Ser designer de moda pode ser a realização de um sonho para quem gosta de estilo e tem olho para o design. Novas tendências e modas aparecem a cada temporada, mudando continuamente a indústria. Por isso, criar roupas, acessórios e calçados para a indústria da moda requer muita criatividade.
Este post irá explorar quem é um designer de moda, as habilidades que eles precisam, que curso eles podem fazer para se tornar um e designers famosos na indústria.
Costureiro
Um designer de moda desenvolve peças de vestuário para consumidores, como vestidos, ternos, calças, saias, acessórios, sapatos e bolsas. O indivíduo pode optar por se concentrar no design de roupas, acessórios ou joias, ou pode trabalhar em mais de um desses campos.
Designers de moda desenham planos para roupas, sapatos e outros itens. Eles ainda fazem roupas, sapatos e acessórios exclusivos. Além disso, eles desenham esboços, escolhem tecidos e padrões e dizem às pessoas como fazer as coisas que inventam.
O que faz um designer de moda?
Um designer de moda trabalha com casas de design ou estabelece sua própria marca. Eles projetam roupas, acessórios e outros acessórios de moda utilizando sua criatividade, compreensão das tendências atuais e conhecimento do corpo humano.
Além disso, um estilista pode buscar uma variedade de especializações, incluindo alta costura, pronto-a-vestir, roupas esportivas, figurinos, acessórios, noivas e roupas infantis.
Habilidades de um Designer de Moda
Para se tornar um designer de moda, você precisará do seguinte conjunto de habilidades:
- Boas habilidades de comunicação
- Técnicas de apresentação
- Flexibilidade para mudar estilos para atender o que os clientes desejam
- Habilidades de software relacionadas ao design
- Habilidades de negociação
- Habilidades criativas e artísticas
- Organização
- Capacidade de planejar com antecedência.
- Ter interesse em moda e novas tendências da moda
Funções de um designer de moda
As responsabilidades de um designer de moda podem incluir o seguinte:
- Conceituando e esboçando projetos: Designers de moda esboçam ou CAD suas ideias, considerando as tendências atuais ou sua própria perspectiva
- Seleção de tecidos e materiais: os designers escolhem tecidos e materiais com base na durabilidade, peso, textura e custo.
- Criando protótipos: um designer de moda faz protótipos colocando tecido em um manequim ou desenhando um padrão do zero para combinar com seu conceito de design.
- Supervisão da produção: os designers trabalham com fabricantes e outros profissionais da moda para garantir a qualidade e o design do produto.
- Desfiles e apresentações de moda: designers exibem suas novas coleções para o público, mídia e compradores em potencial para aumentar o conhecimento da marca.
- Gestão de orçamentos e prazos: um designer de moda deve combinar criatividade e conhecimento comercial para criar um design novo e lucrativo.
Salário de um Designer de Moda
Agora que examinamos as habilidades e funções necessárias de um designer de moda, vejamos a faixa salarial de um designer.
O salário de um designer de moda varia de acordo com fatores como experiência, localização e indústria. No Reino Unido, o salário médio nacional de um designer de moda é de £ 31,146 por ano. No entanto, pode variar de £ 20,000 a £ 40,000. Um designer de moda freelancer no Reino Unido tem um salário médio anual de £ 31,872.
Para um designer de moda iniciante com menos de 1 ano de experiência, o salário total médio é de £ 19,632. Considerando que um designer de moda com 1-4 anos de experiência ganha um salário total médio de £ 25,506.
Nos Estados Unidos, o salário médio de um designer de moda é de cerca de US$ 77,450 por ano. Os salários normalmente começam em $ 37,480 e vão até $ 130,870.
Quais são os quatro tipos principais de designers de moda?
Os quatro principais tipos de designers de moda são:
- Alta costura e figurinistas
- Designers pret-a-porter (pronto para vestir)
- Designers de joias e acessórios.
- Designers de sapatos
Designer de Moda Famoso
Vários estilistas famosos influenciaram muito a indústria da moda com seus designs. Eles incluem:
- Coco Chanel: Uma famosa estilista revolucionária que introduziu o vestidinho preto e fez as mulheres usarem calças como um traje da moda.
- Christian Dior: Famoso por seus ternos femininos sob medida e roupas elegantes de prêt-à-porter, Dior ajudou a tornar Paris a capital mundial da moda.
- Alexander McQueen: Um famoso estilista britânico que ultrapassou os limites e criou designs de vanguarda.
- Diane von Furstenberg: Conhecida por seu vestido envelope, que se tornou um ícone da moda.
- Ralph Lauren: Um famoso estilista americano conhecido por suas roupas clássicas de estilo americano e camisas pólo icônicas.
- Yves Saint Laurent: Ele abriu sua própria grife na década de 1960, tornando-se famoso por seus ternos femininos sob medida e disponibilizando para as massas roupas chiques de pronto-a-vestir.
- Giorgio Armani: Um famoso estilista italiano conhecido por seu estilo de roupas luxuosas e opulentas.
- Karl Lagerfeld: Um designer alemão que foi diretor criativo da Chanel e da Fendi, conhecido por seus designs elegantes e atemporais.
- Donatella Versace: A irmã de Gianni Versace, que assumiu a marca após a morte de seu irmão e continuou a criar designs icônicos.
- Roberto Cavalli: Um famoso estilista italiano conhecido por seu estilo glamoroso, estampas exóticas e designs extravagantes.
Quais são os 5 estilos de moda?
Vários estilos de moda estão na moda; eles incluem o seguinte:
#1. Estilo Athleisure
Athleisure é um novo visual que as mulheres adoram. Este estilo mistura roupas de ginástica fáceis de usar com roupas para um café casual com amigos. As peças mais importantes são peças muito largas e estilos que se ajustam ao corpo, como jaquetas largas com shorts biker ou calças técnicas com sutiãs esportivos. Além disso, você pode encontrar acessórios inspirados em fitness, como bonés de beisebol e mochilas. As roupas têm linhas limpas e formas simples. Então, para simplificar, a melhor roupa esportiva é aquela que faz você parecer que está sempre em movimento.
#2. Estilo de rua
O estilo de rua é muito popular e há uma boa razão para isso. As subculturas de skatistas, surfistas e artistas de hip-hop deram origem a esses estilos de roupas novos, modernos e geralmente casuais. Esses estilos receberam uma reforma de luxo. Peças que normalmente são usadas por homens, como bomber coats e roupas de trabalho, também fazem sucesso no mundo do estilo streetwear. Alguns experimentam cores fortes e completas, enquanto outros preferem agasalhos mais sutis que parecem ter sido feitos para esportes.
#3. Business casual
O casual de negócios começou no Vale do Silício no início dos anos 1980 e é provavelmente um dos estilos de moda mais famosos. É muito fácil descobrir o que isso significa. Pense nisso como a mistura perfeita de roupas de trabalho clássicas e peças mais casuais que podem ser usadas no escritório sem serem muito formais ou polidas. Mas isso não significa que você só pode usar esse estilo quando estiver no trabalho.
Sua roupa diária consistirá em saias, calças, camisas, blazers e sapatilhas ou botins. Além disso, você pode combinar suéteres, cardigãs e camisas polo ou de malha com calças de alfaiataria em cores neutras ou escuras.
#4.Estilo Vintage
O estilo mais popular em 2022 será a moda vintage. Na maioria das vezes, esse termo se refere a coisas feitas entre 20 e 100 anos atrás. Novamente, quando se trata de roupas retrô, não há regras sobre o que você deve ou não usar. Por exemplo, vestidos melindrosos da década de 1920, saias de tweed da década de 1940, óculos de sol Wayfarer da década de 1990 e camisas de flanela da década de 1990 são todos velhos.
#5. Estilo retrô
Na maioria das vezes, a palavra “retro” refere-se aos 20 a 30 anos antes da década atual, mas a maioria das pessoas a usa para significar 40 ou até 50 anos antes dela. O retorno do Y2K também se enquadra nesse grupo. Então, clipes de borboleta, jeans de cintura baixa, glitter, casacos grandes com ombros acolchoados, camisetas tie-dye, jaquetas de camurça com franjas e o tão familiar cabelo de dois tons podem fazer parte de um look retrô.
No final, o estilo retrô é uma mistura variada de estilos antigos e toques modernos que capturam o espírito das décadas passadas.
Como faço para começar a estudar moda?
Para aqueles que estão interessados em se tornar designers de moda de sucesso, não é necessário obter um diploma de bacharel em design de moda. No entanto, se você tem certeza de que o setor de moda é onde você deveria trabalhar, fazer aulas de design de moda pode ser um excelente método para adquirir habilidades comercializáveis, como modelagem, drapeado, desenho de moda e o lado comercial da indústria da moda.
Como aprender a desenhar roupas
No mundo da moda, onde você estudou geralmente é menos importante do que seu portfólio, habilidades e designs. Mas se formar em design de moda é uma ótima maneira de um designer de moda aprender a usar ferramentas de design e conhecer pessoas. Aqui está o que fazer primeiro.
- Conheça o negócio da moda. Estudar é o primeiro passo para a escola de moda. Estude as preocupações passadas e presentes da moda. A aprendizagem autodirigida pode ajudá-lo a gerar ideias e progredir na escola, o que pode ajudá-lo a se inscrever em instituições.
- Comece com o básico: Aprender os conceitos básicos de design e construção de moda, como desenho, costura, criação de padrões e teoria das cores, é outra maneira importante de se preparar para uma escola de design de moda.
- Desenhe suas próprias imagens: experimente alguns designs criativos para ver se o design de moda é adequado para você. Desenhe conceitos de roupa em seu caderno de desenho e escolha aqueles que você gosta que estão dentro do seu nível de habilidade. A prática melhora os portfólios.
- Monte um currículo: Antes de se inscrever na escola de moda, você deve fazer um portfólio do seu trabalho. Isso pode incluir desenhos de seus projetos ou fotos de seu próprio varal.
- Pesquise lugares que se concentram em design de moda: muitas escolas de design oferecem uma ampla gama de cursos e especializações no mundo da moda. O curso pode ser sobre qualquer coisa relacionada à moda, como história da moda, habilidades de design de computador ou negócios de moda.
- Experimente as coisas por si mesmo: muitas escolas de moda oferecem ou exigem que seus alunos estagiem em uma casa de moda. Esta é uma ótima maneira de aprender habilidades úteis de design e conhecer novas pessoas. Se você aproveitar ao máximo essas chances, estará no caminho certo para se tornar um designer de moda.
Qual Curso Fazer na Moda?
Os alunos fazem cursos de design de moda para aprender a desenvolver e produzir roupas e acessórios para si e para os outros. Um aspirante a designer de moda pode se matricular em aulas de design de moda em uma universidade ou escola de arte. Eles podem obter um diploma de associado, bacharelado ou mestrado após concluir um número predeterminado de aulas.
Alguns cursos que você pode fazer nas aulas de moda incluem:
# 1. Artes visuais
Você pode aprender tópicos ligados a mídias de artes visuais, incluindo pintura e desenho, bem como fotografia, fazendo um curso de artes visuais. Na maioria das vezes, os alunos dessas aulas combinarão métodos mais convencionais com formulários digitais enquanto criam produtos visuais.
Você pode aproveitar essas informações para apoiar sua futura marca como designer de moda, incorporando-as em seus designs e usando-as para ajudar a construir sua marca. Um curso de artes visuais pode ter muitas formas diferentes, mas algumas delas oferecem conteúdo útil para estudantes que buscam ser designers de moda, como desenho e esboço. Além disso, o currículo pode conter uma concentração nas várias técnicas de esmaltação e renderização.
#2. A história da arte
Um curso de história da arte pode ajudá-lo a compreender melhor as variadas estéticas que prevalecem em várias sociedades e culturas. A moda é uma forma de arte. Além disso, o processo criativo dos designers de moda frequentemente envolve a inspiração de várias fontes, uma das quais é a história. Uma melhor compreensão da história da arte também pode fornecer contexto para as ideias e obras que você cria. Em algumas aulas de história da arte, os alunos também abordarão material dedicado ao estudo da história da moda, bem como outras questões pertinentes à moda.
#3. Alfaiataria
Em comparação com um curso de design de moda padrão, um curso de alfaiataria pode oferecer a um aspirante a designer de moda a oportunidade de obter uma compreensão mais profunda do processo de alfaiataria. Assim, os alunos que fazem cursos de alfaiataria aprendem a ajustar roupas corretamente e usam os conhecimentos adquiridos nas aulas de modelagem em suas práticas de alfaiataria. Você também pode conhecer os padrões de alfaiataria da indústria e equipamentos de costura industrial e desenvolver as habilidades necessárias para adaptar padrões e roupas para acomodar vários tamanhos.
#4. Design de superfície e têxtil
Antes de iniciar uma carreira em design de moda, outra especialização em design a ser considerada é o design têxtil e de superfície. Em vez de enfatizar roupas ou acessórios, este curso de design se concentra em materiais. Além disso, os alunos aprendem a criar produtos para as indústrias de moda e design de interiores.
O curso ensinará como manipular vários materiais usando métodos manuais, como serigrafia ou tecelagem. Além disso, você aprende a planejar seus projetos usando ferramentas de computador, imitar materiais ou padrões e criar um portfólio.
#5. A arte do design de moda
Você pode aprender sobre várias facetas da indústria da moda fazendo um curso geral de design de moda. As aulas de empreendedorismo e desenvolvimento de produtos podem permitir que você aprenda mais sobre a história do design de moda e os avanços modernos feitos no setor.
Em certas classes, os alunos podem se especializar em subgêneros específicos de design de moda, como malhas ou roupas esportivas. A construção e alfaiataria de roupas e também a utilização de vários tecidos e tecidos são temas frequentemente abordados nas aulas de design de moda. Esses tópicos são necessários para seguir uma carreira na indústria da moda. Você também pode dominar outras habilidades de design visual e digital.
Curso de Designer de Moda Online Gratuito
Existem vários cursos online que um designer de moda pode fazer, eles incluem o seguinte:
- Oxford Home Study Centre: Esta instituição oferece uma nova coleção de cursos de design de moda online gratuitamente. Esses cursos abrangem uma ampla gama de tópicos essenciais e áreas de conhecimento, tornando-os ideais tanto para iniciantes quanto para designers de moda experientes.
- International Career Institute: O ICI oferece um curso de design de moda preparado com os nomes mais admirados da indústria da moda. Este curso ensina os meandros do design de moda a partir do zero.
- Conto de treinamento: Esta instituição oferece um curso de treinamento on-line de design de moda e confecção de roupas para ensiná-lo a criar seus próprios designs de roupas e transformar seus sonhos de moda em realidade.
- Competir alto: esta instituição oferece um curso de treinamento de design de moda on-line que ensina detalhes sobre design de moda, estilo, vestuário, padrão e carreiras de design de moda do zero.
- Coursera: Esta plataforma de aprendizagem online oferece um curso de seis semanas ministrado por um conhecido estilista. O curso leva os alunos através dos fundamentos do design de moda, desde o esboço até a criação de um portfólio.
- Udemy: esta plataforma de aprendizado on-line oferece um curso de 12 aulas que abrange tudo, desde a teoria das cores até a seleção de tecidos. É perfeito para quem deseja uma introdução mais aprofundada ao design de moda.
- Como costurar: esta aula de costura on-line gratuita abrange tudo, desde medir a si mesmo até costurar uniformemente. É uma ótima opção para quem deseja uma introdução mais geral ao design de roupas.
Quais disciplinas eu preciso para estudar moda?
Você pode estudar os seguintes assuntos como aspirante a designer de moda:
- jornalismo de moda
- Gestão de negócios
- Arte e Design
- Design têxtil
Ser designer de moda é fácil?
Dependendo da paixão, criatividade e compromisso com o comércio, tornar-se um designer de moda pode ser simples e difícil. É um trabalho realmente criativo e gratificante que exige uma mistura de talento artístico, conhecimento tecnológico e também senso financeiro. É, no entanto, uma indústria muito competitiva, com designers sempre buscando produzir produtos que se destaquem em um mercado concorrido.
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Referências
