Vogue, dünyanın en büyük ve en ünlü moda dergisidir ve zamanla gelişmiştir. Vogue logosu gerçekten efsanevidir ve yazı tipinin ayırt edici kalırken kendi adına konuşmasına izin verir. Yayın hayatına başladığı 1892 yılından bu yana 23 ülkede dağıtımını sürdüren derginin yaklaşık 11 milyon abonesi bulunmaktadır. Hem dergi hem de logo evrim geçirmiş olsa da, bazı ikonik unsurlar kalmıştır.
Logonun kalbinde yer alan tanıdık ve ikonik yazı tipi korunmuştur. Dergi, onu akılda kalıcı ve tanıdık kılan unsurları da korumuştur. Zaman içinde değişmeyen logo ve derginin özünde ne var bir göz atalım.
Vogue Logosunun Tarihçesi
Derginin siyah isminin yer aldığı ikonik Vogue logosu zaman içinde evrim geçirdi. İlk olarak, kapak yazısı elle oluşturuldu. Tasarımcı, makalelerin tematik içeriğine uygun olarak her yeni sayı için yeni bir sürüm oluşturdu. Haftanın hedef kitlesi 1909'da değişti. İşini bir sonraki seviyeye taşımaya karar verdi, bu yüzden adını caz dönemi tarzında veya art deco yönünde tasvir etmeleri için profesyonel sanatçılar tuttu.
1932'de yayınlanan Vogue'un ilk sayısında narin beyaz harflerle bir logo yer alıyordu. Tasarımcılar yine de sans seriflerden seriflere kadar farklı yazı tiplerini deneyebilirler. 1955'te yayın, kalıcı olarak bir Didot ailesi yazı tipini kullanmaya başladı.
Derginin 1892'de kurulduğu göz önüne alındığında, marka kelimesinin modern versiyonu çok uzun zaman önce yoktu. Kapaktaki 1950'lerin ortalarındaki yazıttan esinlenmiştir. Tasarımcılar, moda trendlerine ayak uydurmak için tasarımı zamanla değiştirdiler.
Büyük harfler, uzun serifler ve ince ve kalın çizgiler arasındaki güçlü kontrast, Vogue logosunu diğerlerinden ayırır. Tüm bunlar, fotoğraf tasarımcılarının dekorasyon için kullandıklarından bağımsız olarak, onu herhangi bir arka plana karşı öne çıkarır.
Vogue markası tamamen harflerden oluşmaktadır. Kusursuz bir zevk sergiliyor ve özellikle haute couture dünyasından görüntülerle her türlü arka planı tamamlıyor. Önceki logolar tutarsızdı: Haftalık şekiller ve stiller denendi ve çizilmiş öğelere izin verildi. 1955'te derginin genel yayın yönetmeni tasarımı daha kullanışlı ve tutarlı hale getirmeye karar verdiğinde her şey değişti. Yeni kelime sembolü, Vogue'un küresel bir moda rehberi olarak yüksek statüsünü vurguladı.
Vogue Logosu: Evrim
1892 - 1907
Adının yazılı olduğu kavisli bir yazı, moda baskısının kapağını süslüyor. Harfler, yerleştirildikleri arka plana benzer şekilde ince ve zariftir. Bu, uçları bükülmüş, kıvırcık, geniş bir şerittir. Şık kıyafetler içindeki zarif hanımlar sağında ve solunda oturuyor. Biri aynaya bakarken diğeri bir dergiyi karıştırıyor. Bu karakterler kritik bir pazarlama rolü oynar. Basılı baskı için hedef kitleyi vurgular, konusu hakkında haber yapar (güzellik ve onunla ilgili her şey) ve derginin herkes tarafından erişilebilir olduğunu vurgular. Arka planda antik Yunan tarzındaki sütunlar ve çiçekli ağaç dalları tasvir edilmiştir.
1907 - 1908
Çok-yapılı imajın ardından dergi, logonun minimalist bir versiyonunu aldı. Sabit kalarak bir odadan diğerine geçti. Bu ilk başlıktı. Keskin serifler ve sonunda bir nokta bulunan uzun bukleler süslü harfleri dengeler. "O" ve "G" harfleri halkalar gibi birbirine bağlanarak doğrudan "Vogue" kelimesinde bir monogram görünümü oluşturuyor.
1908 - 1910 sn
Tasarımcılar harfleri daha kalın hale getirerek logoya iş benzeri, anlamlı ve büyük bir görünüm kazandırdı. “G”nin üst köşesi uzadı ve sivrildi.
1910 sn – 1940 sn
Yazıt dekoratif unsurlarını kaybetmiş ve ağırlığı hafiflemiştir. Bunu başarmak için tasarımcılar noktaları ve uzun serifleri ortadan kaldırdılar ve harfleri eskisinden daha geniş hale getirdiler. Sonuç olarak, daha fazla karakter arası boşluk var.
1940'lar – Günümüz
Bu popüler kapak yazısı stili efsanevi hale geldi. Klasik yazı tipi, her harfteki dar ve geniş şeritlerin uyumlu kombinasyonu sayesinde rafine ve profesyoneldir. Bu kombinasyon bir yandan amblemi hem akılda kalıcı hem de sofistike kılıyor. Glifler birbirine o kadar yakın ki, "U" ve "E" serifleri tek bir öğe gibi görünüyor.
Vogue Logosu: Renkler ve Yazı Tipi
Tipografi, logonun birleşik tasarımından bu yana pek değişmedi. Bu gereksizdi çünkü Didot yazı tipi, konusu ne olursa olsun her kapak için uygundu. İtalyan tasarımcı Giambattista Bodoni tarafından tasarlanan Bodoni yazı tipi ailesiyle dönüşümlü olarak kullanıldı. Her iki yazı tipi de değişen kalınlıklardaki konturlar arasında yüksek kontrastı paylaşır. Vogue tasarımcıları, elbette, zaman içinde bazı nüansları değiştirdiler. Klasik zarafetini korurken Didot'u güncellediler. Ayrıca derginin adı, Avant Garde Gothic ve Futura'dan ilham alan Vogue AG grotesk imzasıyla yazılabilir. Terminal Design Studio bunu yarattı.
Logonun ana rengi siyah çünkü zamansız bir klasik. Ancak moda versiyonu, geleneksel renk paletiyle sınırlı değil. Renk şemaları, editörler tarafından cesurca denenir, böylece yazı, özellikle arka plan fotoğrafı olmak üzere diğer kapak öğeleriyle uyumlu bir şekilde karışır.
Vogue Magazine'in Tarihi
Vogue dergisi en etkili ve tanınan moda yayınıdır. Ancak derginin ilk ne zaman yayınlandığını ve çeşitli yayınların zaman içinde nasıl geliştiğini biliyor muydunuz? Daha fazlasını öğrenmek için okumaya devam edin.
İlk Yıllar: 1892–1905
Vogue, Arthur Baldwin Turnure adlı Amerikalı bir iş adamı tarafından New York'ta haftalık bir gazete olarak kuruldu ve Kristoffer Wright tarafından finanse edildi. İlk sayı Aralık 1892'de on sentlik bir kapak fiyatıyla yayınlandı (2.88'de 2020 dolara eşdeğer).
Vogue, başlangıcından bu yana New York'un üst sınıfına hitap ediyor, onların alışkanlıklarını, boş zaman aktivitelerini, takılma noktalarını, sosyal toplantılarını ve kıyafetlerini ve ayrıca onları taklit etmek ve özel çevrelerine katılmak isteyen herkesi kaydetti. Vogue, o zamanlar öncelikle moda, sosyal konular ve spor haberleriyle ilgileniyordu. Büyüme, ilk aşamalarda anlaşılır bir şekilde yavaştı.
Condé Nast'ın Mülkiyeti: 1905—1920
Condé Montrose Nast, Vogue'u kurucusu Baldwin Turnure'un 1909'daki ölümünden bir yıl önce satın aldı. 1910'larda Condé Montrose Nast, Vogue'u bir kadın dergisi olarak yeniden adlandırdı ve diğer ülkelerde yayınlamaya başladı. O da fiyatı yükseltti.
Derginin yayınları ve kârı, Nast'ın liderliğinde önemli ölçüde arttı. Varlıklı bir izleyici kitlesini hedeflemeye devam etti ve düğün kapsamına genişledi. Nast'a göre, I. Dünya Savaşı nedeniyle Avrupa, Asya ve Afrika'da Vogue teslimatları imkansız hale gelince İngiltere'de baskı başladı. Bu karar başarılı oldu ve Nast'ı 1920'de Vogue'un ilk sayısını Fransızca olarak yayınlamaya sevk etti.
Genişleme Dönemi: 1920–1970
Büyük Buhran ve İkinci Dünya Savaşı sırasında, Vogue aboneliklerinin sayısı fırladı. Bu süre zarfında Condé Nast, ünlü bir eleştirmen ve eski Vanity Fair editörü olan Frank Crowninshield'ı Vogue'un editörü olarak işe aldı.
Temmuz 1932'de American Vogue, kapağında ilk renkli fotoğrafını yayınladı. Edward Jean Steichen, havada bir plaj topunu tutan bir kadın yüzücünün görüntüsünü yakaladı.
Laird Borrelli'ye göre Vogue, 1930'ların sonlarında resimli kapakları fotoğrafik görüntülerle değiştirmeye başladığında moda illüstrasyonunun düşüşünü denetledi.
Nast, renkli baskının yanı sıra "iki sayfaya yayılma"nın da öncülüğünü yaptı. Vogue'u bugün bildiğimiz son derece başarılı kadın dergisi haline getirme ve 1942'deki ölümüne kadar satış hacimlerini önemli ölçüde artırma konusunda haklı olarak itibar görüyor.
1950'ler, Jessica Daves'in yazı işleri müdürü olarak işe alındığı Vogue'un en etkili yıllarıydı. Daves, Vogue'u tarihin en zor, dönüştürücü ve müreffeh dönemlerinden birinde başarıyla yönetti. Moda kapsamı birinci öncelik olmaya devam ederken, Daves American Vogue'un yazılı içeriğini genişleterek daha güçlü edebi özellikleri ve sanat kapsamını vurguladı.
Ayrıca Oku: Louis Cardinals Logosu: Tarih, Anlam, EvrimAyrıca Oku:
Daves'in Vogue'daki görev süresi, 1962'de Diana Vreeland'ın işe alınmasıyla sona erdi (ilk olarak Aralık 1962'de baş editör olarak göreve başlamadan önce yardımcı editör olarak). İki editör, Vogue'u düzenlemek için taban tabana zıt yöntemler kullandı. Daves modanın ciddi bir iş olduğunu düşünürken, Vreeland bunun tamamen eğlence amaçlı olduğunu düşünüyordu. Vreeland daha sonra Vogue'u bir canlılık ve gençlik döneminin yanı sıra "savurganlık, aşırılık ve lüks" dönemine götürdü.
Vogue, 1960'larda Baş Editör Diana Vreeland liderliğindeki cinsel devrim döneminde, cinselliği açıkça tartışan editoryal özelliklere ve çağdaş modaya çok daha fazla odaklanarak gençleri çekmeye başladı.
Bu amaca ulaşmak için Vogue, kapsamını St. Marks Place'deki Limbo gibi East Village butiklerinin yanı sıra Jane Holzer'in favori mekanları ve Andy Warhol'un “Süperstarı” gibi “şehir merkezindeki” kişilikleri içerecek şekilde genişletti. Vogue ayrıca Suzy Parker, Twiggy, Lauren Hutton, Jean Shrimpton, Penelope Tree, Marisa Berenson, Veruschka ve diğerleri dahil olmak üzere modelleri ev isimlerine dönüştürmeye devam etti.
Ayrıca Oku: Sadakat Logosu: Evrim, Anlam ve Tarih (Güncellendi)
1973 yılında Vogue aylık yayına dönüştürüldü. Yeni genel yayın yönetmeni Grace Mirabella'nın yönetiminde dergi, izleyicilerinin değişen yaşam tarzlarına ayak uydurmak için kapsamlı stilistik ve editoryal değişikliklerden geçti. Mirabella, kadınların değişen yaşam tarzlarında bir fark yaratmadığı için kıyafet satın almaktan veya kıyafet hakkında okumaktan bıktıkları için dergiyi değiştirmek için seçildiğini iddia ediyor.
Mirabella, Vogue'u 1970'lerin "özgür," özgürleşmiş "çalışan kadını için daha çekici kılmak için getirildi. Röportajlara, ciddi sağlık makalelerine ve sanat haberlerine metin ekleyerek Vogue'u dönüştürdü. Mirabella, 1980'lerde bu tür bir stil değişikliği gözden düştüğünde sonunda kovuldu.
Anna Wintour'un Sorumluluğu: 1988'den Günümüze
Vogue, 3 yaşındaki yeni girişim Elle'ye kaptırmaya başladıktan sonra, Anna Wintour yeni baş editör seçildi. Kendine özgü güneş gözlükleri ve bob kesimi ile tanınan Wintour, dergiyi daha ulaşılabilir ve genç hale getirerek canlandırmaya çalıştı. Daha geniş bir kitle için yeni ve ulaşılabilir moda konseptlerine odaklandı.
Vogue, Wintour'un liderliği altında yüksek tirajını korumayı başardı ve ekibi, daha geniş kitlesinin karşılayabileceği yeni trendler keşfetti. Örneğin, Vogue'un Wintour'un yönetimindeki ilk kapağında İsrailli model Michaela Bercu'nun kot pantolon ve süslenmiş bir Christian Lacroix ceketi giydiği 34 boy bir fotoğraf yer alıyordu.
Bu, selefinin yalnızca bir kadının yüzünü tasvir etme tercihiyle taban tabana zıttı. New York Times, o dönemde bu hareketin sadece kadınların giyimine değil vücutlarına da öncelik verdiğini bildirdi.
Ayrıca Oku: Tory Burch Logosu: Tory'nin Başarısının Ardındaki Tam Hikaye
Wintour, Vogue'da geçirdiği süre boyunca yayını canlandırma hedefine ulaştı ve derginin en önemli sayılarından bazılarının yayınlanmasını denetledi. Derginin Eylül 832 sayısı 2004 sayfa ile o zamana kadarki en büyük aylık yayın olmuştur. Wintour, bugün hala American Vogue'un genel yayın yönetmenidir.
Condé Nast yöneticileri, moda dergilerinin anası Vogue'un, Vogue'un 3 milyon kopyasına kıyasla 851,000 kopya tirajlı 1.2 yıllık bir yayın olan Elle'ye kaptırdığından endişeliydi. Sonuç olarak Condé Nast, House & Garden ve British Vogue'un genel yayın yönetmeni olarak öne çıkan ve ileri görüşlü görsel algısının yanı sıra bir dergiyi tamamen yeniden canlandırma becerisiyle tanınan 38 yaşındaki Anna Wintour'u işe aldı. .
Etki ve Stil
Vogue, Fransızca'da "stil" anlamına gelir. Kitap eleştirmeni Caroline Weber'e göre Vogue, 11 milyon ABD'li ve 12.5 milyon uluslararası okuyucuyla "dünyanın en etkili moda yayını". Ayrıca Anna Wintour, modanın en güçlü figürlerinden biri seçildi.
Sosyal Medya
Vogue, Metropolitan Museum'un moda sergisinin açılışını kutlamak için her yıl Met Gala'ya ev sahipliği yapıyor. Politikacılar, birinci sınıf ünlüler, moda editörleri ve tasarımcıların katıldığı, en çok arzu edilen yıllık moda etkinliğidir. Temalı moda etkinliği, Diana Vreeland'ın baş editör olduğu 1971'den beri Vogue tarafından düzenleniyor.
Music
American Vogue, 15'te "bilmeniz gereken 2015 köklü reggae ezgisi" adını verdi. VP Records'ta yapılan bir röportajda dergi, izleyicilerin dikkatini Bob Marley, Gregory dahil Kingston, Jamaika'da kayıt yapan efsanevi reggae sanatçılarının düzenlenmiş bir listesine çekti. Isaacs, Peter Tosh, Burning Spear, Dennis Brown, The Heptones, Bunny Wailer ve Toots & the Maytals.
Vogue, efsanevi sanatçıları kapsamanın yanı sıra, Taylor Swift, Eminem, Jay-Z ve Tom Petty gibi sanatçılar hakkında en son müzik haberlerini ve aynı zamanda bir etkileyici olarak hareket etmeyi sağlar. Örneğin, 2017'de Vogue, Amerikalı müzisyen Suzi Analog'u popüler hale getirmekten sorumluydu.
Teknolojik
Vogue'un Eylül 2003 sayısında dergi, Google Glass'ı 12 sayfalık bir yayılımla pazarlamak için Google ile işbirliği yaptı.
Vogue'un Eylül 832 sayısının 2015 sayfasında Amazon Fashion, Apple Watch ve Apple Music gibi teknolojiler temsil edildi.
Ekonomik
Anna Wintour, 2009-2007 mali krizinin ardından müşterileri perakende mağazalara çekerek ve geliri çeşitli hayır kurumlarına bağışlayarak ekonomiyi canlandırmak amacıyla 2008 yılında “Moda Gecesi” girişimini başlattı.
Vogue, 27'in başında Amerika Birleşik Devletleri'ndeki 15 şehirde ve dünya çapında 2011 ülkede etkinliğe ortak ev sahipliği yaptı ve çevrimiçi mağazaları içeriyordu. Amerika Birleşik Devletleri'nde etkinliğin karlı olup olmadığı konusunda bazı tartışmalar oldu ve bu da 2013'te olası kalıcı bir araya yol açtı. Ancak, etkinlik hala dünya çapında 19 başka yerde düzenleniyor.
Siyasi
Burga'yı tanıyarak ve 2006'da ünlü Müslüman kadınlar, onların modaya karşı tutumları ve çeşitli kültürlerin kadınların yaşamları ve modaları üzerindeki etkileri hakkında çeşitli makalelere yer veren Vogue, göze çarpan kültürel ve politik konulara dikkat çekti.
Vogue ayrıca Afgan kadınları için bir kozmetoloji koleji açan “Sınır Tanımayan Güzellik” girişimine 25,000 $ katkıda bulundu. Batı güzellik standartlarının yükselişiyle ilgili bir Liz Mermin belgeseli, güzellik okulunu eleştirdi ve Amerikan kozmetik ürünlerine talep yaratmadıkça başarılı sayılamayacağını iddia etti.
2012 Amerika Birleşik Devletleri Başkanlık Seçimi sırasında Wintour, endüstri bağlantılarını kullanarak Barack Obama'yı destekleyen bir dizi büyük bağış toplama etkinliğine ev sahipliği yaptı. 2010 yılında düzenlenen ilk bağış toplama etkinliği, her katılımcı için 30,000 dolarlık bir akşam yemeğiydi. "Runway to Win" kampanyası, Obama kampanyasını desteklemek için kıyafetler yaratmaları için önde gelen tasarımcıları işe aldı.
Vogue, Ekim 2016'da Hillary Clinton'ın başkanlık kampanyasına desteğini açıkladı. Marka, Vogue'un 120 yıllık tarihinde ilk kez bir başkan adayını desteklemek için konuştu.
Sonuç
1892'de kurulan Vogue, tartışmasız dünyanın en etkili ve tanınmış moda ve toplum yayınıdır. Moda dergisi, tarihi boyunca, Amerika Birleşik Devletleri'nde 400,000 milyon okuyucu ve dünya çapında 11 milyon okuyucu talep ederek, küresel bir izleyici kitlesine 12.5'den fazla makale sayfası yayınladı. Böyle bir sicile sahip derginin hakimiyetini görmezden gelmek zor.
Vogue artık aylık olarak yayınlansa da, Amerika'da yüksek sosyete için haftalık bir gazete olarak başladı. Öncelikle üst sınıf sosyal haberleri, kitap ve konser incelemelerini ve sosyal görgü kurallarını kapsıyordu.
Kapaklarından da anlaşılacağı gibi, Vogue elitizm ve görgü kurallarına yaptığı ilk vurgudan bu yana önemli ölçüde ilerledi. “Sağlıklı beden, cinsel eşitlik ve özgürlük” konularına odaklanan dergi, moda dünyasında önemli bir rol oynuyor.
1916'da kurulan British Vogue, derginin ilk uluslararası baskısıydı. İtalyan versiyonu Vogue Italia, dünyanın en popüler moda dergilerinden biridir. Vogue'un şu anda en az 26 uluslararası baskısı var. Sadeliğine rağmen, Vogue logosu dünya çapında milyonlarca insan tarafından tanınmaktadır.
Vogue Logosu: İlgili Makaleler
- KOLEJ HİBELERİ: Kadınlar ve herhangi bir Öğrenci için Mevcut En İyi Seçenekler
- IASB (Uluslararası Muhasebe Standartları Kurulu) Rolleri, Çerçevesi ve Yararları
- 2023 Fortune 100 Şirketler Listesi Güncellendi!!!
- İçerik Pazarlama: En Kolay Rehber (+Ücretsiz Kurs)
- 2023 Fortune 500 Şirket Listesi Derlemeleri ve Öngörüleri (Güncellendi)
Vogue Logosu: Referanslar
