Tutti sanno che l'industria musicale è piuttosto redditizia a causa dei lavori ben pagati nella produzione musicale. Ci sono molti lavori meno competitivi nell'industria musicale. Eppure molte persone non sono consapevoli del fatto che alcuni lavori nell'industria musicale pagano più di altri. Se hai una passione per la musica o cerchi lavoro nell'industria musicale senza alcuna esperienza precedente, ci sono opportunità di lavoro redditizie a tua disposizione. Le alternative abbondano. Ma se stai cercando i lavori più remunerativi nell'industria musicale, quali opzioni hai? Di seguito sono elencate alcune delle posizioni meglio pagate dell'industria musicale.
Cosa rende una buona carriera musicale?
Una buona carriera musicale potrebbe coinvolgere uno dei seguenti ruoli: artista, produttore musicale, ingegnere musicale, direttore musicale, educatore musicale, musicoterapista, giornalista musicale, manager del settore musicale, supervisore musicale, musicoterapista, pubblicista musicale o agente musicale.
Cercare un lavoro nell'industria musicale può essere soddisfacente. Inoltre, se ami la musica, potrebbe essere un modo fantastico per sostenerti finanziariamente. Una sensazione di realizzazione e realizzazione personale può essere raggiunta in questo settore poiché è sia creativo che esigente. Una carriera musicale ha i seguenti vantaggi:
#1. Creare una buona vita
Esistono diversi metodi per generare denaro nell'enorme industria musicale. Se hai successo, la tua musica potrebbe farti vivere una bella vita.
#2. Premio innovativo
Una carriera musicale ti permette di esprimere la tua creatività. Una carriera musicale può essere un ottimo modo per mettere a frutto le tue capacità creative. È anche possibile la collaborazione con altri creativi, che è un metodo fantastico per svilupparsi come artista.
#3. In viaggio
Diventare un musicista itinerante ti darà la possibilità di vedere il mondo e visitare luoghi fantastici. Durante il viaggio, potresti persino imbatterti in alcuni personaggi affascinanti!
#4. Fare la differenza
Se sei un artista di successo, puoi utilizzare la tua piattaforma per cambiare il mondo. Puoi usare la tua musica per incoraggiare gli altri o attirare l'attenzione su un argomento che è importante per te.
#5. Varietà di lavori
La gamma di posti di lavoro nell'industria musicale è un altro importante vantaggio. Diciamo che non hai alcun desiderio di intraprendere una carriera come artista di musica registrata o dal vivo. Composizione, produzione e insegnamento della musica sono solo alcune delle molte professioni aggiuntive che ti sono aperte.
#6. Modo di vita alternativo
In definitiva, una carriera musicale potrebbe fornire un modo diverso di vivere. Se non sei interessato a un normale lavoro dalle 9 alle 5, una carriera musicale potrebbe fare al caso tuo. Un tale stile di vita può essere rivitalizzante e darti la libertà di vivere la tua vita come preferisci.
Qual è il lavoro musicale più remunerativo?
Il lavoro musicale più remunerativo è un produttore discografico. L'assunzione e il coordinamento di musicisti di sessione, ingegneri e altri professionisti dell'industria musicale, nonché la fornitura della direzione creativa e l'editing delle registrazioni effettuate durante le sessioni di registrazione, sono tutte responsabilità dei produttori discografici in quanto sovrintendono alla produzione di un album. Una delle persone più pagate nell'industria musicale è il produttore discografico, che spesso riceve una parte dei guadagni dell'album.
Lavori ben pagati nell'industria musicale
Potresti apprezzare lavorare nell'industria musicale se sei interessato a raccogliere strumenti o utilizzare la tecnologia per migliorare la qualità del suono. Puoi perseguire i seguenti lavori redditizi nell'industria musicale che pagano bene:
#1. Ingegnere audio
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 103,593
Gli ingegneri del suono impiegano attrezzature per catturare, modificare e alterare il suono. L'attrezzatura di registrazione viene selezionata, configurata e pronta per l'uso da parte degli artisti dall'ingegnere del suono. Mentre producono musica, aggiungono effetti sonori all'audio, attenuano i ritmi e riducono il feedback dopo che il suono è stato registrato.
Per migliorare il suono, potrebbero aggiungere strumenti digitali e strumenti di sintonizzazione automatica alle canzoni. Musicisti, registi, produttori di spettacoli e consulenti acustici possono tutti lavorare con ingegneri del suono.
#2. Sviluppatore cinematografico
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti; $ 96,176
Principali responsabilità: gli sviluppatori di film supervisionano l'intero processo di produzione di un film, inclusi lo sviluppo della sceneggiatura, la generazione di idee e la distribuzione. Selezionando la musica e gli effetti sonori, possono contribuire alla colonna sonora del film.
Gli sviluppatori possono controllare il dipartimento musicale e collaborare con i compositori per produrre composizioni musicali originali solo per il film su cui stanno lavorando. Sono consapevoli dei ritmi e dei tempi che completano al meglio i vari scenari del loro film.
#3. Avvocato musicale
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 87,706
Un avvocato musicale è un esperto legale con una conoscenza approfondita delle leggi e dei costumi che regolano l'industria musicale. Ricercano la legislazione sulla musica e la gestione dei contratti.
Offrendo consulenza legale e ricercando le sfumature della legge sui marchi e della rappresentanza degli artisti, gli avvocati della musica aiutano a risolvere i conflitti tra artisti, etichette discografiche e manager. Possono rappresentare artisti e aziende che stipulano contratti con loro.
#4. Console acusticoTant
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 86,850
Principali responsabilità: i consulenti acustici assistono musicisti e sound designer nel controllo del loro suono. Valutano i file audio e identificano i modi per ridurre gli errori e il rumore indesiderato. L'esperto può collaborare con le squadre di registrazione per ottimizzare le loro apparecchiature e garantire che riducano le vibrazioni e il feedback indesiderato.
I consulenti acustici possono anche lavorare con progettisti e lavoratori edili per sviluppare spazi a seconda di come il suono li attraversa. Per produrre sculture e mostre interattive, potrebbero anche lavorare con artisti.
#5. Produttore esecutivo
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 81,049
I produttori esecutivi spesso lavorano su set cinematografici o televisivi e gestiscono la produzione dall'inizio alla fine. Per scegliere la musica e gli effetti sonori che meglio supportano la produzione, collaborano con compositori e specialisti di colonne sonore. Possono lavorare con artisti per creare musica, in particolare per il film o il programma televisivo, e possono fornire al dipartimento musicale indicazioni e consigli per ogni produzione.
#6. Creatore di videogiochi
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 78,340
Le responsabilità principali di un progettista di videogiochi includono la creazione e la pianificazione di giochi che piaceranno alle persone. Scelgono il genere, lo scenario, i personaggi principali e la programmazione del gioco. Per creare un'esperienza coinvolgente e migliorare le interfacce utente, il designer collabora con un team.
Possono scegliere la musica che migliora l'estetica e la giocabilità complessive del gioco. I designer prendono in considerazione la migliore musica per vari elementi di gioco, come conversazioni, momenti di caricamento e trasporto e scenari di combattimento.
#7. musicoterapeuta
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 75,019
Principali responsabilità: I musicoterapisti lavorano in campo medico e combinano i concetti di salute e musica per migliorare il benessere dei pazienti. Praticano l'ascolto attento e creano sessioni musicali per i pazienti in base alle loro esigenze.
Ascoltando e partecipando alla musica, questi terapisti cercano di migliorare le relazioni interpersonali, la salute fisica e la stabilità emotiva. Per acquisire informazioni dai loro pazienti e valutare le loro diagnosi, i musicoterapisti impiegano le loro abilità nell'empatia e nella cognizione analitica.
#8. Promotore di concerti
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 72,317.
Un promotore di concerti è un professionista che si concentra sul marketing e sulla pubblicità di eventi di musica dal vivo. Partecipano e organizzano i principali concerti di musica, scegliendo la location, la scaletta e il costo dei biglietti.
I promotori utilizzano strategie distintive, come inclusioni di beneficenza e biglietti per la promozione, per pubblicizzare spettacoli più piccoli. Ad esempio, possono fornire un biglietto gratuito a tutti coloro che aiutano ad appendere poster per pubblicizzare lo spettacolo. I promotori sono anche abbastanza abili nell'usare i social media per pubblicizzare i loro eventi e attirare i partecipanti.
#9. Insegnante di musica
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti: $ 68,348
Principali responsabilità: gli insegnanti di musica spesso lavorano nelle scuole elementari e superiori e insegnano musica agli alunni. Possono istruire i bambini sugli elementi essenziali della lettura della notazione musicale, della determinazione del tono e del coordinamento dei tempi.
I concerti per bambini possono essere programmati da un insegnante di musica, che può anche programmare le composizioni che suoneranno. Inoltre, potrebbero fornire istruzioni per strumenti specifici o insegnare agli alunni come cantare meglio. Fornendo lezioni e istruzioni al di fuori della classe, alcuni istruttori di musica lavorano anche per se stessi.
#10. supervisore della produzione
Lo stipendio medio annuo negli Stati Uniti è di $ 65,597.
I supervisori della produzione musicale sono responsabili della gestione di tutti gli aspetti del settore, tra cui registrazione, editing e branding. Il direttore di produzione completa il lavoro di copertina dell'album, verifica l'ingegneria del suono e apporta le modifiche audio necessarie.
Per promuovere il contenuto musicale, i responsabili di produzione potrebbero anche collaborare con i team di marketing. Per garantire che la musica venga rilasciata nei tempi previsti, sviluppano scadenze e budget. Il supervisore di produzione sovrintende agli aspetti tecnici dei suoni dal vivo, come luci, microfoni, altoparlanti e messa in scena.
Quali lavori nell'industria musicale non richiedono una laurea?
Senza una laurea, ci sono numerosi posti di lavoro nell'industria musicale. Musicoterapista, giornalista/blogger musicale, copista musicale, pubblicista musicale, insegnante di musica, bibliotecario musicale
Come trovo la mia carriera nella musica?
Cerca i tuoi hobby e abilità. Esamina i molti ruoli nell'industria musicale, come scrivere canzoni, produrre, suonare uno strumento e cantare.
Studia musica. Per apprendere informazioni e competenze che andranno a beneficio della tua carriera, esamina i college di musica, i corsi online e altre scelte.
Cerca un apprendistato o uno stage nell'industria musicale. Questo è un metodo fantastico per entrare in contatto con persone del settore e acquisire esperienza.
Crea un portfolio
Rete. Partecipa alla scena musicale e stabilisci relazioni. Unisciti a gruppi dedicati alla musica, vai ai concerti e visita i negozi di musica.
Inizia a cercare lavoro. Per identificare un posto di lavoro vacante, utilizzare siti Web di ricerca di lavoro e annunci online e mettersi in contatto con società e studi musicali.
È difficile trovare lavoro nella musica?
A seconda del settore specifico, trovare un lavoro nella musica potrebbe essere difficile. L'industria musicale è molto competitiva e stabilire una carriera di successo può richiedere molto tempo. Per aumentare le tue possibilità di ottenere un lavoro nell'industria musicale, è fondamentale fare rete, sviluppare un portafoglio di lavoro ed essere attivamente coinvolto.
Lavori nell'industria musicale senza esperienza
Non tutti i lavori musicali richiedono una laurea. Senza esperienza, ci sono molti posti di lavoro nell'industria musicale.
Assistente direttore artistico - Un assistente artista manager gestisce le attività quotidiane di un artista musicale, come la programmazione di concerti e la gestione della stampa. Non è richiesta alcuna esperienza, tuttavia, i candidati devono avere eccellenti capacità comunicative e organizzative.
I lavori nell'industria musicale che non richiedono esperienza includono l'assistente del produttore musicale. Un produttore musicale può ottenere assistenza da MPA con cose come programmare il tempo in studio, tenere traccia dei file musicali e aiutare con il missaggio e il mastering della musica.
Un commesso di un negozio di musica è incaricato di assistere i clienti nell'individuazione degli articoli di cui hanno bisogno, mantenere l'inventario ed elaborare le transazioni di vendita. I computer e il software musicale dovrebbero essere familiari ai candidati.
Pianificatore di eventi - Lavori di coordinatore di eventi nell'industria musicale senza esperienza
Concerti, festival e altri eventi che coinvolgono la musica sono organizzati con l'aiuto di un organizzatore di eventi. Ai candidati sono richieste forti capacità organizzative e comunicative.
Leggi anche Music Business: tutto quello che devi sapere per saperne di più su Jobs in music.
L'industria musicale è un settore vivace e competitivo. Tuttavia, ci sono numerosi posti di lavoro nell'industria musicale con prospettive per coloro che sono disposti a lavorare sodo e dedicarsi. Tutti possono avere successo nell'industria musicale e guadagnarsi da vivere con la mentalità e le competenze appropriate. Gli aspiranti musicisti possono avvalersi di lavori nell'industria musicale, come networking e stage, per aiutarli a entrare nel settore. Le carriere / i lavori nell'industria musicale sono raggiungibili con o senza esperienza ma con la mentalità, la dedizione e lo sforzo appropriati.
Domande frequenti sui lavori nella musica
Come posso entrare nell'industria musicale?
È una buona idea iniziare ad andare da loro e creare dei contatti. Indipendentemente da come vuoi contribuire all'industria musicale, devi capire che non ci sarebbe industria senza musica. Pertanto, alla fine serve ai tuoi migliori interessi per conoscere gli artisti, gli host, i proprietari dei locali e gli organizzatori di eventi.
Quanto guadagna ogni anno un insegnante di musica?
Scenari di lavoro: accompagnamento di studenti in varie scuole di musica, candidati di ensemble, cori e congregazioni di chiese, lezioni di ballo, prove di concerti e in una situazione di collaborazione con altri musicisti. Stipendio: orario, generalmente tra $ 30 e $ 75 l'ora.
Quali sono le professioni più apprezzate nella musica?
Tra i lavori più apprezzati nella musica ci sono il canto e il lavoro come musicista. Tuttavia, potresti affrontare una forte concorrenza. Puoi arrivare in cima con una formazione formale e la volontà di lavorare sodo (a volte senza paga). Hai la possibilità di esibirti da solo o come cantante principale di una band come cantante.
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