Thương hiệu truyền thông nổi tiếng Ghostbusters ra mắt tại Hoa Kỳ vào giữa những năm 1980. Cốt truyện của loạt phim do Dan Aykroyd và Harold Ramis thiết lập xoay quanh một nhóm nhân vật đi khắp Thành phố New York trong nỗ lực đánh bại một con ma. Bài này nói về logo Ghostbusters.
Giới thiệu chung
Đây là một bộ phim kinh dị hài của Mỹ được phát hành lần đầu vào năm 1984. Vào ngày 16 tháng 1989 năm XNUMX, phần tiếp theo Ghostbusters II được công chiếu. Đọc một bài luận về cách thức vật lý lượng tử đã truyền cảm hứng cho Dan Aykroyd để tạo ra bộ phim gây sửng sốt này.
Những người tham gia sản xuất và phát hành bộ phim đã phát hành nó cùng với phần trình chiếu trực quan của bộ phim vào ngày 8 tháng 1984 năm XNUMX. Một con ma trắng và dòng chữ tạo nên logo Ghostbusters. Nhà thiết kế đã truyền tải tinh thần của thương hiệu bằng cách miêu tả một con ma dũng cảm bị giam cầm trong một chiếc phong bì. Chữ O đã được thay thế trực quan bằng biểu tượng “không” màu đỏ.
Logo Ghostbusters mới hầu như giống với bản gốc. Tuy nhiên, sự khác biệt đáng chú ý nhất là màu sắc. Không giống như nhãn từ ban đầu có màu đen trông đẹp mắt, nhãn từ mới hiển thị tốt nhất bằng màu trắng. Tóm lại, nó là một trong những logo nổi tiếng và thành công nhất trên thế giới.
Không còn nghi ngờ gì nữa, logo Ghostbusters cũng ngoạn mục như chính bộ phim. Ghostbusters được thực hiện với kinh phí hơn 280 triệu đô la, với kinh phí khoảng 30 triệu đô la. Sau Beverly Hills Cop, nó trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất trong lịch sử nhờ thành công phi thường về tài chính. So với Indiana Jones and the Temple of Doom thì nó vượt xa
Do đó, đây là bộ phim hài đầu tiên sử dụng CGI giá cao. Thương hiệu Ghostbusters đã phát triển thành một ngành công nghiệp trị giá hàng tỷ đô la nhờ các khoản đầu tư vào các phương tiện truyền thông khác như truyện tranh, trò chơi điện tử, anime và phim.
Giải thích về Bóng ma trong Logo của Ghostbusters
Dan Aykroyd và bạn diễn John Belushi buộc phải sửa lại kịch bản cho bộ phim Ghostbusters vì tiền đề ban đầu quá hoang đường và rộng lớn. Điều này là để làm cho nó thực tế và dưới ngân sách.
Vào những năm 1980, khi Ghostbusters được phát triển, nhượng quyền thương mại không phải là tiêu chuẩn, vì vậy không ai tham gia sản xuất lên kế hoạch phát triển một bộ phim tiếp theo. Năm năm sau khi bộ phim gốc được phát hành, phần tiếp theo đã xuất hiện nhờ sự thành công của một bộ phim hoạt hình chuyển thể từ câu chuyện. Bộ phim gốc và loạt phim hoạt hình đi kèm của nó đã thu hút được rất nhiều sự chú ý, nhưng tại thời điểm này, sự chú ý đó đã bắt đầu giảm dần và người hâm mộ không hào hứng với phần tiếp theo.
Sau thành công của phần thứ hai, Bill Murray quyết định không còn muốn tham gia loạt phim Ghostbusters nữa và chọn không xuất hiện trong Ghostbusters 3. Bản khởi động lại Ghostbusters năm 2016, với sự tham gia của Mellisa McArthur và Kate McKinnon, là phần đầu tiên trong nhượng quyền thương mại để có các ngôi sao nữ. Nhiều người hâm mộ đã quen thuộc với cốt truyện của nhượng quyền thương mại, nhưng họ không nhận ra con ma trong biểu tượng Ghostbusters thực sự có tên.
Chi tiết thêm
Trong giai đoạn đầu của quá trình phát triển, Dan Aykroyd và Ivan Reitman đã nghĩ ra thuật ngữ “Mooglie” cho con ma sẽ trở thành biểu tượng biểu tượng của nhượng quyền thương mại. Michael Gross đã tạo ra bóng ma và sau đó quay lại để sửa đổi logo của bộ phim. Mặc dù Mooglie không tham gia phim Ghostbusters, nhưng anh ấy đã xuất hiện trong phần tiền truyện hoạt hình của bộ phim.
Mặc dù một Mooglie doppelganger còn sống đã xuất hiện trong một tập của phần ba, Mooglie đã không đến hạn cho đến khi ra mắt lại vào năm 2016. Bạn sẽ nhận thấy nhân vật phản diện của bộ phim biến thành biểu tượng Mooglie trong cảnh cao trào của bộ phim. Mooglie không phải là nhân vật trung tâm trong bất kỳ bộ phim nào và sau đó anh ấy cũng không ở lại, nhưng không nghi ngờ gì về tầm quan trọng của anh ấy đối với thương hiệu và biểu tượng mang tính biểu tượng đại diện cho nó.
Lịch sử của nó
Logo mang tính biểu tượng của Ghostbusters, được thiết kế vào những năm 1980, tiếp tục là cơ sở cho nhận dạng hình ảnh của nhượng quyền thương mại. Tuy nhiên, biểu trưng trải qua những cách điệu nhỏ với mỗi bản phát hành mới, có thể là một bộ phim, phần tiếp theo hoặc một bộ phim hoạt hình, để phù hợp hơn với cài đặt và thẩm mỹ mới.
1984 - 2016
Biểu trưng của Ghostbusters là một con ma hoạt hình lao qua vòng tròn của biển báo cấm thời đại. Thông thường, hình ảnh được đặt trên nền đen hoặc nền tối khác, mặc dù đôi khi nó cũng được sử dụng để thay thế cho chữ “O” trong biểu trưng. Trong trường hợp này, các chữ cái được hiển thị bằng màu đen sử dụng kiểu chữ đậm, cổ điển với các đường kẻ dày. Con ma trắng được tạo một cạnh nhỏ màu đen để nó nổi bật trên nền trắng.
2016 - Hôm nay
Đã có một bản cập nhật cho logo Ghostbusters cổ điển cho bộ phim năm 2016. Logo được mở rộng và trở nên cập nhật hơn. Do việc sử dụng các màu chuyển sắc và đường viền bạc mỏng, tự tin tạo ấn tượng về chiều sâu, biển báo màu đỏ có lớp hoàn thiện bóng và bắt mắt. Nhân vật chính ma quái của logo có đường viền được làm sắc nét và chắc chắn hơn, đồng thời bảng màu chuyển sang độ dốc.
Với chữ “O” còn lại được thay thế bằng phù hiệu của nhượng quyền thương mại, biểu trưng màu đen trước đây trong kiểu chữ serif thanh lịch đã được cập nhật thành dòng chữ vuông đậm. Các chữ cái chuyển từ chủ yếu là màu đen sang chủ yếu là màu trắng, và chúng có một đường viền màu đen mỏng và một bóng xám nhẹ, mang lại cho bản sắc thị giác một hình thức ba chiều hơn và đưa thêm sức sống và chuyển động vào bố cục tổng thể.
Phong cách và Đề án
Logo chính của Ghostbusters có các chữ cái in hoa đậm, lớn được đặt trong một kiểu chữ sans-serif hiện đại với các đầu thanh hơi tròn. Phù hiệu được đề cập sử dụng phông chữ gần giống nhất với NS Mudolf Sans hoặc Antique Olive Discaps Medium, với sự đồng hành của các ký tự được tinh chỉnh và các chữ cái được làm bóng để đạt được hiệu ứng mong muốn.
Màu trắng và xám trong logo Ghostbusters đại diện cho những bóng ma, trong khi màu đỏ của biển báo cấm tượng trưng cho sự nguy hiểm và quyền lực, làm cho cách phối màu phản ánh chính xác cốt truyện của bộ phim và tinh thần của toàn bộ loạt phim. Bóng đen tinh tế được đúc bởi các chữ in hoa, cũng như các đường viền mỏng màu đen của các chi tiết, đảm bảo rằng logo Ghostbusters có thể đọc được trên bất kỳ nền nào.
- Màu đen: Đặc trưng của logo ban đầu được giữ nguyên bằng sự lựa chọn màu sắc này. Một số cảm giác của nó là khủng bố, chết chóc, và ý chí xấu. Để chắc chắn, có những lời giải thích khác ngoài thù hận. Sức mạnh, sự duyên dáng và uy tín chỉ là một số cảm xúc tốt mà nó có thể lan truyền.
- Màu trắng: Nhà thiết kế logo hiện đại đã minh oan cho cả chữ và bóng ma. Màu trắng được mọi người hiểu là biểu tượng của sự tinh khiết, nhẹ nhàng và ngây thơ. Ngoài ra, nó có thể gửi tín hiệu an ninh, bảo vệ và khiêm tốn. Trong mọi trường hợp, việc sử dụng màu đen và trắng tạo ra sự tương phản nổi bật giúp duy trì trạng thái cân bằng.
- Còn đối với màu đỏ có nghĩa là: Màu biểu thị khu vực cấm biển báo. Bóng râm rực lửa này là biểu tượng của sự cuồng nhiệt, hấp dẫn và khao khát. Nhưng màu đỏ cũng có thể có nghĩa là thịnh nộ, bạo lực và căng thẳng. Con ma trắng nổi bật hơn do có vòng tròn màu đỏ bao quanh.
Các khía cạnh của Logo Ghostbusters
Sự khéo léo của các chuyên gia được thể hiện rõ trong logo Ghostbusters. Nhãn hiệu bao gồm một dấu từ, một biểu tượng trông đẹp và màu sắc phù hợp.
Logo Ghostbusters, Hình thức và Biểu tượng của nó
Một con ma
Mô típ hình ảnh chính của logo Ghostbusters là một con ma trắng. Một con ma là một biểu tượng văn học phổ biến cho sự bí ẩn, không thể phá hủy và những điều chưa biết. Họ cũng sử dụng nó để truyền đạt nỗi kinh hoàng, sợ hãi và hoảng sợ.
Chữ cái O
Trong bảng chữ cái tiếng Anh, O đứng ở vị trí 15. Đây là một chữ cái thiêng liêng tượng trưng cho khả năng, hy vọng, sức mạnh và quyền hạn. Ngược lại, logo Ghostbusters có một biểu tượng không ký hiệu ở vị trí của nó. Dấu hiệu phổ quát ở đây đại diện cho các vấn đề thận trọng, an toàn và sức khỏe. Điều này ngụ ý rằng dấu hiệu màu đỏ nổi tiếng có nghĩa là không có ma.
Tại sao Biểu tượng Ghostbusters lại hiệu quả đến vậy?
# 1. Logo trông đẹp
Hình vẽ đồ họa hấp dẫn và thu hút sự quan tâm. Bạn không thể không nhìn nó lần thứ hai nếu bạn tình cờ nhìn thấy nó. Chất lượng này vừa khiến người hâm mộ thích thú với cơ sở người hâm mộ hiện có của nó, vừa khuyến khích những người mới theo dõi và chiêm ngưỡng nó một cách bí mật. Bạn nên nhớ rằng một logo vừa độc đáo vừa hấp dẫn về mặt thị giác sẽ giúp công ty của bạn có vị thế trong cuộc cạnh tranh.
# 2. Nó có thể đọc được
Các chuyên gia trong lĩnh vực đồ họa đã coi lời khuyên này là rất quan trọng. Đó là lý do tại sao logo của Ghostbusters là một phông chữ rõ ràng, dễ đọc. Tất cả sự nghiêm túc sang một bên, phông chữ sans serif tùy chỉnh này hoạt động đáng ngưỡng mộ trong nhiều ngữ cảnh khác nhau mà không ảnh hưởng đến tính toàn vẹn của nó. Nếu bạn làm theo lời khuyên này, logo của bạn sẽ trông tuyệt vời trên bất kỳ phương tiện tiếp thị nào.
# 3. Thật dễ dàng để ghi nhớ logo
Luôn lựa chọn logo đơn giản nhất khi tạo bản sắc thương hiệu. Đến đó có thể khiến bạn băn khoăn. Mặt khác, một biểu tượng đơn giản dựa vào một số lượng nhỏ hơn các yếu tố thiết kế để truyền đạt ý nghĩa của nó.
#4. Không có sự mâu thuẫn trong biểu trưng
Một trong những sức mạnh lớn nhất của bất kỳ doanh nghiệp nào là lòng trung thành của khách hàng đối với thương hiệu. Ngoài ra, để có được một chỗ đứng như vậy đòi hỏi nỗ lực và thời gian đáng kể. Hãy ghi nhớ điều đó khi bạn phát triển hình ảnh thương hiệu của mình. Nhất quán với điều này, biểu tượng Ghostbusters đã có được một lượng người theo dõi nhiệt tình. Kể từ năm 1984, chỉ có hai logo có chung những đặc điểm này được sử dụng.
Nhà thiết kế đằng sau Logo mang tính biểu tượng của Ghostbusters
Đồng biên kịch của Ghostbusters Dan Aykroyd đã nghĩ ra logo “1984” mang tính cách mạng của bộ phim. Dan đã đưa ra ý tưởng cho logo của bộ phim, nhưng Michael Gross, một nhà thiết kế đồ họa xuất sắc, đã biến nó thành hiện thực.
Michael C. Gross là một nhà sản xuất phim, một nghệ sĩ và một họa sĩ minh họa, và những đóng góp của ông cho Ghostbusters đã tồn tại trong hơn ba thập kỷ. Dan có thể là lực lượng sáng tạo đằng sau ý tưởng của logo, nhưng Michael mới là người thực hiện ý tưởng của Dan một cách hoàn hảo. Một số người nghĩ rằng Michael đã nhận được sự trợ giúp từ một nhà thiết kế đồ họa khác.
Vào ngày 16 tháng 2015 năm 30, Michael đã thua cuộc chiến với căn bệnh ung thư. Sau 2014 năm chống chọi với căn bệnh ung thư, năm XNUMX, nghệ sĩ nhận chẩn đoán giai đoạn cuối và quyết định dừng điều trị. Michael đã “chiến đấu hết mình”, vẫn can đảm cho đến phút cuối cùng và tận dụng tối đa thời gian của mình trên trái đất với chiến dịch “Lật đổ ung thư” đáng nhớ. Khi được hỏi, anh ấy nói rằng mục đích cuối cùng trong cuộc sống của anh ấy là “vui vẻ và làm những điều mới mẻ”. Mặc dù Michael không còn ở bên chúng ta nữa, nhưng công việc tỉ mỉ và đáng kinh ngạc của anh ấy vẫn tồn tại trong logo Ghostbusters và những nơi khác. Logo của anh ấy đã trở nên dễ nhận biết ngay lập tức và đã đảm bảo sự thành công liên tục cho sự sáng tạo của anh ấy.
Tên của Bóng ma trong Biểu tượng Ghostbusters là gì?
Dấu hiệu Không có ma, biểu tượng chính thức của Ghostbusters, là một viên ngọc tiếp thị cho bộ phim đầu tiên. Họ vẫn có thể sử dụng lại chiến lược này với bộ phim Người Dơi năm 1989, trong đó có biểu tượng Người Dơi nổi bật trong hầu hết các tài liệu quảng cáo. Một số người hâm mộ có thể không nhận ra rằng trong quá trình sản xuất, Ivan Reitman và Dan Aykroyd đã đặt cho con ma trong logo Ghostbusters cái tên Mooglie.
Nghệ sĩ Michael C. Gross, người cũng từng là nhà sản xuất điều hành của The Real Ghostbusters và đã thiết kế lại logo Ghostbusters II, đã tạo ra bảng hiệu. Mặc dù Mooglie của biểu tượng Ghostbusters không xuất hiện trong phim, nhưng anh ta phát triển một tính cách khác biệt trong suốt quá trình của câu chuyện. Frank Welker, người cũng lồng tiếng cho Optimus Prime trong phim hoạt hình Transformers, thỉnh thoảng lồng tiếng cho anh ấy trong các đoạn đệm cho phim hoạt hình The Real Ghostbusters. Trong phần 3, họ phải dành một tập cho một con ma tên là Copycat biến thành Mooglie con người.
Chi tiết thêm
Khoảnh khắc quan trọng của Mooglie đến trong phần khởi động lại Ghostbusters năm 2016 khi nhân vật phản diện chính Rowan biến thành một phiên bản đồ sộ của logo trong trận chiến đỉnh cao của bộ phim. Patton Oswalt (The Secret Life of Pets 2) đã cung cấp giọng nói của mình trong Ghostbusters VR: Now Hiring, đồng thời xuất hiện dưới dạng một con ma có thể bị bắt trong Ghostbusters World, một trò chơi thực tế tăng cường. Ivan Reitman đã đề xuất đưa Mooglie làm hướng dẫn cho người chơi khi họ khám phá các địa điểm nổi tiếng trong trò chơi thực tế ảo này.
Vì Mooglie về mặt kỹ thuật chỉ xuất hiện trong phim dưới dạng Rowan và các sự kiện của Ghostbusters VR – Now Hiring hiếm khi được coi là chính thức, nên tình trạng chính thức của anh ta bị tranh cãi. Thật thú vị, trong một số của bộ truyện tranh Ghostbusters 101, Ray tiết lộ tên của linh hồn đằng sau biểu tượng Ghostbusters, mặc dù tính chất kinh điển của bộ truyện này cũng gây tranh cãi.
Biểu tượng Ghostbusters có nghĩa là gì?
Logo là kết quả của sự vắng mặt của các biểu tượng châu Âu. Ngoài việc nằm ở góc trên bên trái của Châu Âu, logo còn xuất hiện ở góc trên bên phải của mọi khu vực khác. Logo được tạo ra bởi Dan Aykroyd và được sử dụng trong bản thảo đầu tiên của kịch bản Ghost Smashers. Michael C. Gross chịu trách nhiệm chỉ đạo nghệ thuật tổng thể và thiết kế.
Biểu tượng No Ghost cũng được Ray Stantz đặt tên là "Mooglie", như đã nêu trong Ghostbusters 101 #3. Slimers từ The Real Ghostbusters và Extreme Ghostbusters mặc yếm có Biểu tượng Ghost trên trang bìa của Ghostbusters Crossing Over #4.
Ai đến với Logo Ghostbusters?
Michael C. Gross, nhà sản xuất phim và nhà thiết kế đồ họa, người đã thiết kế logo “Ghostbusters” và làm giám đốc nghệ thuật cho National Lampoon vào đầu những năm 1970, đã qua đời vào thứ Hai tại nhà riêng ở Oceanside, California.
Ghostbuster Slime được gọi là gì?
Chất nhờn ma thuật tâm lý, còn được gọi là Chất nhờn tâm trạng và Chất nhờn phản ứng tâm lý là một plasm phản ứng tâm lý mạnh mẽ trong cả Ghostbusters II và Ghostbusters: The Video Game. Phản ứng của nó phụ thuộc vào mức độ vui hay buồn của vật chủ là con người.
Tên của Slimer là gì?
Nó không bao giờ được tiết lộ tên của Slimer là gì trong kịch bản hoặc trên màn ảnh của Ghostbusters (thuật ngữ "slimers" được sử dụng để xác định một loại ma). Nhóm nghiên cứu đã đặt tên cho con quái vật là “Con ma đầu củ hành” và Steve Johnson được gọi là “Đầu củ hành” trong phần tín dụng cuối phim.
Logo Ghostbusters có bản quyền không?
Nhãn hiệu Justia 040107, 241716, 270305, GHOSTBUSTERS Nhãn hiệu của Columbia Pictures Industries, Inc., Số đăng ký 3085088, Số sê-ri 78611993. Các loài trong tiểu thuyết, bao gồm ma, người ngoài hành tinh và siêu nhân. Biểu tượng của sự trục xuất trên toàn thế giới.
Làm thế nào để bạn vẽ biểu tượng Ghostbusters?
Tìm hiểu thông tin chi tiết về phác thảo logo Ghostbusters với hướng dẫn từng bước dễ thực hiện này.
Ai là người thiết kế logo Ghostbusters?
Michael C. Gross, nhà sản xuất phim và nhà thiết kế đồ họa, người đã thiết kế logo “Ghostbusters” và làm giám đốc nghệ thuật cho National Lampoon vào đầu những năm 1970, đã qua đời vào thứ Hai tại nhà riêng ở Oceanside, California. Ông đã 70. Dylan Gross, con trai ông, nói rằng ung thư là nguyên nhân dẫn đến cái chết.
Năm 1970, một năm sau khi National Lampoon được thành lập, ông Gross đã thay thế sự hợp tác lỏng lẻo của các nghệ sĩ underground được gọi là Cloud Studios với tư cách là giám đốc nghệ thuật của tạp chí. Ông đã cung cấp cho tạp chí một thẩm mỹ đồ họa mới, tiên tiến và một phong cách nhại tập trung vào tia laze, đã đưa nó trở nên nổi bật trong nền văn hóa đại chúng.
Trong một cái gật đầu với Norman Rockwell, trang bìa đầu tay của anh ấy, cho số báo “hoài niệm” tháng 1973, mô tả một người thợ cắt tóc kiểu cũ đang tạo ra tiếng vang cho một hippy bối rối cầm một mặt dây chuyền hòa bình và một chuỗi hạt. Trang bìa của số báo “cái chết”, xuất bản vào tháng XNUMX năm XNUMX, mô tả một bàn tay cầm súng vào đầu một con chó con đen trắng nhỏ dễ thương, mắt đang lo lắng nhìn về phía nòng súng. Có một lời đe dọa trên trang bìa: "Chúng tôi sẽ giết con chó này nếu bạn không mua tạp chí này."
Hiệp hội Biên tập Tạp chí Hoa Kỳ đã đặt tên bố cục đó là trang bìa tạp chí đẹp thứ tám trong bốn thập kỷ trước đó vào năm 2005.
Hãng phim vẫn chưa có được quyền đối với thương hiệu "Ghostbusters" khi những người sáng tạo ra bộ phim đưa ra biểu tượng có hình một sinh vật màu trắng đốm bùng lên từ dấu hiệu "Không" màu đỏ trên toàn thế giới, để sử dụng trên áp phích quảng cáo. Ông Gross, giám đốc nghệ thuật và nhà sản xuất liên kết của bộ phim, đã hợp tác với Brent Boates, một trong những nghệ sĩ của ông, để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật ý tưởng truyền tải câu chuyện của bộ phim mà không có tiêu đề.
Chi tiết thêm
Không lâu sau, bóng ma đã trở thành một trong những biểu tượng mang tính biểu tượng và được sao chép rộng rãi nhất trong lịch sử. Ông Gross nói với tờ Daily Telegraph của London vào năm ngoái rằng ông biết hình ảnh đã bắt gặp khi ông phát hiện nó trên mũi máy bay ném bom B-52 tại một triển lãm hàng không, một nhận thức mà ông tuyên bố đã có từ nhiều năm trước đó.
Sau khi cha mẹ ly hôn khi anh còn nhỏ, Michael Curtiss Gross chuyển từ Seattle đến Newburgh, New York, nơi anh đã trải qua thời thơ ấu. Anh ấy đã sống ở Seattle từ khi còn là một thiếu niên. Anh ấy là một fan hâm mộ lớn của những bộ phim khoa học viễn tưởng và kẻ giết người khi anh ấy còn là một đứa trẻ. Năm 16 tuổi, những bức tranh vẽ bộ xương và một con rồng của anh trong “Chuyến du hành thứ 7 của Sinbad” đã xuất hiện trên tạp chí Nổi tiếng Quái vật của Filmland.
Tuy nhiên, anh kết hôn với người yêu thời trung học của mình, Glenis Wootton, ở tuổi 17, và cô ấy qua đời vào năm 2006. Anh để lại một cô con gái, Gina Misiroglu, và ba cháu gái, ngoài con trai anh (người đã nhận họ mới ).
Anh bắt đầu học nghệ thuật tại Viện Pratt ở Brooklyn, nhưng đã bỏ học trước khi tốt nghiệp để nhận vị trí thiết kế sơ cấp tại Cosmopolitan. Sau khi làm việc tại Y tế Kinh tế, ông nhận lời mời từ bạn học Robert Pellegrini của Pratt để chuyển đến Thành phố Mexico để tạo áp phích cho một chương trình văn hóa gắn liền với Thế vận hội Mùa hè năm 1968 sắp tới.
Phần còn lại của câu chuyện
Trong cuộc gặp đầu tiên với biên tập viên hàng đầu của National Lampoon, Douglas Kenney, ông Gross đã chỉ trích công việc của Cloud Studios về một bộ tem bưu chính vô lý cho một số tạp chí trước đó. Ông giải thích động lực đằng sau dự án, nói rằng những con tem sẽ thành công nếu chúng giống với bưu phí thực tế. Lúc đó buồn cười gấp đôi. Và họ đã làm; đó là hy vọng của tôi.
Trong thời gian làm việc tại Pratt, Mr. Gross đã hợp tác với người bạn cùng phòng của mình, David Kaestle, để tạo ra các phiên bản nhại lại của thực đơn, quảng cáo, thư mời và nhãn dán ốp lưng. Đối với vấn đề hoài cổ năm 1956, họ đã tạo ra một cuốn kỷ yếu trung học giả mạo báo trước “Bản nhại kỷ yếu trường trung học quốc gia Lampoon năm 1964” mang tính biểu tượng hiện nay. Ông Gross nói với Rick Meyerowitz, tác giả cuốn lịch sử của National Lampoon, “Làm việc tại National Lampoon cũng giống như làm việc tại Sun Records.”
trong 1974
Gross rời tạp chí vào năm 1974 để thành lập công ty thiết kế Pellegrini, Kaestle & Gross, với các khách hàng bao gồm Simon & Schuster, Jim Henson và Mobil Oil. Công ty cũng đã thực hiện các dự án độc đáo cho National Lampoon. Họ đã phải dành một năm để thiết kế thiệp và sách Giáng sinh cho người sùng kính National Lampoon, John Lennon và vợ ông, Yoko Ono.
Khi sống ở Hollywood, anh đã phát triển “Heavy Metal”, một bức tranh hoạt hình dựa trên tạp chí cùng tên của National Lampoon. Trước đây, ông từng là giám đốc nghệ thuật của Esquire vào cuối những năm 1970. Cả toa xe ga của gia đình Griswold và con nai sừng tấm Wally World từ “National Lampoon's Vacation” đều do anh thiết kế, mặc dù anh không nhận được công lao nào.
Anh ấy đã làm việc với tư cách là nhà sản xuất của một số bộ phim, bao gồm “Beethoven”, “Kindergarten Cop” và “Dave”, cũng như “Ghostbusters II”, logo mà anh ấy đã thay đổi thành hình một con ma đang giơ hai ngón tay lên. Bộ phim truyền hình hoạt hình "The Real Ghostbusters" cũng do anh ấy phát triển. Anh chuyển đến Ý vào năm 1995 để theo đuổi nghệ thuật ở đó. Về sau, ông làm quản lý tại Bảo tàng Nghệ thuật Oceanside ở California.
Tổng quan ngắn gọn về phim Ghostbusters
Các bộ phim Ghostbusters là một bộ phim dài tập của Mỹ về các nhà điều tra huyền bí. Những người hâm mộ thể loại hành động, kinh dị và hài sẽ được thưởng thức những bộ phim được quay ở New York và Los Angeles. Dan Aykroyd và Harold Ramis đã viết kịch bản cho bộ phim, với Ivan Reitman phụ trách sản xuất.
Ghostbusters được công chiếu lần đầu tiên vào ngày 8 tháng 1984 năm XNUMX. Bill, Dan, Harold và Rick đều xuất hiện. Sigourney, Annie, William và Ernie, trong số những người khác, đã nhận được giải thưởng. Trong khi Dan Aykroyd nổi tiếng là lực lượng sáng tạo đằng sau Ghostbusters. Anh ấy có một cú huých tuyệt vời về những tuyên bố siêu nhiên.
Nhưng anh được thừa hưởng sở thích săn ma và chiến đấu từ những người thân của mình. Ví dụ, một phụ huynh đã chứng kiến một hồn ma, một người khác sử dụng radio để liên lạc với người chết, và một người thứ ba đã viết một cuốn sách có tựa đề “Lịch sử của các hồn ma”. Ngoài ra, ông cố còn là một người nổi tiếng về tâm linh trong gia đình.
Mọi người thích Ghostbusters và đây là bộ phim có doanh thu cao thứ hai trong năm vì nó đã hoạt động tốt như thế nào. Bộ phim đã kiếm được khoảng 280 triệu đô la trong tuần đầu tiên ra mắt, trở thành bộ phim hài thành công nhất từ trước đến nay.
Ghostbusters: Afterlife, phần tiếp theo của bộ phim năm 1984, cuối cùng sẽ ra mắt vào ngày 19 tháng 2021 năm XNUMX, sau một thời gian dài chờ đợi. Ngoài Jason Reitman, Gill Kenan cũng góp mặt trong khâu biên kịch. Jason không chỉ đóng phim mà còn đạo diễn.
Nhượng quyền thương mại đã phát triển thành một tập đoàn truyền thông trị giá hàng tỷ đô la. Truyện tranh, trò chơi trên bàn, âm nhạc, quần áo, loạt phim hoạt hình, ngôi nhà ma ám và trò chơi điện tử chỉ là một số trong số rất nhiều thứ mà nó sản xuất. Thư viện Quốc hội Mỹ đã đưa nó vào Cơ quan đăng ký phim quốc gia vào năm 2015 vì tầm quan trọng của nó.
Kết luận
Huyền thoại hài kịch người Mỹ Dan Aykroyd và Harold Ramis đã tạo ra thương hiệu Ghostbusters vào năm 1984. Bộ phim và truyện tranh nói về một nhóm các nhà khoa học điều tra các báo cáo về những điều siêu nhiên xảy ra trong các ngôi nhà ở Thành phố New York và cố gắng loại bỏ bất cứ điều gì gây ra chúng. Nhờ sự thành công của bộ phim gốc, “Ghostbusters” giờ đây đã lan rộng khắp thế giới. Năm 2016, phần tiếp theo ra mắt.
Bài viết liên quan
- Ý tưởng kinh doanh tại nhà với chi phí khởi động thấp: Xem 20 ý tưởng hàng đầu tại đây (+ Mẹo nhanh dễ dàng)
- Ý tưởng doanh nhân cho năm 2023: Xem 30+ tại đây (+ hướng dẫn nhanh)
- Phim về thị trường chứng khoán: 20 phim về thị trường chứng khoán hay nhất mọi thời đại (cập nhật)
- LOGO SNAPCHAT: Lịch sử, Tiến hóa, Tranh cãi (Tổng quan chi tiết)
- GÓP PHẦN LỢI NHUẬN: Định nghĩa, Công thức & Cách tính
dự án
