DISNEY LOGO: de ware betekenis achter het logo en alles wat je nodig hebt

DISNEY-LOGO
Fotocredit: Creative Bloq

Sinds 1923 maakt Disney magie en is het de onbetwiste leider van de entertainmentindustrie. Disney heeft nu praktisch alles in handen, van films en tv-shows tot merchandising en themaparken. En het begon allemaal met een cartoonmuis als officieel logo. Het Disney-logo is in de loop der jaren verschillende keren bijgewerkt en het eerste logo verscheen in 1937.

In deze post kijken we naar de verbazingwekkende geschiedenis van Disney Inc., waar het wereldberoemde Disney-logo vandaan kwam en hoe het het bedrijf hielp zo succesvol te worden.

Overzicht

Het Disney-logo is een van 's werelds beroemdste bedrijfslogo's, met een geschiedenis die net zo rijk en gedetailleerd is als het ontwerp. Het logo dat we nu kennen, is niet hetzelfde als het logo dat in de begindagen werd opgericht. Deze blog is gewijd aan het Disney-logo en de evolutie ervan in de loop van de tijd.

Het is moeilijk om de sfeer van Walt Disney te hebben gemist, of je nu een kind uit de jaren 90 bent, een millennial of iemand die van dromen, fantasieën en stripboeken houdt. The Walt Disney Pictures Company maakt magie sinds 1923. Ze zijn de onbetwiste leider van de entertainmentindustrie over de hele wereld. Het bedrijf is opgericht door twee broers, Walt en Roy Oliver Disney, als een kleine animatiestudio. Het groeide uit tot het grootste mediabedrijf met zijn enorme omroepnetwerken en pretparken.

Het merk staat onder meer bekend om de verbluffende visuele identiteit en uitgesproken merkpositie. Disney speelt een rol in vrijwel elke sector, van tv-shows en films tot winkels en pretparken, en het begon allemaal met een tekenfilmmuis. Hieronder vindt u de oorsprong van het iconische Disney-embleem en zijn rol in het ongeëvenaarde succes van het bedrijf.

Het verhaal van Walt Disney

Walt Disney staat nu bekend als een van de meest succesvolle artiesten en zakenmensen ter wereld, maar dat was niet altijd het geval. In feite was de vroege carrière van Walt Disney zo moeilijk dat zijn succes nu wordt gezien als een van de beste voorbeelden van hoe hard werken en doorzettingsvermogen zijn vruchten kunnen afwerpen.

Walt Disney's eerste bedrijf, Laugh-O-Gram Studios, ging failliet in 1923. Met slechts $ 20 op zak keerde Disney terug naar Hollywood om opnieuw te beginnen. Walt Disney begon met de productie van twee korte animatiefilms, Alice en Oswald the Lucky Rabbit, met de hulp van zijn broer. Mensen hielden van deze tekenfilms, maar Walt Disney beschermde zijn wettelijke rechten op de personages niet, dus in februari 1928 verloor hij het contract om ze te gebruiken.

Nog steeds onverschrokken creëerde Disney de Steamboat Willie-tekenfilm, die een muisfiguur bevatte die uiteindelijk bekend zou worden als Mickey Mouse. De Steamboat Willie-tekenfilm was een sensatie en Walt Disney Productions werd in 1929 opgericht om te profiteren van het succes ervan.

Sinds die tijd is Disney betrokken geweest bij bijna te veel succesvolle initiatieven om te tellen. Van honderden films en tv-shows tot miljarden dollars aan merchandise tot twee van 's werelds grootste themaparken, Disneyworld en Disneyland, het bedrijf heeft geen gebrek aan prestaties gehad en het vertoont geen tekenen van vertraging.

Disney verdiende $ 9.39 miljard in 2016, het zevende achtereenvolgende jaar van groei. Het is een ongelooflijke prestatie, maar welke rol speelde het Disney-logo om het bedrijf zover te krijgen?

De evolutie van het Disney-logo in de loop van de tijd

Het Disney-embleem is in de loop der jaren drastisch veranderd. Het logo-ontwerp dat we tegenwoordig zien en waar we dol op zijn, is het gevolg van verschillende veranderingen, met name de invloed van 3D-animatie bij het maken van films.

Veranderingen aan de Disney-mascotte en programmering blijven van invloed op de evolutie van het embleem.

Disney, die een artiest is, creëerde de eerste iteraties van het logo van het bedrijf. Hij begon als ontwerper bij een reclamebureau. Later werd hij cartoonist, wat leidde tot een zeer succesvolle kunstcarrière. Hoewel het Disney-logo een groot deel van hun merk uitmaakt en prominent wordt weergegeven bij de ingangen van hun beroemde themaparken, had het de eerste 48 jaar geen specifiek teken of embleem.

Op het grote scherm keek het publiek naar "Walt Disney Pictures Presents" of "Walt Disney Presents". Ze werden soms vergezeld door een figuur van Mickey Mouse, die in de geanimeerde vorm was omgeven door een andere kleur en op een andere manier werd weergegeven. "Walt Disney Pictures" werd in 1937 als logo gebruikt. Hoewel het in sommige situaties nog steeds bruikbaar is, hebben de ontwerpers er verschillende aanpassingen aan gedaan.

Het huidige logo-ontwerp van de Walt Disney Company werd geïntroduceerd in 2011. Het is een verkorte versie van de vorige ontwerpen, met slechts één woordmerk: "Disney". Het heeft ook sierlijke torens, ramen, balkons, vlaggen en een ster die een boog over de skyline werpt.

Van 1929 tot 1937

Het allereerste officiële logo was een duidelijke weergave van waar de organisatie voor stond. In het midden was Mickey Mouse, zoals dat toen heette, te vinden. "Mickey Mouse" werd in tweeën gedeeld en aan weerszijden van de mascotte geplaatst. Andere aspecten van het ontwerp waren de bedrijfsnaam 'Walt Disney Productions', de locatie, enzovoort.

Van 1937 tot 1948

In dit logo-ontwerp is de naam van de oprichter, Walt Disney, op een interessante manier geschreven. Het is een van de eigen handtekeningen van de oprichter en kunstenaar. De tekst werd gestileerd en uitgebreid om te voldoen aan de mate van branding en gebruikte een uitstekende combinatie van hoofdletters en kleine letters.

De gedraaide en gestileerde "W" en "D", evenals de kleine letters I en "y", zijn visueel suggestief voor Mickey Mouse's staart en oren - het belangrijkste stripfiguur van het logo. Het woordmerk "Walt Disney" zag eruit alsof het met de hand was geschreven, maar het had geen cursieve helling. Het enige deel van het ontwerp dat een probleem zou kunnen zijn, is de "t" in "Walt", die gemakkelijk kan worden gelezen als een "y".

Van 1948 tot 1979

Het logo werd tien jaar later enigszins bijgewerkt om het een schoner, realistischer uiterlijk te geven. Helaas, hoewel het een handtekening leek te zijn, was het nauwelijks waarneembaar.

Van 1972 tot 1983

De ontwerpers besloten dit keer bij de originele Disney-logostijl te blijven. Het woord "Productions" werd toegevoegd in een eenvoudig schreefloos lettertype, terwijl het logotype werd aangepast om het woordmerk leesbaar te maken.

Van 1983 tot 1985

Het woordmerk "Walt Disney" bleef deze keer ongewijzigd, maar het woord "Productions" werd vervangen door "Pictures". De ontwerpers gebruikten een serif-lettertype (vergelijkbaar met het oude universele) en vergrootten de letters. De bovenste inscriptie was daarentegen ongewijzigd; het gebruikte nog steeds het Waltograph-lettertype.

Van 1985 tot 2006

Het iconische kasteel van Assepoester verscheen aanvankelijk in het logo van 1985. Het kasteel werd gebruikt als sprookjesicoon, geplaatst boven het woordmerk 'Walt Disney'. Het paleis was omgeven door een enorme boog en had verschillende horizontale strepen. Op de top van elke toren hing een driehoekige vlag. Het woord "Pictures" was nog steeds in een serif-lettertype gedrukt, maar het was groter dan in de vorige versie.

Van 2006 tot 2011

De ontwerpers hebben het symbool in 2006 opnieuw ontworpen, waardoor een duidelijk en verfijnd beeld van magische kastelen is ontstaan. De strepen verdwenen, de poorten gingen open en er verschenen meer realistische elementen, zoals een vallende ster. In de kleurenversies zijn de torens, lichtgevende kamers en sterren ongelooflijk aanlokkelijk en verbeelden ze de meest fantastische sprookjesachtige verlangens.

De tekst "Walt Disney Pictures" kromp in vergelijking met het kasteel. Het woord "Productions" werd kleiner gemaakt met een nieuw hoofdlettertype en het schrift "Walt Disney" werd dunner gemaakt.

Van 2011 tot heden

Afgezien van het woordmerk verschilt de huidige editie niet significant van de vorige. Deze keer wordt een kortere versie gebruikt in plaats van de volledige versie, waarbij het woord 'Disney' de uitdrukking 'Walt Disney Pictures' vervangt. Het insigne is rijk gedetailleerd, met ramen, torens, vlaggen en balkons.

De vallende ster van het Disney-logo creëert een lange boog in de skyline. Wolken en vuurwerk worden ook gebruikt om het mystieke realisme van het merk te benadrukken. Het kasteel vertegenwoordigt liefde, passie, sprookjes en alles wat magisch is. Maar toen Toy Story uitkwam, werden er veel grote veranderingen aangebracht in de tekenfilmwereld. Ontwerpers begonnen andere tekenfilms te associëren met hun versie van het logo, zodat de afbeelding in overeenstemming lijkt te zijn met het thema van de film.

Het lijkt bijvoorbeeld op Tron's City of Lights en Maleficent's Cliffside Castle. De verbluffende animatie van het kasteel en de omliggende elementen demonstreren Disney's ongelooflijke doorbraken op het gebied van graphics, detaillering, animatie, aantrekkingskracht op het publiek en merktactieken.

Door zich te concentreren op continue kwaliteitslevering, heeft Disney een van 's werelds meest herkenbare logo's en handelsmerken gevestigd. Wie weet in dit tempo? Misschien zie je een Disney-logo zonder enige inhoud!

Mensen zeiden dat de verschillende lettertypen op het Disney-logo werden veroorzaakt doordat Walt Disney zijn handtekening vaak veranderde. Dit is echter twijfelachtig omdat geen van de verschillende handtekeningen van Walt overeenkwam met de Disney-emblemen.

Het majestueuze middelpunt van het kasteel in het Disney-logo herinnert aan wat het bedrijf vanaf het begin feilloos heeft gedaan: meer dan levensgrote verhalen produceren met herkenbare mensen.

Zijn inspiratie, het kasteel Neuschwanstein, vestigde een concept voor latere themaparken, en het logo benadrukt de parken die door Disney over de hele wereld zijn gebouwd.

Het logo is geïnspireerd op prinsessen en prinsen uit de Disney-films. Het Disney-logo verwijst naar de paleizen waar Doornroosje, Assepoester, Sneeuwwitje en alle legendarische Disney-prinsessen in woonden of uiteindelijk naartoe migreerden.

Kinderen groeiden op en wilden prinsen en prinsessen zijn dankzij Disney, en de waarden van het merk erkennen deze belangrijke culturele impact.

Buiten de filmindustrie verwijst het logo naar Disneyland en Magic Kingdom; het eerste themapark opende in 1955 en had het Paleis van Doornroosje als een van de belangrijkste attracties

Zelfs als de technologie zich ontwikkelt en het logo evolueert, zullen de emoties die Disney wil oproepen constant blijven.

De complexiteit van typografie

De beste veranderingen waren de nieuwe typografische componenten. Het woord Disney werd gemarkeerd en kreeg een bounce met behulp van extrusies waardoor het vanuit het midden naar buiten borrelde. Een 3D-gevoel en de toevoeging van de Mickey Mouse-oren was een creatieve toets die het logo echt zijn Disney-flair gaf (vooral omdat het lichaam van de I lijkt op het lichaam van Mickey Mouse).

Afgezien van de levendigheid van het "kanaal", wijkt het handgetekende lettertype af van zijn eenvoudigere voorganger en draagt ​​het bij aan de kindvriendelijke boodschap gericht op de doelgroep. De vorige versie probeerde een meer verfijnd gevoel te geven van het gesmak van het kanaal met computers en savviness (eerlijk gezegd ook een beetje wanhoop).

Deze nieuwe versie brengt Disney terug naar zijn erfgoed en blijft toch actueel en digitaal.

De complexiteit van effecten

De effecten die gebruikt zijn om een ​​meer geavanceerde versie van de naam 'Disney' te creëren, zorgen voor de nodige diepgang. Vooral het verloop viel in het oog. De manier waarop het 'Disney' volgt, trekt je aandacht en de impact is onvergetelijk als je het 'kanaal' verlaat. Doordat het verloop beperkt is tot de bovenste helft, kan het kinderlijke handschrift op zichzelf staan. "Disney" krijgt extra aandacht, terwijl "channel" de last van die nadruk wordt bespaard. Het was een mooie, subtiele touch die dit nieuwe logo tot een goede keuze maakte.

Elementen van het Disney-logo-ontwerp

Zoals eerder gezegd, is het grootste deel van het logo-ontwerp van Disney gewijd aan het demonstreren van de doorbraken op het gebied van grafische afbeeldingen en animaties. Het is van cruciaal belang voor een bedrijf dat zijn imago baseert op geavanceerde beelden om een ​​logo te hebben dat zijn reputatie eer aan doet.

Afgezien daarvan is het Disney-logo bedoeld om een ​​gevoel van verwondering en verbeelding op te roepen. Als je het prachtige kasteel van Assepoester bekijkt, kun je niet anders dan je afvragen wat er zich in al die torentjes en lichte kamers bevindt. Door de werelden die ze hebben gebouwd, biedt Disney een ticket naar binnen, een kans om plaatsen en mogelijkheden te ontdekken die de geest verruimen en een grijns op je gezicht toveren.

Omdat het Disney-embleem en de ingang van de themaparken zo op elkaar lijken, kan het Disney-logo ook dienen als reclame voor Disneyland en Disneyworld. Omdat elke Disney-film begint met een animatie van het embleem, hebben bezoekers van een van de Disney-pretparken het gevoel dat ze in een echte Disney-film zijn beland.

Het lettertype dat wordt gebruikt om de term "Walt Disney" te spellen, heeft ook veel aandacht gekregen. Omdat het volledige Disney-embleem zo ingewikkeld is, wilde Disney een oplossing voor merkspecifieke producten en producties zonder het hele kasteel van Assepoester erop te hoeven drukken. Om dit te bereiken, creëerde Disney een zeer onderscheidend en herkenbaar lettertype om "Walt Disney" te spellen. Hierdoor wordt het gestroomlijnde embleem, dat niet meer is dan een regel tekst, direct herkend en onlosmakelijk verbonden met het bedrijf en zijn bredere boodschap.

De vallende ster die in het huidige Disney-embleem over het kasteel cirkelt, wekt een gevoel van verbazing op en brengt een boodschap over dat wensen uitkomen.

De populariteit van het Disney-logo

Het Disney-embleem is ingebakken in de populaire cultuur als een teken van amusement en eigenzinnigheid. Van het gebruik op kleding tot de introductie aan het begin van elke Disney-film, het logo is tegenwoordig alomtegenwoordig en direct herkenbaar.

Disney heeft het doel en de boodschap zo vakkundig in verband gebracht met hun embleem dat wanneer ze het Disney-logo zien gekoppeld aan een productie, product of evenement, ze precies weten waar ze aan toe zijn. Hoewel Disney's personages de drijvende kracht zijn achter de verkoop van goederen van het merk, is het logo ook een essentieel aspect van Disney's merchandising.

Disney heeft zijn embleem tot een belangrijk aspect van zijn marketing- en merkactiviteiten gemaakt, zowel in geanimeerde als in niet-geanimeerde vormen. Hun gebruik van verschillende versies van hun logo is een goed voorbeeld van hoe een bedrijf zijn boodschap aan veel logo's kan hechten. Het is ook een goed voorbeeld voor andere bedrijven die meer dan één versie van hun logo tegelijk willen gebruiken.

Over het algemeen heeft Disney een enorm succesvol ontwerp gemaakt en het naadloos geïntegreerd in zijn marketingactiviteiten, waardoor de geschiedenis van het Disney-logo een uitstekend voorbeeld is om te volgen.

Waarom werkt het Disney Movie-logo?

Het logo van Disney is leuk, innovatief en direct herkenbaar. Het is populair bij zowel volwassenen als kinderen over de hele wereld. Ik twijfel er niet aan dat het werkt. We kunnen ons afvragen waarom het logo zo krachtig is. Het antwoord zou de toewijding van het bedrijf zijn om zich te ontwikkelen en te evolueren, waarbij het voortdurend aantrekkelijk is voor nieuwe consumenten.

Het originele embleem was populair bij tekenfilm- en stripfans. Naarmate de wereld evolueerde, werd het idee van romantiek en fantasie echter steeds populairder bij zowel jongens als meisjes. Disney's nieuwe geanimeerde logo richt zich op een creatieve en groeiende bevolking die gefascineerd is door technologie.

Disney biedt een wereld van fantasie en mogelijkheden, en het logo, dat met de jaren verandert, belichaamt deze ambitie.

Wat het Disney-logo je kan leren

Door ontwerpelementen van Disney te gebruiken, kunt u een effectief logo maken.

Als uw logo de gewenste emotie kan oproepen, bent u op de goede weg. In het geval van Disney roept het logo geluk op. Je logo kan emoties oproepen bij mensen, maar ook de vormgeving, lettertypen en kleuren moeten die emotie kunnen evenaren.

Ondanks tal van aanpassingen aan het logo is dit zo gebleven. Consumenten herkennen Disney nog steeds als een familiebedrijf dat prachtige verhalen voor kijkers creëert. In elk logo is het ontwerp altijd ondergeschikt aan de boodschap.

Een mooi ontwerp dat geen enkel doel dient, zal geen waarde hebben voor uw merk. Elk bedrijf zou hier rekening mee moeten houden bij het maken van nieuwe logo's!

Het begrijpen van het evoluerende universum van Disney zou onmogelijk zijn zonder Walt Disney aan te spreken, een gepassioneerde artiest en maker van het bedrijf. Walt Disney stierf in 65 op 1966-jarige leeftijd. Hij was er zeker van dat de Disney Corporation zijn stoutste dromen zou overtreffen.

Hij had gelijk. Disney bestaat nu uit verschillende bedrijven of afdelingen. Het bestaat uit een filmproductiebedrijf, een merchandisingbedrijf en een pretparkwereld.

Mensen over de hele wereld zijn nu bekend met het merk Disney. Van films tot tekenfilms en korte animatiefilms, het bedrijf is bekend in de filmindustrie. Disney is een krachtig bedrijf en veel van zijn geanimeerde personages zijn tot leven gekomen in de hoofden van de kinderen die zijn producten kopen.

Het Disney-logo staat nog steeds voor expansie, verwondering en entertainment. Het bedrijf is nog steeds een sterke kracht omdat het blijft groeien en veranderen, zich aanpassend aan de behoeften van de mensen die het bedient. Moge het zich nog lang blijven ontwikkelen.

Al bijna een eeuw brengt Walt Disney's baby gezinnen vreugde en vermaak! Het begon met ontslagen en een paar mislukte ondernemingen, maar het doorzettingsvermogen van Walt Disney wierp zijn vruchten af.

Referenties

Laat een reactie achter

Uw e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Verplichte velden zijn gemarkeerd *

Dit vind je misschien ook leuk