Warner Brothers, також відомий як Warner Bros. Entertainment, Inc., раніше відомий як Warner Brothers Pictures, Inc. і Warner Bros., Inc., є американським розважальним конгломератом, який був заснований у 1923 році та найбільш відомий своєю кіностудією. Його придбала Time Warner Inc. у 1990 році. Штаб-квартира Warner Brothers розташована в Бербанку, Каліфорнія. Давайте заглибимося в багату історію фільмів Warner Bros, а також подивимося, як логотип змінювався з часом.
Походження та засновники Warner Bros.
Компанію заснували чотири брати: Гаррі Уорнер (1881-1958) у Голлівуді, Каліфорнія, США, Альберт Ворнер (1884-1967) у Маямі-Біч, Флорида, США, Семюель Ворнер (1887-1927) і Джек Уорнер (1892 – 1978) у Лос-Анджелесі, Каліфорнія, Сполучені Штати, усі сини Бенджаміна Ейхельбаума, емігранта з Польщі, шевця та розносника.
Брати почали свою кар'єру мандрівними кіношоуменами в Огайо та Пенсільванії. Вони почали купувати кінотеатри в 1903 році, а потім перейшли до кінопрокату. Вони почали створювати власні фільми приблизно в 1913 році, а в 1917 році вони перенесли свою виробничу штаб-квартиру до Голлівуду, Каліфорнія.
У 1923 році вони заснували Warner Brothers Pictures, Inc. Гаррі, старший з братів, був президентом компанії та керував її штаб-квартирою в Нью-Йорку, тоді як Альберт був скарбником і керівником відділу продажів і дистрибуції. Сем і Джек керували голлівудською студією.
Історія Warner Bros Films: звук, колір і стиль (1920-1930-ті роки)
Warner Bros. була піонером у використанні синхронізованого звуку у фільмах (тоді відомий як «розмовні картинки» або «токі»). У 1925 році за наполяганням Сема вони погодилися включити цю функцію у свої постановки. Чистий збиток студії склав 333,413 1926 доларів до лютого XNUMX року.
Після тривалого періоду відмови в проханні Сема про звук, Гаррі погодився змінити свою думку, якщо студія використовуватиме синхронізований звук лише фоновою музикою.
Vitaphone було засновано після того, як Уорнери підписали контракт із звукорежисерською компанією Western Electric. Vitaphone почав знімати фільми з музикою та ефектами в 1926 році, особливо в «Дон Жуані» з Джоном Беррімором у головній ролі. Фільм був німим, але він почався з великої кількості короткометражок «Вітафон». Щоб сприяти випуску «Дон Жуана», Гаррі придбав великий театр «Пікаділлі» на Мангеттені, Нью-Йорк, і перейменував його в «Театр Уорнерс».
6 серпня 1926 року відбулася прем'єра «Дон Жуана» в театрі Warners в Нью-Йорку. Протягом усієї ранньої історії кінопрокату власники театрів наймали оркестри для створення звукового супроводу на показах фільмів.
У 1926 році Warner Bros. випустив на Vitaphone вісім короткометражних фільмів (які демонструвалися на початку кожного показу «Дон Жуана» по всій країні). Багато кінокомпаній поставили вимогу під сумнів. Дон Жуану не вдалося окупити витрати на виробництво, і Любич перейшов до MGM. До квітня 1927 року Warner's була розорена великою п'ятіркою студій (First National, Paramount, MGM, Universal і Producers Distributing), і Western Electric продовжила контракт Warner's Vitaphone з умовами, які дозволяли іншим кінокомпаніям тестувати звук.
Читайте також; ІНФОРМАЦІЯ ПРО КОМПАНІЮ: як знайти та оновити інформацію про компанію у 2022 році
Через фінансові труднощі Warner Bros. випустили фільм «Співачка джазу» з Елом Джолсоном у головній ролі. Цей фільм, у якому мало звукових діалогів, але включав звукові фрагменти співу Джолсона, став хітом. Це ознаменувало початок ери «розмовної картини» та кінець ери мовчання.
Однак Сем помер у ніч напередодні прем'єри, тому брати не змогли бути присутніми. Джек був призначений єдиним продюсером. Смерть Сема мала значний емоційний вплив на Джека, оскільки Сем, можливо, був Джековим натхненником і улюбленим братом.
У наступні роки Джек зберіг жорсткий контроль над студією. Співробітників часто звільняли. Серед тих, кого звільнив Джек, були Рін Тін Тін (у 1929 році) і Дуглас Фербенкс-молодший (у 1933 році), останній був головною зіркою студії відтоді, як брати купили її в 1928 році.
Завдяки успіху The Jazz Singer у студії було багато грошей. «Дурень, що співає», наступний фільм Джолсона для студії, також мав успіх. Завдяки успіху цих ранніх музичних фільмів («Співак джазу», «Вогні Нью-Йорка», «Співаючий дурень» і «Терор») Warner Bros. здобула популярність, і брати змогли переїхати з голлівудського кварталу Poverty Row до значно більшої студії. в Бербанку.
Вони виросли завдяки придбанню Stanley Corporation, великої мережі театрів. Це дало їм частку в First National Pictures, третиною якої володів Стенлі. 13 вересня 1928 року Warner Bros. придбала більше акцій First National у війні торгів з Вільямом Фоксом; Джек також призначив Занука менеджером First National Pictures.
Читайте також: Фільми на День подяки: 44 найкращі фільми 2022 року (оновлено)
Перший багатомовний повнометражний фільм «Вогні Нью-Йорка» був випущений Warner Bros. у 1928 році. Завдяки його успіху кіноіндустрія майже одразу перейшла на звук. До кінця 1929 року всі великі студії виробляли лише звукові фільми. «Ноїв ковчег», перший фільм First National Pictures з Warner Bros., вийшов на екрани в 1929 році.
Незважаючи на високу вартість, Ноїв ковчег був прибутковим. Продовжуйте шоу! був випущений компанією Warner Bros. у 1929 році. Це перша в світі повнокольорова функція, що говорить. Потім з’явилися «Золотошукачі Бродвею», які йшли в кінотеатрах до 1939 року. Успіх цих фільмів викликав кольорову революцію.
З 1929 по 1931 роки компанія Warner Bros. випустила кольорові фільми, такі як Шоу шоу (1929), Саллі (1929), Яскраві вогні (1930), Золотий світанок (1930), Тримай усе (1930), Пісня полум'я (1930). ), Song of the West (1930), The Life of Party (1930), Sweet Kitty Bellairs (1930), Under a Texas Moon (1930), Bride of the Regiment (1930), Viennese Nights (1931), Woman Hungry (1931), Поцілуй мене знову (1931), (1932). На додаток до них було випущено низку фільмів із серіалами Technicolor, а також низку короткометражних сюжетів Technicolor Specials. Більшість із цих чорно-білих фільмів були мюзиклами.
Warner Bros. придбала мережу театрів Skouras Brothers Enterprises у Сент-Луїсі в 1929 році. Спірос Скурас, рушійна сила мережі, був призначений генеральним директором Warner Brothers Theatre Circuit в Америці після поглинання. Він був успішним на цій посаді протягом двох років, перетворюючи збитки на прибутки.
Хто зараз контролює Warner Brothers?
Це те, чого вони постійно не беруть до уваги. Минулої п’ятниці в рамках злиття вартістю 43 мільярди доларів AT&T продала Warner Bros. компанії Discovery Inc.
Дісней є власником Warner Bros.?
Шанувальникам фільмів Warner Brothers може бути цікаво, чи Disney придбав компанію. Warner Brothers не є незалежною власністю; AT&T є материнською компанією. Незважаючи на нездатність Disney придбати Warner Brothers, дві студії встановили міцні робочі відносини.
Warner Brothers все ще існує?
На додаток до New Line Cinema, DC Studios, Castle Rock Entertainment і Spyglass Media Group, Warner Bros. Pictures є однією з п’яти кіностудій живого кіно, які входять до Warner Bros. Pictures Group.
Читайте також: Оновлено список компаній Fortune 2022 за 100 рік!!!
«П'ятдесят мільйонів французів» був адаптацією Гаррі мюзиклу Коула Портера. Прибуток студії значно зріс завдяки Першому Національному. Після успіху першого національного фільму «Ноїв ковчег» студії Бербанк 1929 року Гаррі погодився зробити Майкла Кертіза головним режисером. Морт Блуменсток, сценарист First National, став відомим у нью-йоркському офісі братів. Коли Гаррі придбав решту однієї третини акцій First National у Fox у третьому кварталі, Warner Bros. отримала повний контроль над компанією.
Міністерство юстиції погодилося дозволити покупку, якщо First National залишиться окремо. Коли почалася Велика депресія, Warner попросила та отримала дозвіл на злиття двох студій. Warner Bros. невдовзі переїхала до First National lot у Бербанку.
Незважаючи на злиття, Міністерство юстиції вимагало від Warner випускати кілька фільмів під назвою First National щороку до 1938 року. Протягом тридцяти років певні фільми Warner були позначені як «A Warner Bros.-First National Picture», головним чином для цілей оподаткування.
У другій половині 1929 року Джек Уорнер взяв Джорджа Арлісса в успішний фільм Дізраелі. Арлісс був номінований на премію «Оскар» за найкращу чоловічу роль і згодом знявся ще в дев’яти фільмах студії. Незважаючи на початок Великої депресії, Гаррі придбав більше кінотеатрів в Атлантік-Сіті в 1930 році. Мотлі Флінт, банкір студії, був убитий у липні 1930 року незадоволеним інвестором іншої компанії.
Щоб створити Warner Bros., Гаррі придбав низку музичних видавництв, зокрема M. Witmark & Sons, Remick Music Corp. і TB Harms, Inc. Music. Warner Bros. придбала Brunswick Records у квітні 1930 року.
Гаррі придбав радіостанції, закордонні патенти на звук і літографію. Після створення Warner Bros. Lewis керувати компанією призначили сина Гаррі.
Читайте також: Чому Nokia зазнала невдачі і 4 способи захистити свій бізнес
До 1931 року студія відчувала на собі наслідки Великої депресії, втративши 8 мільйонів доларів минулого року та ще 14 мільйонів доларів наступного року. Warner Bros. була заснована в 1931 році. Льюїс Уорнер, музичний керівник, помер внаслідок інфікування зуба мудрості.
Приблизно в той час Занук найняв сценариста Вілсона Мізнера, який мало поважав авторитет і йому було важко працювати з Джеком, але який зрештою виявився перевагою. З часом Уорнер став більш терпимим до Мізнера і допоміг профінансувати ресторан Браун Дербі Мізнера. 3 квітня 1933 року Мізнер помер від серцевого нападу.
Наприкінці 1931 року Гаррі Ворнер орендував Teddington Studios у Лондоні, Англія. Студія зосереджувалася на виробництві «квотних швидкостей» для внутрішнього британського ринку, а Ірвінг Ашер був призначений головним продюсером. Гаррі офіційно придбав Teddington Studios у 1934 році.
У лютому 42 року компанія Warner Bros. випустила надзвичайно успішний мюзикл «1933-а вулиця», знятий режисером Ллойдом Беконом. Warner доручила Бекону керувати «дорожчими постановками, такими як Footlight Parade, Wonder Bar, Broadway Gondolier» (у яких він також зіграв головну роль) і Gold Diggers, які врятували компанію від банкрутства.
Після успіху 42-ї вулиці студія створила прибуткові мюзикли. Басбі Берклі став режисером більшості з них, у яких зіграли Рубі Кілер і Дік Пауелл. Арешт Берклі за вбивство трьох людей під час керування автомобілем у нетверезому стані зашкодив відродженню в 1935 році. До кінця року люди втомилися від мюзиклів Warner Bros., і студія переключила свою увагу на бешкетників Еррола Флінна після величезних прибутків, отриманих Капітаном Бладом у 1935 році. .
Яким бізнесом володіє Warner Brothers?
Warner Bros. Pictures Group складається з Warner Bros. Pictures, New Line Cinema, Warner Animation Group, Castle Rock Entertainment і DC Studios. Телевізійний бізнес Warner Bros. Television Studios є серед інших його об’єктів.
Чи володіє Warner Six Flags?
У 1993 році компанія Time Warner придбала частку, що залишилася, у Six Flags, перейменувавши фірму Six Flags Theme Parks, Inc. з Six Flags Corp.
Warner Bros. є власником Гаррі Поттера?
Роулінг і Warner Bros. Entertainment Inc. володіють торговою маркою Дж. К. Роулінг «Чарівний світ». Матеріали з серії фільмів про Гаррі Поттера та «Фантастичні звірі та де їх шукати» надає Warner Bros. Entertainment.
Історія Warner Bros: Друга світова війна
До вступу Сполучених Штатів у Другу світову війну Філіп Кауфман, Warner Bros. У 1936 році нацисти вбили директора з продажу Німеччини в Берліні. «Життя Еміля Золя», успішний антинімецький фільм, знятий Гаррі (1937).
Після цього Гаррі керував виробництвом більш антинімецьких фільмів, таких як «Зізнання нацистського шпигуна» (1939), «Морський яструб» (1940), в якому король Філіп II був зображений рівним Гітлеру, сержантом Йорком і ти Зараз в армії (1941). Потім Гаррі вирішив зосередитися на зйомках військових фільмів. Під час війни компанія Warners скоротила виробництво фільмів наполовину та закрила підрозділ B Pictures у 1941 році. Браян Фой приєднався до акторського складу Twentieth Century Fox.
Під час війни студія випустила «Касабланку», «Сейчас», «Вояджер», «Янкі Дудл Денді», «Це армія» та «Місія до Москви» (усі 1942), остання з яких викликала суперечки через кілька років. На прем’єрах «Янкі Дудл Денді» (у Лос-Анджелесі, Нью-Йорку та Лондоні) глядачі придбали 15.6 мільйонів доларів у вигляді військових застав для урядів Англії та Сполучених Штатів.
Однак до середини 1943 року глядачі втомилися від військових фільмів, але Warner продовжував їх випускати, незважаючи на втрати грошей. Військово-морські сили назвали корабель Liberty на честь батька братів, Бенджаміна Ворнера, на знак визнання внеску студії в справу.
Читайте також: MERCEDES BENZ: нерозказана історія автомобільного бренду №1 у світі
Корабель охрестили Гаррі. До кінця війни студія придбала 20 мільйонів доларів у вигляді військових облігацій, Червоний Хрест зібрав 5,200 пінт плазми крові від співробітників студії, а 763 співробітники студії служили в збройних силах, включаючи зятя Гаррі Уорнера Мілтон Сперлінг і Джек Ворнер-молодший Уолліс пішли у відставку після розбіжностей щодо права власності на премію "Касабланка" за найкращий фільм. Стосунки Богарта з Джеком зіпсувалися після того, як Касабланка піднесла його до слави.
У 1943 році Олівія де Гевілленд (яку Уорнер часто позичала іншим студіям) подала до суду на Уорнер за порушення контракту. Де Гевілленд відмовилася зіграти аболіціоністку Елізабет Блеквелл у фільмі Columbia Pictures.
У відповідь Уорнер надіслала 150 телеграм різним кінокомпаніям, радячи їм не брати її на жодну роль. Пізніше Де Хевілленд виявив, що трудові контракти в Каліфорнії можуть тривати лише сім років; вона працювала на студії з 1935 року. Суд виніс рішення на користь де Хевілленд, і вона залишила студію на користь RKO Radio Pictures, а пізніше Paramount. У результаті перемоги де Хевілленда багато акторів студії, які працювали на довгостроковій роботі, тепер були вільні від своїх контрактів, і Гаррі вирішив припинити політику призупинення роботи студії.
Наступного року Джек підписав контракт із нещодавно випущеною акторкою MGM Джоан Кроуфорд, колишньою найкращою зіркою, чия кар’єра почала згасати. Перша роль Кроуфорда в кіно була у фільмі «Голлівудська їдальня» 1944 року. Її перша головна роль на студії, як Мілдред Пірс (1945), відродила її кар'єру та принесла їй премію «Оскар» за найкращу жіночу роль.
Історія Warner Bros: зміна власника після Другої світової війни
У повоєнні роки Warner Bros. процвітала, створюючи нових зірок, таких як Лорен Беколл і Доріс Дей. До 1946 року тижнева зарплата компанії зросла до 600,000 19.4 доларів, а чистий прибуток перевищив XNUMX мільйона доларів.
Warner випустив першу кольорову кінохроніку 5 січня 1948 року, в якій розповідалося про Турнір параду троянд і гру Rose Bowl Game. Бетт Девіс, яка все ще була їхньою найкращою актрисою, а тепер вороже ставилася до Джека, створила серйозну проблему для Гаррі в 1948 році, коли вона та інші покинули студію після закінчення фільму «За лісом».
У Warner Bros. було дві напівнезалежні виробничі компанії, які працювали зі студією над випуском фільмів. Одним із них був Sperling's United States Pictures.
Загроза телебачення виникла на початку 1950-х років. У 1953 році Джек вирішив наслідувати успішний 3D-фільм United Artists Bwana Devil, випустивши власні 3D-фільми, починаючи з «Дім воскових фігур». Однак 3D-фільми швидко втратили прихильність кіноманів.
3D ледь не призвело до загибелі Warner Bros. Animation. Закінчивши тривимірний мультфільм «Кролик Ламбер Джек» про Багза Банні, Джек Уорнер закрив анімаційний підрозділ, помилково вважаючи, що всі майбутні мультфільми будуть створюватися в 3D.
Warner зрештою поступився і знову відкрив студію мультфільмів. Вони мали досить великий запас мультфільмів і надійну програму перевидання, щоб не було помітних збоїв у графіку випуску.
Warner Bros. випустила свій перший фільм («Carson City») у «Warnercolor», так студія називала Eastmancolor, у 1952 році.
Читайте також: Фільми фондового ринку: 20 найкращих фільмів про фондовий ринок усіх часів (оновлено)
Після закінчення 3D-фільмів Гаррі Ворнер вирішив використовувати CinemaScope у майбутніх фільмах Warner Bros. Великий і могутній (належить компанії Джона Уейна Batjac Productions), один із перших фільмів CinemaScope, дозволив студії отримати прибуток.
На початку 1953 року театральні холдинги Warner були виділені як Stanley Warner Theaters; Нетеатральні холдинги Stanley Warner були продані компанії Simon Fabian Enterprises, а її театри об’єдналися з RKO Theaters, утворивши RKO-Stanley Warner Theaters.
До 1956 року студія втрачала гроші, порівняно з чистим прибутком у 2.9 мільйона доларів у 1953 році та від 2 до 4 мільйонів доларів у наступні два роки.
13 лютого 1956 року Джек Ворнер продав усі фільми студії до 1950 року компанії Associated Artists Productions (яка об’єдналася з United Artists Television у 1958 році та пізніше була придбана Turner Broadcasting System на початку 1986 року в рамках невдалого поглинання Тедом Тернером MGM /UA).
У травні 1956 року брати оголосили про свій намір продати Warner Bros. Щоб придбати 90% акцій, Джек таємно організував синдикат, який очолив бостонський банкір Серж Семененко. Після того, як троє братів продали, Джек приєднався до синдикату Семененка та викупив усі його акції через негласну угоду.
Джек — нині найбільший акціонер компанії — призначив себе президентом незабаром після завершення угоди в липні. Невдовзі після завершення угоди Джек заявив, що компанія та її дочірні компанії будуть «більш енергійно спрямовані на придбання найважливіших сюжетних властивостей, талантів і виробництва найкращих можливих фільмів».
The Warner Bros. Television and Records
До 1949 року, коли все більший успіх телебачення загрожував кіноіндустрії, Гаррі Ворнер вирішив зосередитися на телевізійному виробництві. Однак Федеральна комісія зі зв’язку (FCC) не дозволила б це зробити. Гаррі залишив свої телевізійні зусилля після того, як не зміг переконати інших керівників кіностудії змінитися.
Cheyenne був першим годинним вестерном на телебаченні. Два епізоди були об'єднані для випуску в якості повнометражного фільму за межами Сполучених Штатів. За традиціями своїх фільмів B, студія швидко випустила серію популярних вестернів, у тому числі визнаний критиками Maverick сценариста/продюсера Роя Хаггінса, а також Sugarfoot, Bronco, Lawman, The Alaskans і Colt.45.
Успіх цих серіалів допоміг компенсувати втрати в кіноіндустрії. У результаті Джек Уорнер прийняв рішення зосередитися на телевізійному виробництві. Починаючи з 77 Sunset Strip (1958-1964), Warner Bros. випустила серію популярних приватних детективних шоу, включаючи Hawaiian Eye (1959-1963), Bourbon Street Beat (1960) і Surfside 6 (1961).
Читайте також: БРЕНДИ АКУНІМОВ: 15 найкращих брендів колонок у світі (2022)
Warner Bros. Records була заснована в 1958 році. Спочатку лейбл випускав записи, зроблені своїми телезірками, незалежно від того, вміли вони співати чи ні, а також записи, засновані на телевізійних саундтреках.
У Warner Bros. вже були великі музичні видавничі фонди, а їхні пісні з’являлися в незліченних мультфільмах і телевізійних шоу (аранжування Карла Столлінга та Макса Штайнера).
Time Warner продала Warner Music Group разом із Warner Bros. Records у 2004 році. Була продана приватній інвестиційній фірмі на чолі з Едгаром Бронфманом-молодшим. У 2019 році відділ звукозапису Warner Bros. було перейменовано на Warner Records, оскільки WMG володів короткострокова ліцензія на використання імені та торгових марок Warner Bros.; в результаті лейбл наразі перевидає попередній каталог Warner Bros. до 2019 року.
Warner погодився на «рятівне поглинання» Reprise Records Френка Сінатри в 1963 році. Сінатра отримав 1.5 мільйона доларів і частку в Warner Bros. Reprise Records тепер є суб-лейблом Columbia Records. Зокрема, угода привела до компанії менеджера Reprise Морріса «Мо» Остіна.
У 1964 році Warner вирішила претендувати на саундтреки студії до фільмів, побачивши прибутки звукозаписних компаній від музики до фільмів Warner. За перші вісімнадцять місяців свого існування Warner Bros. Records зазнала збитків у 2 мільйони доларів.
Нові власники
Наприкінці 1950-х Warner Bros. відродилася, спеціалізуючись на адаптаціях популярних п’єс, таких як The Bad Seed (1956), No Time for Sergeants (1958) і Gypsy (1959).
Відновлюючись після автомобільної аварії під час відпустки у Франції в 1958 році, Джек повернувся до студії та подбав про те, щоб його ім’я було включене в прес-релізи студії. Річний чистий прибуток студії становив трохи більше 7 мільйонів доларів з 1961 по 1963 рік.
У лютому 1962 року Warner заплатила безпрецедентні 5.5 мільйона доларів за права на екранізацію бродвейського мюзиклу «Моя прекрасна леді». Попередній власник, директор CBS Вільям С. Пейлі, передбачив умови, які включали половину валового прибутку дистриб’ютора «плюс право власності на негатив наприкінці контракту», що призвело до 3.7 мільйона доларів чистого прибутку в 1963 році.
До середини 1960-х років виробництво кінофільмів занепадало, оскільки індустрія переживала болісний перехід від Золотого віку Голлівуду до епохи, відомої зараз як Новий Голлівуд. Кілька студійних фільмів було створено на користь спільного виробництва (для якого Warner забезпечив приміщення, фінансування та розповсюдження) та придбання незалежних фільмів.
Завдяки успіху екранізації бродвейської п’єси «Моя прекрасна леді» 1964 року, а також саундтреку до неї, Warner Bros. Records став прибутковим підрозділом. «Хто боїться Вірджинії Вульф?» був випущений в 1966 році. мав приголомшливий успіх.
Читайте також: ПРЕДСТАВНИК БРЕНДУ: міста, які платять більше представникам бренду.
У листопаді 1966 року Джек відмовився від контролю над студією та музичним бізнесом компанії Seven Arts Productions, якою керували канадські інвестори Елліот і Кеннет Хайман, за 32 мільйони доларів. Студія і компанія були перейменовані в Warner Bros.-Seven Arts.
Уорнер залишався президентом до літа 1967 року, коли «Камелот» провалився в прокаті, і Уорнер передав президентство своєму давньому рекламному директору Бену Калменсону; Warner залишився на борту як незалежний продюсер і віце-президент. Після успіху «Бонні та Клайд» у 1967 році Warner Bros. знову стала прибутковою.
Через два роки Хаймани втомилися і ситі від Джека Ворнера та його дій. Вони прийняли пропозицію готівки та акцій від Kinney National Company на суму понад 64 мільйони доларів. Ashley-Famous, засновник якої Тед Ешлі спонукав голову Kinney Стіва Росса придбати Warner Bros.; Ashley-Famous незабаром була виділена через антимонопольне законодавство, яке забороняло одночасне володіння кіностудією та агентством талантів.
Читайте також: ІСТОРІЯ БРЕНДУ COCA-COLA: 5 атрибутів зростання (оновлено)
Ешлі обійняв посаду президента студії та знову перейменував компанію на Warner Bros. Inc. Продаж Хайманів розлютила Джека Уорнера, який вирішив зайнятися незалежним виробництвом (найуспішніше в 1776 році в Колумбійському університеті). Він вийшов на пенсію в 1973 році і помер у серпні 1978 року від серйозних ускладнень, викликаних запаленням серця.
Незважаючи на те, що аудиторія фільмів скоротилася, нове керівництво Warner повірило в силу зірок, підписавши угоди про спільне виробництво з кількома найбільшими іменами того часу, зокрема Полом Ньюманом, Робертом Редфордом, Барбра Стрейзанд і Клінтом Іствудом, і успішно перенісши студію крізь 1970-ті та 1980-ті роки.
Його хіти початку 1970-х включали фільми вищезгаданих акторів, а також коміка Мела Брукса «Палаючі сідла», «Заводний апельсин» Стенлі Кубрика, «Екзорцист», «Позбавлення» Джона Бурмана, «Злі вулиці» Мартіна Скорсезе та «Аліса тут більше не живе». Warner Bros. також отримав значні прибутки від фільмів і телевізійних шоу, заснованих на персонажах коміксів DC Comics Супермена, Бетмена і Чудо-жінки. Warner Bros. також була присутня в 1970-х роках. Records виріс і став одним із найбільших у світі звукозаписних лейблів із сестринськими лейблами Elektra Records і Atlantic Records.
Warner Bros. наприкінці 1973 року оголосила, що об’єднала зусилля з 20th Century Fox для спільного виробництва одного фільму продюсера Ірвіна Аллена The Towering Inferno. Обидві студії придбали права на книги про палаючі хмарочоси: Warner намагалася адаптувати «Скляне пекло» Томаса Н. Скортії та Френка М. Робінсона, тоді як Fox готувала екранізацію «Вежі» Річарда Мартіна Стерна.
Читайте також: 9 бізнес-фільмів для підприємців
Аллен наполягав на зустрічі з керівниками обох студій і оголосив, що, оскільки Fox вже попереду з їхньою власністю, було б краще об’єднати обидва фільми в один фільм, де Fox буде володіти внутрішніми правами, а Warner Bros. займатиметься зовнішнім розповсюдженням. Результатом співпраці стала другий найкасовіший фільм 1974 року, який приніс прибуток обом студіям і вплинув на майбутні великі студійні спільні виробництва. Аллен продовжував знімати більше фільмів для Warner Bros., але жоден не був таким успішним, як The Towering Inferno.
Після відмови від автостоянок і похоронних бюро Кінні перейменував себе в Warner Communications на честь свого найвідомішого холдингу. У 1970-х і 1980-х роках Warner Communications виходила на нові ринки, такі як компанія відеоігор Atari, Inc. у 1976 році, а пізніше тематичні парки Six Flags.
У 1989 році Warner Bros. придбала Lorimar-Telepictures і взяла під контроль колишню ділянку студії MGM у Калвер-Сіті, а Sony придбала Columbia Pictures того ж року. У Sony було багато грошей на руках, а Warner Bros. тепер мала дві студійні ділянки. TBS завершився в 1990 році, коли Sony придбала ділянку MGM у Warner і перевела Columbia в Калвер-Сіті. Warner, з іншого боку, зберігав Columbia Ranch, яке зараз відоме як Warner Bros. Ranch.
1 грудня 1980 року Роберт А. Дейлі замінив Теда Ешлі в Warner Bros. Він займав посади голови правління та співголовного виконавчого директора. Через рік він був призначений головою правління та головним виконавчим директором, а Террі Семел — президентом та головним операційним директором.
Дочірні компанії Time Warner
У 1989 році Warner Communications об'єдналася з Time Inc., видавничою компанією білого взуття. Час претендував на більший престиж, тоді як Warner Bros. забезпечував прибутки. Злиття Time Warner було майже зірвано, коли Gulf+Western (пізніше продана першій інкарнації Viacom) запропонувала ворожу пропозицію про поглинання Time Inc. на суму 12.2 мільярда доларів, що змусило Time прийняти пропозицію Warner на суму 14.9 мільярда доларів готівкою/акціями.
Компанія у відповідь подала позов до суду штату Делавер про розірвання злиття. Сума була втрачена, і злиття відбулося.
Компанія Warner Bros. була заснована в 1992 році. Компанія Family Entertainment була заснована для виробництва різноманітних сімейних фільмів. У 1994 році Джон Пітерс, чия компанія Peters Entertainment мала неексклюзивну угоду з Sony Pictures, отримав ще одну неексклюзивну угоду про фінансування від студії, посилаючись на дружбу між тодішнім президентом Террі Самелом і продюсером Джоном Пітерсом.
У 1995 році компанія Warner and Tribune з Чикаго запустила телевізійну мережу WB, шукаючи ринкову нішу серед підлітків. «Баффі — винищувачка вампірів», «Смолвіль», «Доусонс-Крік» і «Пагорб одного дерева» були одними з ранніх пропозицій СБ.
«Сьоме небо» та «Зачаровані», створені Spelling Television, допомогли привернути увагу The WB. «Зачаровані» була найдовшою драмою з жіночими головними ролями, яка тривала вісім сезонів. «Сьоме небо» транслювалося протягом одинадцяти сезонів і було найдовшою сімейною драмою та шоу в мережі.
Читайте також: Фінансові фільми: найкращі вибори для новачків і професіоналів (оновлено)
У 2006 році Warner Bros. і CBS Corporation вирішили закрити WB і CBS UPN і разом запустити The CW Television Network.
Turner Pictures увійшла до Warner Bros. у 1996 році в рамках злиття Turner і Time Warner, що призвело до участі в студії таких проектів Turner, як City of Angels і You've Got Mail.
Пізніше того ж року Warner Bros. об’єднала зусилля з PolyGram Filmed Entertainment для розповсюдження низки фільмів, створених дочірньою компанією Time Warner Castle Rock Entertainment. Того ж року Брюс Берман залишив Warner Bros., щоб запустити Plan B Entertainment, а пізніше він перебрав Village Roadshow Pictures за угодою зі студією.
Time Warner продала Six Flags компанії Premier Parks у 1998 році. Поглинання Time Warner тодішньою високопоставленою AOL у 2000 році не спрацювало, і після краху акцій дот-комів елемент AOL було виключено з корпоративної компанії. назва.
У 75 році Warner Bros. відсвяткувала своє 1998-річчя. Террі Семел і Роберт Дейлі пішли з посади керівників студії в 1999 році після кар’єри, яка включала 13 номінацій на «Оскар». Дейлі та Семелу приписували популяризацію сучасної моделі кіновиробництва партнерського фінансування та розподілу прибутку.
У середині 1999 року Алан Ф. Хорн і Баррі Мейер замінили Дейлі та Семела на посаді нових керівників студії, і студія продовжувала досягати успіху у фільмах, телевізійних шоу та мультфільмах, які мали попередні керівники студії. Наприкінці 2003 року Time Warner реорганізувала активи Warner Bros. під Warner Bros. Entertainment Inc., щоб відрізнити кіностудію від свого тодішнього сестринського звукозаписного лейбла (який у травні 2019 року став Warner Records) і Warner Music Group.
Time Warner, Friends і пізніші розробки Гаррі Поттера
У 1990 році Warner Communications об’єдналася з Time Inc., утворивши Time Warner Inc., найбільшу у світі медіа та розважальну корпорацію. Warner Brothers були поглинені новоствореною компанією. Наступні фільми франшизи включали GoodFellas (1990), The Fugitive (1993), Inception (2010) і Wonder Woman (2017), а також The Matrix, Harry Potter і Ocean's Eleven. На телебаченні Warner Bros. випустила два найпопулярніших шоу 1990-х і початку 2000-х: «Друзі» та «Швидка допомога». Пізніше телевізійний успіх включав Теорію великого вибуху. Крім того, Warner приєднався до Tribune Broadcasting, щоб запустити WB, телевізійну мережу мовлення, у 1995 році. WB працював до 2006 року, коли канал CW замінив його.
Хронологія історії Warner Brothers
1903
Гаррі, Альберт, Сем і Джек, чотири брати-засновники Warner, емігрували з Польщі до Онтаріо в Канаді. Три старші брати відкрили свій перший кінотеатр у Нью-Каслі, штат Пенсільванія.
1904
Брати Ворнери заснували Duquesne Amusement & Supply Company для розповсюдження фільмів (розташована в Пітсбурзі).
1912
Гаррі Уорнер найняв аудитора на ім’я Пол Чейз, щоб стежити за рахунками.
1918
Warner Bros, третя найстаріша голлівудська студія (після Paramount і Universal, заснованих у 3 році), була заснована єврейськими іммігрантами з Польщі, спочатку на бульварі Сансет у Голлівуді.
1923
4 квітня – Warner Brothers Pictures, Incorporated офіційно створено.
Рін Тін Тін дебютує в короткометражному фільмі «Там, де починається північ». Пес став першою «зіркою» Warner Bros. і мав великий успіх для студії.
1926
First National Pictures побудувала студію на ділянці сільськогосподарських угідь у Бербанку.
1928
Warner Bros купує студію після фінансового та критичного успіху «Співака джазу». Невдовзі після цього було побудовано два найпопулярніших беклот-стрит Браунстоун-стріт (у 2002 році перейменовано на бульвар Ешлі) і Нью-Йорк-стріт.
1929
Новий завод у Бербанку дає змогу Warner Bros швидко створювати фільми – понад 86 фільмів лише у 1929 році!
1930s
Дарріл Ф. Занук працював керівником виробництва безпосередньо під керівництвом Джека Ворнера.
У зв’язку з розквітом бізнесу було побудовано дев’ять нових звукових сцен (усі вони використовуються й сьогодні). Тим часом на ділянці Warner Hollywood невелику адміністративну будівлю було виділено відділу анімації, очолюваному Тексом Ейвері, під назвою «Termite Terrace». Назва прижилася, і будь-яка майбутня будівля, яка використовувалася для розміщення відділу анімації Warner Bros, отримала те саме ласкаве ім’я.
1935
Сцена 16 завершена – найбільша звукова сцена в Warner Bros і одна з найвищих у світі. Того ж року всю конструкцію підняли на 30 футів, використовуючи ручні домкрати та багато праці, щоб розмістити мюзикл типу слона «Каїн і Мейбл».
З тих пір, крім розміщення деяких з найграндіозніших наборів в історії студії, він був оснащений резервуаром, який вміщує понад два мільйони галонів води.
1937
Будівля Млина з безліччю ремісничих відділів від металургійної майстерні до сценічного мистецтва була побудована в 1937 році й досі містить ці відділи.
1950s
Серед успіхів цього десятиліття — «Трамвай на ім’я Бажання», «Народження зірки» та «Шукачі», а також початок кар’єри Джеймса Діна з «На схід від Едему», «Велетень» і «Бунтар без причини».
1955
Студія робить сміливий вилаз у новий світ телебачення. The Warner Bros. З дебютом пригодницького вестерну «Шайєнн» народилося телебачення. «Maverick», «77 Sunset Strip», «Colt.45» і «Hawaiian Eye» також були запущені в те десятиліття, багато з яких були зняті на колишній західній ділянці Студії, Ларамі-стріт.
1956
Спільно з Аланом Леддом створюється студія Jungle для «Сантьяго». Він спроектований так, щоб виглядати як будь-яка лісиста місцевість і включає лагуну місткістю понад 250,000 XNUMX галонів води.
1967
Хворий Джек Ворнер продав студію Елліоту та Кену Хайманам, які перейменували її на Warner Bros.- Seven Arts.
1969
Стів Росс і його Kinney Corporation придбали Warner Bros.- Seven Arts, і компанія була перейменована на Warner Communications, Inc.
DC Comics, яку Росс купив разом із персонажами в 1968 році, увійшов до сім’ї WCI.
1972
Warner Communications і Columbia Pictures об'єдналися, щоб створити The Burbank Studios, єдину виробничу базу. Обслуговуючи двох титанів розваг Голлівуду, студія більше ніж будь-коли нагадувала маленьке місто з власною пожежною частиною, поштою, банком, рестораном і магазином велосипедів.
У той же час The Burbank Studios придбала те, що зараз відомо як Warner Bros. Ranch. Об’єкт площею 32 акра, що примикає до головної ділянки, містить п’ять звукових сцен і зовнішніх декорацій, у тому числі Парковий бульвар і Блонді-стріт, коло житлових будинків, у яких були улюблені класичні телевізійні фільми, такі як «Зачаровані», «Сімейка Партрідж», «Загрозливий Денніс» і «Я мрію про Джінні».
1989
Warner Communications, Inc. придбала Lorimar Telepictures у 1989 році, передавши бібліотеку Lorimar, а також відділ якісного та творчого телевізійного виробництва під егідою Warner.
1990
Time Warner, Inc. утворюється в результаті злиття Warner Communications, Inc. і Time Inc., що створює одну з найбільших у світі компаній у сфері зв’язку та розваг. У червні того ж року компанія придбала всю ділянку студії та перейменувала її в Warner Bros. Studios на The Celebration of Tradition, зіркову феєрію.
2001
Warner Bros. і Time Warner Inc. об’єдналися, щоб створити провідну світову медіа та комунікаційну компанію з провідними галузевими підприємствами, включаючи кабельні мережі, кабельні системи, інтерактивні послуги, музику, видавничу діяльність і розважальні фільми.
2004
Вулицю Ларамі зносять, а на її місці будують житловий комплекс Warner Village, оточений виробничими офісами.
2007
Парк-Плейс завершено: чотириповерхові комерційні та житлові будівлі оздоблені цеглою та каменем, вимощені тротуари та односмугова вулиця, що оточує зелений парк.
Еволюція логотипу Warner Bros
За свою довгу історію відома кінокомпанія багато змінювала візуальний дизайн, але було лише чотири офіційні версії логотипу, які не базувалися на знаковому щиті Warner Bros з монограмою. Решта дизайну була просто стилізацією оригінального значка.
Логотип Warner Bros: 1923 – 1925
Перший логотип Warner Bros містив традиційну та елегантну комбінацію дугоподібного основного напису жирним шрифтом із засічками, усі літери були великими, і курсивного слогану «Класика екрану». Обидва виконані в однакових чорних кольорах і додають композиції вишуканості та вишуканості.
Логотип Warner Bros: 1925 – 1929
Прототип нинішнього культового логотипу компанії Warner Bros був представлений у 1925 році. Це був гладкий білий герб із чітким чорним контуром із зображенням будівлі вгорі та стилізованою монограмою «WB» унизу.
Логотип Warner Bros: 1929 – 1937
У 1929 році зображення було видалено з герба, залишивши місце лише для літер. Напис «WB» став жирнішим і довшим, що надає йому більш професійного та елегантного вигляду. Над бейджем розміщувався дугоподібний напис «Warner Bros Pictures», виконаний усіма великими літерами нестандартним звуженим шрифтом.
Логотип Warner Bros: 1933 – 1937
У 1933 році лінії значка були уточнені, а додаткові написи видалені. Хоча попередній логотип все ще використовувався компанією, нова версія ставала все більш популярною.
Логотип Warner Bros: 1937 – 1967
Основну композицію було спрощено в 1937 році, зробивши літери чистішими та тоншими, а контур складався лише з однієї лінії, але було додано арочне полотнище з довгим написом, що перетинає гребінь посередині.
Логотип Warner Bros: 1948 – 1967
Новий візерунок герба додав трохи об’єму логотипу компанії, розробленому в 1948 році. Корпус значка тепер складався з численних тонких горизонтальних монохромних смуг, а літери та рамка стали товщі та мали більш сміливий контур.
Логотип Warner Bros: 1953 – 2019
Пласка і яскрава версія логотипу Warner Bros була представлена в 1953 році і використовувалася більше шістдесяти років, ставши найбільш впізнаваним з усіх значків компанії. Герб був звуженим і витонченим, з чорним фоном і товстою білою рамкою. Букви «WB» також виконані білими, їх контури очищені та посилені.
Логотип Warner Bros: 1967 – 1970
У 1967 році компанія об’єдналася з Seven Arts, і цього року логотип був перероблений. Наджирна стилізована монограма «W7», виконана товстими літерами зі строгими геометричними вирізами, зробила її сучасною та потужною емблемою. Єдиною схожістю зі значками попередньої компанії була монохромна колірна гамма.
Логотип Warner Bros: 1970 – 1972
Культовий герб «WB» повернувся в 1970 році, але з новою палітрою кольорів — червоно-золотим поєднанням, яке виглядало гладко та елегантно та представляло компанію з нової точки зору. Словесний знак був розміщений у нижній частині логотипу, перетинаючи гребінь, у строгому прямому горизонтально витягнутому банері.
Логотип Warner Bros: 1972 – 1990
У 1972 році була представлена ще одна експериментальна версія візуальної ідентичності Warner Bros. Сол Басс розробив значок із суцільним чорним закругленим фоном і стилізованою білою літерою «W», що складається з трьох паралельних діагональних ліній із закругленими кутами. Цей логотип використовувався компанією більше десяти років.
Логотип Warner Bros: 1993 – 2019
У 1993 році культовий герб був перероблений. Лінії літер і чорна рамка були виділені жирним шрифтом, а сам щит трохи розширений. Арочні банери стали товстішими та мають чорний колір як основний фон із делікатними білими літерами.
Логотип Warner Bros: 2019 – сьогодні
У 2019 році Warner Bros продовжила використовувати логотип, створений для компанії в 1953 році, але змінила його колірну палітру на яскраво-блакитну та білу. Герб суцільного синього кольору тепер не мав контурів, що робило його більш дружнім і прогресивним, ніж будь-коли. Традиційні знакові форми візуальної ідентичності бренду почали виглядати по-іншому в новій комбінації, відображаючи зростання компанії та її здатність змінюватися.
Заключні думки
Послідовна, але адаптивна ідентичність бренду є секретом надзвичайного успіху Warner Bros. Протягом своєї 100-річної історії компанія зберегла свій логотип майже недоторканим, трохи стилізувавши його під різні фільми. Версія логотипу Бетмена, наприклад, мала ефектні крила. На честь випуску Polar Express на дизайн було налаштовано бурульки. Кіностудія балує кіноглядачів сотнями варіацій логотипу, демонструючи свою любов до експериментів.
Статті по темі
- Стратегічний альянс: типи та приклади у 2022 році
- Найменування фотографійного бізнесу: найкращий повний посібник та креативні ідеї 2022 року
- Фільми фондового ринку: 20 найкращих фільмів про фондовий ринок усіх часів (оновлено)
- 9 бізнес-фільмів для підприємців
посилання
