đã độc lập hơn một thế kỷ, dù đã trải qua nhiều biến cố lớn. khủng hoảng. Vào tháng 2021 năm XNUMX, MGM cho biết họ sẽ được công ty công nghệ Amazon mua lại. Quyết định này được đưa ra khi bộ phim James Bond mới nhất sắp gặp vấn đề về tiền bạc. Nhưng mặt khác, cũng có rất nhiều lịch sử đằng sau logo của công ty. Trong bài viết này, chúng ta sẽ thảo luận về lịch sử và sự phát triển của logo MGM. Chúng tôi cũng sẽ đề cập đến mọi thứ bạn cần biết về thương hiệu.

Đọc thêm: LOGO HBO: Tiết lộ câu chuyện đầy cảm hứng đằng sau thương hiệu!!!

Lịch sử của Logo MGM

Trong số ba công ty tạo nên Metro-Goldwyn-Mayer, chỉ có Goldwyn Pictures Corporation là có một logo nổi bật. Nó là cái được sử dụng làm nền tảng cho logo của studio đương đại. Phiên bản đầu tiên được thực hiện vào năm 1916. Nó được tạo thành từ đầu của một con sư tử đặt trong một vòng diafilm celluloid. Các cạnh chùng của băng rơi xuống hai bên. Từ "trade" ở bên trái, trong khi "mark" ở bên phải. Dòng chữ “ARS GRATIA ARTIS” ở trên cùng của vòng tròn. Theo tác giả và chuyên gia quảng cáo Howard Dietz, cụm từ tiếng Latinh phức tạp này là cụm từ yêu thích của một giáo sư ngôn ngữ học mà ông biết.

Con vật được lấy cảm hứng từ một bức vẽ trên trang bìa tạp chí sinh viên của Đại học Columbia, tên của các đội thể thao của trường đại học và bài hát Roar, Lion, Roar. Mặt nạ hiển thị bên dưới có thể được thêm vào vì con sư tử đầu tiên của Goldwyn đến từ một quốc gia châu Phi. Đó là một loại tỏ lòng kính trọng với tổ tiên của mình. Thiết kế của những chiếc lá giống dương xỉ xung quanh mặt nạ cũng phục vụ mục đích tương tự.

MGM đã mua thương hiệu Goldwyn lịch sử vào năm 1924. Thương hiệu này đã phát triển dần dần trong khi vẫn giữ nguyên cấu trúc ban đầu. Thậm chí ngày nay, một phiên bản của con sư tử trong rạp chiếu phim có thể được nhìn thấy trong phần mở đầu của bộ phim. Tuy nhiên, đây không phải là loài động vật xuất hiện trên phim vào cuối những năm 1910. Trong suốt quá trình tồn tại hàng thế kỷ của mình, hãng phim truyền hình đã trải qua gần mười con sư tử. Tanner, người đã ra mắt trong “kỷ nguyên vàng” của MGM, và Leo trường thọ với chiếc bờm ngắn là hai trong số những nhân vật nổi tiếng nhất. Trình bảo vệ màn hình với các con sư tử khác nhau được sử dụng cùng một lúc, điều này gây khó khăn cho việc tìm ra niên đại của các logo.

1924 - 1960

Tên của studio được viết bằng hai phông chữ trên bảng hiệu văn bản. Đối với “Metro” và “Mayer”, một kiểu chữ cổ tuyệt đẹp với các dòng chữ có chân ngắn đã được chọn, trong khi “Goldwyn” được viết theo lối chữ thảo kỳ cục.

1924 - 1984

Dòng chữ "Metro-Goldwyn-Mayer" được đặt trên một cuộn giấy có hai ngọn đuốc xung quanh các cạnh trong một phiên bản. Trên đỉnh có một bức tượng sư tử trên bệ bên dưới một mái vòm với cụm từ “ARS GRATIA ARTIS.” Từ "bức tranh" được viết ở dưới cùng ở dạng lồi. Phù hiệu này chỉ được nhìn thấy trong những dịp hiếm hoi. Nó được thấy gần đây nhất trong bộ phim “Không có gì tồn tại mãi mãi”.

1939

Jackie làm việc cho MGM từ năm 1928 đến năm 1956 và đã tham gia rất nhiều bộ phim. Cô ấy làm tôi nhớ đến con sư tử im lặng trên logo của công ty, có vẻ như nó sắp tấn công. Đầu của con vật được chứa trong một chiếc nhẫn làm bằng băng phim. Băng được đục lỗ ở cả hai mặt và có cụm từ quen thuộc “ARS GRATIA ARTIS.” Có hai nhánh dương xỉ hoặc nguyệt quế ở phía dưới.

1964 - 1966

Đầu của con sư tử đang gầm rú nằm trong một chiếc vòng màu đen với những dải ruy băng màu đen quấn quanh nó. Bài phát biểu Latinh, giống như trang trí thực vật, đã biến mất.

1966 - 1982

MGM đã thuê công ty Lippincott vào năm 1965 để thay đổi hình ảnh của mình. Sự hợp tác đã tạo ra “Sư tử cách điệu”, một logo in mới. Phiên bản này lần đầu tiên xuất hiện trong bộ phim Grand Prix và được sử dụng cho đến năm 1982. Các nhà thiết kế đã sử dụng một kỹ thuật gọi là “không gian âm” để tạo ra một cái đầu sư tử đang gầm rú bên trong một vòng tròn. Vùng màu đen xung quanh tạo thành các đường và đường viền màu trắng. Chữ viết tắt “MGM” được viết ở dưới cùng bằng phông chữ Helvetica kỳ cục.

1982 - 1986

Sau khi mua United Artists vào năm 1981, hãng phim đổi tên thành MGM/UA Entertainment Company. Đồng thời, logo đã được thay đổi để hiển thị một con sư tử thực sự bên trong một chiếc nhẫn màng nhựa xenlulo. Nửa dưới của khung hình tròn có mặt nạ châu Phi và nửa trên có cụm từ “ARS GRATIA ARTIS.” Một dòng chữ hai cấp bên dưới hình ảnh. Chữ viết tắt “MGM/UA,” sử dụng phông chữ serif, chiếm dòng đầu tiên. Ngay bên dưới, giữa hai đường kẻ ngang, là tổ hợp từ gớm ghiếc “Entertainment Co.”

1984 - 1985

Văn bản thấp nhất đã bị xóa. Phương châm cũng bị loại bỏ và tên công ty hoàn chỉnh được thay thế: “METRO-GOLDWYN-MAYER/UNITED ARTISTS.” Dòng chữ "Công ty giải trí." đã được đặt thêm một dải ruy băng ở phía dưới. Không có lỗ, chiếc nhẫn giống như một cuộn huy hiệu hơn là một bộ phim.

1986 - 1987

Công ty đã đổi tên và thay đổi logo vào đầu năm 1986. Đó là mẫu năm 1982, nhưng với cách viết khác - không có “UA”. Chi tiết sư tử đã được giảm nhẹ.

1986 - 1992

Sau khi được gọi là Công ty Giải trí MGM chỉ trong vài tháng, hãng phim đã đổi tên thành Metro-Goldwyn-Mayer. Biểu tượng đồ họa mới của nó gần giống với biểu tượng của Goldwyn Pictures Corporation. Tuy nhiên, có một ngoại lệ; các cạnh của băng đã bị cắt. Mặt nạ cũng được trang trí bằng lá. Một chiếc nhẫn hình đầu sư tử được đặt giữa các từ “trade” và “mark”, với tên công ty hình vòng cung được ghi ở trên cùng.

1992 - 2021

Để làm cho hình ảnh rõ ràng hơn, các nhà thiết kế đã làm cho các đường nhỏ hơn. Dòng chữ “TRADE MARK” cũng như nhãn hiệu đã đăng ký đã được phóng to.

2011 - 2021

Biểu tượng “R” trong vòng tròn không còn hiển thị. Ở dưới cùng, chữ viết tắt lớn màu đen “MGM” đã được thêm vào.

2021 - Hôm nay

Hãng phim đã ra mắt logo mới của mình vào ngày 8 tháng 3 bằng cách tải nó lên YouTube và nó đã ra mắt vào giữa tháng XNUMX với bộ phim Respect. Lần này, một nhân vật hoạt hình đã thay thế con sư tử sống đang gầm gừ. Và công ty đã không đơn giản hóa thiết kế; thay vào đó, nó biến hình ảnh thành màu vàng và thêm giao diện XNUMXD với độ dốc. Đồng thời, tất cả các chi tiết và yếu tố phức tạp đều chính xác với bản gốc.

Phông chữ và Màu sắc Logo MGM

Những hình ảnh trên máy tính mô tả con sư tử thật, Leo, con thứ tám của MGM. Bởi vì anh ấy vẫn còn là một thanh niên vào thời điểm bị bắn đầu tiên, anh ấy có một chiếc bờm ngắn. Leo xuất hiện trên tất cả các biểu tượng của hãng phim sau năm 1982. Các bức ảnh tĩnh cho thấy vẻ mặt cau có của anh ấy, được chụp vào năm 1957 cho màn hình giới thiệu phim. Công ty quyết định làm cho thiết kế hiện đại hơn bằng cách đặt một con sư tử giả vào vị trí của nó. Thanh đục lỗ tồn tại không chỉ như một dấu ấn của lịch sử mà còn là dấu ấn của nghệ thuật điện ảnh.

Ít nhất bốn phông chữ khác nhau được sử dụng trong logo hiện tại. Các chữ cái của câu “Metro Goldwyn Mayer” được làm tròn và có hình dạng giống nhau. Tuy nhiên, từ thứ hai được viết bằng một phông chữ trông giống như ITC's Hadfield, và từ đầu tiên và thứ hai được viết bằng một phông chữ giống như Nữ anh hùng của Goran Soderstrom. Đối với các từ “TRADE MARK” và “ARS GRATIA ARTIS,” các kiểu chữ serif khác đã được sử dụng. Màu vàng gradient gợi nhớ đến tính thẩm mỹ Art Deco ban đầu của MGM.

Một lịch sử toàn diện

1924–1928 (Đá đen)

Goldwyn Pictures đã thuê một trong những con sư tử này. Tên của con sư tử là không rõ.
Sư tử được nhà báo Howard Dietz chọn làm linh vật của công ty vào năm 1916 như một lời tri ân dành cho trường cũ của ông, Đại học Columbia, nơi cũng có sư tử làm linh vật. Dietz bị ảnh hưởng trực tiếp nhất bởi bài hát chiến đấu của trường đại học, "Roar, Lion, Roar."

Slats, được huấn luyện bởi Volney Phifer, là con sư tử đầu tiên xuất hiện trong thương hiệu của studio. Những thanh gỗ được sinh ra tại Sở thú Dublin vào ngày 20 tháng 1919 năm 1924 và ban đầu được đặt tên là Cairbre (tiếng Gaelic có nghĩa là "người đánh xe ngựa"). Từ năm 1928 đến năm 1924, ông xuất hiện trong tất cả các bộ phim đen trắng của MGM. He Who Gets Slapped là bức tranh MGM đầu tiên có logo (XNUMX).

Không giống như những người kế nhiệm của mình, Slats trong logo không làm gì khác ngoài việc nhìn xung quanh, khiến anh ta trở thành con sư tử MGM duy nhất không gầm lên. Mặc dù thực tế là âm thanh đồng bộ sẽ không được sử dụng trong các bộ phim chuyển động cho đến năm 1927, nhưng người ta nói rằng Phifer đã huấn luyện sư tử gầm lên theo tín hiệu.

Slats qua đời ở tuổi 17 vào năm 1936. Vào thời điểm đó, Phifer nghỉ hưu tại trang trại của mình ở Gillette, New Jersey, nơi ông nuôi những con vật khác ở Broadway. Khi Phifer qua đời, ông đã chôn cất con sư tử trong trang trại của mình và dựng một phiến đá granit đơn sơ để tưởng nhớ nơi này. Sau đó, Phifer đã thay thế khối đá granit bằng một cây thông được trồng ngay trên mộ, với bộ rễ “ghìm chặt tinh thần của sư tử”.

1928–1956 (Jackie)

Jackie là con sư tử thứ hai được sử dụng trong biểu tượng MGM và là con đầu tiên gầm lên. Anh ta là một con sư tử hoang dã được đưa đến từ Sa mạc Nubian của Sudan vào năm 1915 và được giáo dục bởi Mel Koontz.

Jackie gầm lên/gầm gừ ba lần trước khi nhìn sang bên phải màn hình (bên trái con sư tử); trong những năm đầu tiên logo này được sử dụng (1928 – 1933), có một phiên bản mở rộng hơn một chút, trong đó con sư tử sẽ quay lại nhìn về phía trước vài giây sau khi nhìn sang bên phải. Điều này đã được ghi lại vài năm sau khi anh ấy được quay phim, và ít nhất bốn bản ghi âm tiếng gầm / gầm gừ riêng biệt đã được sử dụng, bản ghi âm đầu tiên được nghe trên đĩa hát cho sản phẩm âm thanh đầu tay của MGM, White Shadows in the South Seas (1928).

Jackie đã thay thế Slats trong tất cả các bức ảnh đen trắng của MGM từ năm 1928 đến năm 1956, cũng như phần mở đầu nhuốm màu nâu đỏ của The Wizard of Oz (1939). Anh ấy cũng được giới thiệu trước các phim hoạt hình đen trắng của MGM, chẳng hạn như loạt phim Flip the Frog và Willie Whopper do Ub Iwerks Studio tồn tại trong thời gian ngắn thực hiện cho MGM, cũng như hoạt hình Captain and the Kids do MGM phát hành trong 1938 và 1939.

Đọc thêm: WARNER BROS: Lịch sử, Nguồn gốc và Các phát triển gần đây

Một phiên bản tô màu của logo xuất hiện trên phiên bản tô màu của Babes in Toyland (1934), còn được gọi là March of the Wooden Soldiers; một phiên bản hoạt hình được phát triển bằng kính quay đã ra mắt trên phim hoạt hình Thuyền trưởng và Trẻ em Công viên Tự nhiên Petunia vào năm 1939. Một bức ảnh tĩnh của biểu trưng – không có tiếng gầm gừ – được sử dụng trong phần giới thiệu của bộ phim Westward the Women và The Next Voice You Hear… (cả hai 1950).

Jackie đã tham gia gần một trăm bộ phim, chẳng hạn như loạt phim Tarzan với Johnny Weissmuller và logo MGM. Jackie cũng xuất hiện trong một bộ phim nổi tiếng năm 1926 cùng với Greta Garbo đang lo lắng. Trong một bộ phim ngắn năm 1933, Jackie được huấn luyện viên Mel Koontz của cô ấy tắm trong khi cô ấy đang buồn. Con sư tử cũng được biết là đã sống qua một số tai nạn. Điều này bao gồm hai vụ đắm tàu hỏa, một vụ chìm tàu, một trận động đất và một vụ nổ trong trường quay. Tai nạn máy bay là tai nạn đáng chú ý nhất.

Martin Jenson, hay còn gọi là Marty, được thuê vào ngày 16 tháng 1927 năm 1 để chở Jackie xuyên quốc gia. Chiếc máy bay này là phiên bản sửa đổi của Spirit of St. Louis của Charles Lindbergh, một chiếc B-XNUMX Brougham. Một lồng sắt có kính bao quanh được lắp phía sau ghế của phi công. Máy bay cất cánh từ Sân bay Camp Kearny, nằm gần San Diego.

Đọc thêm: PUNISHER LOGO: Ý nghĩa thực sự của logo gây tranh cãi, đã được tiết lộ !!!

Tuy nhiên, chiếc máy bay đã bị quá tải vì Jackie nặng tới 350 pound. Trọng lượng khiến chiếc máy bay phản lực đâm vào vùng núi phía bắc Arizona. Marty và Jackie đều sống sót sau vụ tai nạn. Tuy nhiên, vì cần hỗ trợ nên cả hai đã bị bỏ lại sữa, nước và bánh mì. Jackie được trả lại cho những người quản lý của MGM trong tình trạng nhẹ cân và ốm yếu. Jackie có biệt danh "Leo the Lucky" nhờ sự sống sót của cô trong những tai nạn này.

Vào đầu những năm 1930, MGM đã phát hành lại một số phim câm từ trước năm 1928 với âm nhạc và âm thanh mới. Những bộ phim này bao gồm Greed (1924), Ben-Hur (1925), Flesh and the Devil (1926) và The Unknown (1927). Logo ban đầu của Slats đã được đổi thành Jackie cho những lần phát hành lại âm thanh này, khiến nhiều cơ quan điện ảnh tin rằng logo của Jackie đã được sử dụng trước năm 1928.

Năm 1931, Jackie thực hiện chuyến du lịch cuối cùng và lui về Sở thú Philadelphia. Jackie được phát hiện đã chết vào ngày 25 tháng 1935 năm XNUMX bởi người trông coi vườn thú của ông, John McCullen. Con sư tử chết vì bệnh tim. Jackie được đưa từ Philadelphia đến Los Angeles, nơi nhà phân loại học Thomas Hodges đã tạo ra một tấm thảm từ da của mình. Francis Vaniman đã mua tấm thảm và đặt nó trên tầng ba ngôi nhà của ông ở McPherson, Kansas, cùng với những tấm da động vật khác. Khu vực này sau đó trở thành “Phòng Châu Phi” trong Bảo tàng McPherson.

Numa (khoảng 1927–1928), Telly (1928–1932), Coffee (1932–1935)

Từ năm 1932 đến năm 1935, một trong ba con sư tử đã được sử dụng cho biểu trưng thử nghiệm Technicolor cho các sản phẩm màu đầu tiên của MGM.
Năm 1927, MGM bắt đầu thử nghiệm với các đối tượng ngắn hai dải màu và vào năm 1930, hãng bắt đầu thử nghiệm với phim hoạt hình. Ba con sư tử khác nhau đã được sử dụng trong các tác phẩm này.

Mặc dù rất khó tìm thấy Numa, nhưng một vài khung của logo có hình con sư tử này thuộc phạm vi công cộng. Ông được biết đến là người đã xuất hiện trong các bức tranh màu câm của Cuộc chiến cuối cùng của Buffalo Bill (1927) và Trái tim của Tướng Robert E. Lee (1928). Cái trước đã ban cho anh ta biệt danh Bill, trong khi cái sau hiện đang được Thư viện Quốc hội phục hồi.

Telly, con sư tử thứ hai, xuất hiện trong các bộ phim MGM màu từ năm 1928 đến 1932.

Ở phần đầu của bộ phim The Viking năm 1928, một phiên bản dài hơn của logo Telly được hiển thị. Chú sư tử trong phiên bản này có tiếng gầm giống Jackie. Telly xuất hiện dưới dạng đen trắng trong các bản in hiện tại của The Mysterious Island (1929), vì phiên bản màu đã bị thất lạc.

Coffee, con sư tử thứ ba, xuất hiện trong các bộ phim màu từ năm 1932 đến 1934, hoặc 1935 cho bộ phim ngắn Happy Harmonies trước khi quá trình sản xuất được chuyển sang chụp ảnh Technicolor ba dải đầy đủ. The Cat and the Fiddle, ra mắt năm 1934, đã sử dụng Jackie thay vì Coffee vì phim có một số cảnh màu nhưng chủ yếu là đen trắng, bao gồm cả đoạn mở đầu. Mặt khác, The Cat and the Fiddle đã hiển thị thẻ tiêu đề “The End” trên phông nền Technicolor. Một phiên bản mở rộng của logo Coffee xuất hiện ở phần đầu của bộ phim ngắn Wild People (1932), với hình ảnh con sư tử hét lên ba lần thay vì chỉ hai lần.

Thợ thuộc da (1934–1956, 1963-1967)

Tanner, người cũng được đào tạo bởi Mel Koontz, đã thay thế Telly và Coffee trong tất cả các bức ảnh và phim hoạt hình của Technicolor MGM (1934-1956) và phim hoạt hình (1935-1958, 1963-1967, ngoại trừ The Dot and the Line năm 1965).

Trong bộ phim The Wizard of Oz năm 1939, các cảnh ở Oz có màu, nhưng tiêu đề và cảnh ở Kansas có màu đen trắng tông nâu đỏ, vì vậy Jackie được sử dụng thay cho Tanner. Vụ giết người theo chiều thứ ba (1941) được quay ở định dạng 3-D và Technicolor, nhưng phần mở đầu là đen trắng, vì vậy Jackie đã thay thế Tanner. Cả The Picture of Dorian Gray (1945) và The Secret Garden (1949) đều có những cảnh ngắn có màu, nhưng phần còn lại của phim, bao gồm cả đoạn mở đầu, đều có màu đen trắng, vì vậy Jackie được sử dụng thay cho Tanner. Mặt khác, Khu vườn bí mật đã hiển thị thẻ tiêu đề “The End” và danh sách diễn viên trên phông nền Technicolor.

Đọc thêm: LOGO NINTENDO: Lịch sử của Bảng điều khiển trò chơi điện tử cũ

Tanner gầm lên ba lần trong logo; một phiên bản mở rộng của logo này đã xuất hiện trên Color Tone và một số quần đùi màu của James A. Fitzpatrick Travel đầu tiên, với tiếng sư tử gầm thêm hai lần nữa.

Tanner là con sư tử phục vụ lâu thứ ba của MGM, kéo dài tổng cộng 22 năm. Bộ phim điện ảnh đầu tiên của ông xuất hiện 1938 năm sau đó, vào năm 28, trước Sweethearts. Anh ta xuất hiện sau Jackie, người đã được sử dụng tổng cộng 65 năm và con sư tử hiện tại, người đã được sử dụng trong 1960 năm. Đây là phiên bản logo được sử dụng phổ biến nhất trong suốt Thời đại hoàng kim của Hollywood, mặc dù thực tế là màu sắc không trở thành tiêu chuẩn cho đến những năm XNUMX và nhiều bộ phim vẫn được quay bằng màu đen trắng.

Tanner xuất hiện trong các bộ phim Countdown to Zorro (1936), Movie Maniacs (1936), Wee Wee Monsieur (1938), Three Missing Links (1938), You Nazty Spy (1940) và Hold That Lion! (1940). (1947). Tiếng gầm của Tanner cũng được sử dụng làm hiệu ứng âm thanh trong nhiều phim hoạt hình MGM từ giữa những năm 1940 đến những năm 1960.

Năm 1953, khi các bộ phim chuyển từ tỷ lệ Học viện sang CinemaScope màn ảnh rộng, Tanner và Jackie đều được tiếp tục. Tanner làm phim màu còn Jackie làm phim đen trắng. Đối với thay đổi này, vùng chọn bên dưới thiết kế dải băng đã bị loại bỏ và tên công ty được đặt trong hình bán nguyệt phía trên dải băng.

George (1956–1963)

George được sử dụng từ năm 1956 đến năm 1963.
Con sư tử thứ bảy, George, được giới thiệu vào năm 1956 và có bờm dày hơn những con sư tử khác.
Logo có George có ít nhất ba biến thể khác nhau. Vai diễn điện ảnh nổi tiếng nhất của anh là trong The Wings of Eagles.

Leo (1957–nay)

Leo, con sư tử thứ tám và hiện tại, cho đến nay là con vật được sử dụng thường xuyên nhất của MGM, xuất hiện trong hầu hết các bức ảnh của MGM kể từ năm 1957. Giống như Slats, Leo, sinh năm 1956 tại Sở thú Dublin, Ireland. Anh ấy cũng là người trẻ nhất khi MGM quay cảnh anh ấy la hét, điều này giải thích cho chiếc bờm nhỏ hơn nhiều của anh ấy. Nó xuất hiện lần đầu trong bộ phim Tip on a Dead Jockey.

Ralph Helfer đã huấn luyện Leo sau khi anh ta được mua từ nhà buôn động vật Henry Trefflich. Ngoài vai sư tử MGM, Leo còn xuất hiện trong một số bộ phim khác, bao gồm sử thi tôn giáo King of Kings (1961), The Lion (1962), Zebra in the Kitchen (1965), và Napoleon and Samantha (1972) ), cũng như một quảng cáo truyền hình đáng nhớ cho Dreyfus Investments vào năm 1961. Leo cũng xuất hiện trên chương trình truyền hình 1971–72 The Pet Set, nơi anh ấy đủ dịu dàng để để một cô gái vị thành niên mù cưng nựng anh ấy trong một tập phim.

Đọc thêm: Thương hiệu Blackberry: Bài học rút ra từ sự trỗi dậy và sụp đổ của Blackberry

Có hai biến thể của logo này: phiên bản “mở rộng” với tiếng sư tử gầm ba lần, được sử dụng từ năm 1957 đến năm 1960 và phiên bản “bình thường” với tiếng sư tử hét hai lần, được sử dụng từ năm 1960. Trong Tom và phim hoạt hình Jerry do Chuck Jones thực hiện từ năm 1957 đến năm 1958 và được xuất bản bởi MGM Animation/Visual Arts từ năm 1963 đến năm 1967, Tanner được sử dụng thay cho Leo trong đoạn mở đầu. Ba phim MGM sử dụng khung hình tĩnh

Năm 1974, logo được cập nhật để kỷ niệm 50 năm thành lập MGM. Dải băng phim thông thường xuất hiện trên màn hình, với cụm từ “Bắt đầu 50 năm tới của chúng ta…” trên nền đen trong vòng tròn phim; cụm từ mờ dần khi “Metro-Goldwyn-Mayer” (phía trên dải băng) và “Kỷ niệm vàng” (thay cho “Dấu hiệu thương mại” thông thường), cả hai đều được làm bằng vàng, mờ dần khi Leo, người gầm lên hai lần. Biểu tượng này xuất hiện trên phần lớn các bộ phim MGM phát hành vào năm 1974–75.

Sau khi MGM mua lại United Artists vào năm 1981, logo này vẫn được giữ nguyên khi công ty được tổ chức lại. Logo hiện có nội dung “MGM/UA Entertainment Co.”; nhãn hiệu này sẽ xuất hiện trên tất cả các bộ phim của MGM/UA từ năm 1983 đến năm 1986, và một lần nữa vào năm 1987 trên bộ phim năm 1985 OC and Stiggs. Âm thanh gầm sư tử ban đầu, dựa trên tiếng gầm của Tanner, cũng được thay thế vào thời điểm này bằng âm thanh nổi được làm lại bởi Mark Mangini. Phiên bản thứ hai này đã sử dụng âm thanh của hổ, như Mangini sau này đã giải thích, “vì sư tử không tạo ra những loại tiếng động hung dữ đó, và logo cần phải thật đáng sợ và hoành tráng.” Poltergeist là bộ phim đầu tiên sử dụng âm thanh gầm mới (1982). Hiệu ứng âm thanh tương tự cũng được sử dụng cho “ma cửa” ở gần cuối phim.

Đọc thêm: LOGO DISNEYLAND: Lịch sử và Tiến hóa

Từ năm 1984 đến năm 1985, MGM đã sử dụng một phiên bản logo studio chính của họ dựa trên dấu in và có dải băng vàng để kỷ niệm 60 năm thành lập. Phía trên dải ruy băng là dòng chữ “Diamond Jubilee” bằng loại bạc, thay thế cho tên công ty thông thường và bên dưới dải ruy băng là khẩu hiệu “Sáu mươi năm giải trí tuyệt vời”. Bên trong vòng tròn, khẩu hiệu “Ars Gratia Artis” đã bị xóa và thay thế bằng dòng chữ “Metro-Goldwyn-Mayer/United Artists”. Vòng nguyệt quế bao quanh mặt nạ kịch phía dưới đã được gỡ bỏ và bản thân mặt nạ được nâng lên một chút để có thể đặt thêm một dải ruy băng vàng có dòng chữ “Công ty giải trí” bên dưới.

Khi hãng phim tách MGM và UA vào năm 1986, một logo mới cho MGM đã được tạo ra. Các dải ruy băng vàng tương tự từ phiên bản "Diamond Jubilee" vẫn được giữ lại và dòng chữ được sơn lại cùng màu. Năm sau, một “Công ty Truyền thông MGM/UA” mới. logo đã được thông qua, sẽ đứng trước cả biểu tượng MGM và UA cho đến năm 1990. Tuy nhiên, cho đến năm 1992, cả hai logo đều có dòng chữ "Công ty Truyền thông MGM/UA." Mangini đã sử dụng công nghệ âm thanh kỹ thuật số vào năm 1995 để trộn tiếng gầm của Leo từ năm 1982 với một số âm thanh gầm khác. Hiệu ứng âm thanh mới lần đầu tiên được nghe thấy trong Cutthroat Island, ra mắt vào năm 1995. Điều này được thực hiện để mang lại cho tiếng gầm "cơ bắp" hơn, điều mà một giám đốc điều hành của MGM được cho là thiếu trước đây, cũng như để phù hợp với các bộ phim có âm thanh vòm 5.1 . Địa chỉ internet của MGM, “www.mgm.com,” được thêm vào cuối logo vào năm 2001.

Đọc thêm: LOGO DISNEY JUNIOR: Lịch sử Logo là gì & Tất cả những gì bạn cần biết

Vào năm 2008, các dải ruy băng, từ ngữ và mặt nạ kịch đã được thiết kế lại với tông màu vàng rực rỡ hơn. Ngoài ra, nhờ công sức của nhân viên Pacific Title, hình ảnh của Leo đã được khôi phục và nâng cao bằng kỹ thuật số: đầu tiên, một mô hình ba chiều về bờm của Leo được thiết kế, sau đó được tổng hợp và hòa trộn vào bờm thực của sư tử; thứ hai, các đầu tai của sư tử đã được sửa sang lại bằng kỹ thuật số, do đó, đầu tai trái của nó giờ sẽ bắt chéo trước dải băng phim, nhằm tạo cho logo có chiều sâu hơn.

Phiên bản mở rộng “ba tiếng gầm” của video Leo được sử dụng cho quá trình khôi phục, bắt nguồn từ bản in âm bản chính của phim Cat on a Hot Tin Roof năm 1958, là phim gốc, thô về sư tử, ban đầu được lên kế hoạch sử dụng để phục hồi, đã được cho là đã mất vào thời điểm này. Nó sẽ phải bị cắt bớt để chỉ chiếu tiếng sư tử gầm hai lần trong các bộ phim sắp tới của MGM. Thiết kế của logo mới dựa trên logo in hiện tại của MGM, được giới thiệu vào năm 1992.

Tên miền cũng được viết tắt là “MGM.COM.” Biên tập viên âm thanh Eric Martel đã làm lại tiếng gầm của sư tử một lần nữa, giữ lại phần lớn các nguồn âm thanh gốc năm 1982. Tuy nhiên, tiếng gầm năm 1995 đã được sử dụng bắt đầu từ The Take of Pelham 123 (2009). Logo mới ra mắt cùng với việc phát hành bộ phim James Bond Quantum of Solace.

Đọc thêm: TRÁI CÂY CỦA LOGO LOOM: Logo thật là gì?

Shine Studio đã được thuê vào năm 2012 để thay đổi logo và làm cho nó chuyển động ở dạng 3-D lập thể. Sư tử Leo được bao quanh bởi một dải phim vàng chuyển động kỹ thuật số khi mắt sư tử phóng to và thu nhỏ. Shine đã tạo tất cả các phần của logo ở dạng 3-D và đặt chúng trên các mặt phẳng khác nhau để thêm chiều sâu và kịch tính. Ví dụ: dòng chữ “Ars Gratia Artis” di chuyển từ phải sang trái.

Khi Leo gầm lên và tên công ty được đưa từ phía trên vào giữa màn hình trên cùng, tiếng gầm năm 1995 và video năm 1957 được khôi phục và nâng cao bằng kỹ thuật số được sử dụng, hoàn thành trình tự logo. Địa chỉ trang web của MGM đã bị xóa vì kể từ năm 2012, MGM không còn là đơn vị tự phân phối nữa mà là một công ty sản xuất. Logo này xuất hiện lần đầu tiên trong bộ phim James Bond năm 2012 Skyfall.

Leo đã được sử dụng từ năm 1957 và hình thức hoạt hình CGI của anh ấy ra mắt vào năm 2021.
MGM đã công bố một logo cập nhật vào ngày 8 tháng 2021 năm 1957, với Leo hiện là hoạt hình CGI và dựa trên cảnh quay từ năm XNUMX, thiết kế lại lớn đầu tiên cho linh vật trong hơn sáu thập kỷ. Phiên bản gần đây nhất tuân theo phong cách vàng đặc trưng của công ty, loại bỏ tông màu nâu đỏ và hiện đại hóa logo bằng cách làm sắc nét cuộn phim, mặt nạ và chữ viết. Sự thay đổi rõ ràng nhất là chữ lồng mới của thương hiệu sử dụng phông chữ logo MGM cổ điển thay vì các chữ cái khối vuông có liên quan đến Khu nghỉ dưỡng MGM.

Đọc thêm: NISSAN LOGO: Tại sao Nissan thay đổi logo của mình (Lời khuyên 2022 vô giá)

Hơn nữa, phương châm hiện hiển thị bản dịch tiếng Anh, "Nghệ thuật vì lợi ích của nghệ thuật", trước khi trở lại phương châm gốc bằng tiếng Latinh. Cùng với tiếng gầm năm 1995 được sử dụng lại, nó còn có một màn phô trương phù hợp do Sounds Red sáng tác. MGM đã hợp tác với Baked Studios ở Culver City, California, về phong cách mới. Mặc dù logo mới, giống như những logo trước đó, được cho là sẽ được ra mắt cùng với bộ phim James Bond No Time to Die, nhưng nó đã nhiều lần bị lùi lại từ tháng 2019 năm 2021 sang tháng 19 năm 13 do đại dịch COVID-2021 đang diễn ra. Thay vào đó, nó ra mắt lần đầu vào ngày XNUMX tháng XNUMX năm XNUMX, với bộ phim tiểu sử Aretha Franklin Respect.

Vào ngày 19 tháng 2022 năm 60, một biến thể đặc biệt đã được xuất bản để kỷ niệm 60 năm nhượng quyền thương mại James Bond, với logo kéo dài ra xa hơn để nhường chỗ cho logo “21 Years of Bond” xuất hiện bên cạnh nó ở bên phải. Vào ngày 2022 tháng 007 năm XNUMX, nó được công chiếu lần đầu trước sự tham gia phát hành lại IMAX của No Time to Die, và nó xuất hiện trong Mười ba cuộc đời của Ron Howard và phim tài liệu The Sound of XNUMX.

Sư tử cách điệu (1968)

Con sư tử cách điệu được cập nhật của bảng hiệu MGM Grand Las Vegas
Mặt khác, con sư tử cách điệu được hãng phim giữ lại làm biểu tượng in của mình, xuất hiện trên các áp phích sân khấu và quảng cáo của hãng phim MGM Records, cũng như xuất hiện ở cuối các cuộn tín dụng sau khi hầu hết các bộ phim MGM phát hành trong khoảng thời gian này. kéo dài đến năm 1982. Sòng bạc MGM Grand sau đó đã sử dụng nó. Doanh nghiệp mẹ của MGM Resorts International sử dụng một phiên bản tinh tế của nó làm logo.

Logo phụ của MGM

MGM cũng sử dụng một biểu trưng phụ, có thể thấy trong phần mở đầu và kết thúc của phần lớn các bộ phim cổ điển của MGM. Từ năm 1923 đến năm 1925, thiết kế này được sử dụng làm logo của Metro-Goldwyn Pictures. Logo mô tả một con sư tử đang nằm (từ bên cạnh) trên đỉnh bệ với dòng chữ “A Metro-Goldwyn-Mayer Picture” được khắc trên đó. Đằng sau con sư tử là dải băng phim hình bán nguyệt với phương châm “Ars Gratia Artis” (“Nghệ thuật vì nghệ thuật”), tương tự như dải băng phim của logo chính của công ty. Những ngọn đuốc được đặt ở hai bên bệ. Từ giữa những năm 1920 đến đầu những năm 1960, biểu tượng bổ sung này xuất hiện trong tiêu đề mở đầu và kết thúc của hầu hết các bộ phim MGM, trước khi được chuyển sang phần credit phim chính cho đến đầu những năm 1980. Lần cuối cùng chúng ta nhìn thấy logo này là trong bộ phim năm 1994 That's Entertainment! III.

Nhiều chủ đề ngắn của Hal Roach Studios từ cuối những năm 1920 và 1930, chẳng hạn như Our Gang và Laurel và Hardy, đã sử dụng một biến thể của biểu tượng phụ trong tiêu đề kết thúc của họ. Biến thể này bao gồm một con sư tử con trên bệ, nhìn thẳng vào người quan sát.

Ngoài ra, phần mở đầu của rất nhiều phim MGM từ cuối những năm 1930 và đầu những năm 1940 được chiếu trên nền hình chạm khắc phù điêu hình một con sư tử đang ngủ, giống như hình trên logo phụ. Loại trình tự tín dụng này được sử dụng trong rất nhiều bộ phim, bao gồm cả phiên bản năm 1938 của tác phẩm kinh điển A Christmas Carol của Charles Dickens và Ninotchka của Greta Garbo. Vào cuối những năm 1950, hình ảnh con sư tử nằm nghiêng này đã được sử dụng làm biểu tượng cho Đài truyền hình MGM.