LOGO MGM: cosa dice il logo MGM? Tutto ciò di cui hai bisogno

MGM, che sta per Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc., prende il nome dai tre studi che il magnate degli affari Marcus Loew acquistò e fuse nel 1924. La società è indipendente da più di un secolo, anche se ha attraversato molti importanti crisi. Nel maggio 2021, MGM ha dichiarato che sarebbe stata acquistata dalla società tecnologica Amazon. Questa decisione è stata presa mentre l'ultimo film di James Bond si stava avvicinando ad avere problemi di soldi. Ma, d'altra parte, c'è anche un sacco di storia dietro il logo dell'azienda. In questo articolo discuteremo la storia e l'evoluzione del logo MGM. Tratteremo anche tutto ciò che devi sapere sul marchio.

Storia del logo MGM

Delle tre società che costituivano la Metro-Goldwyn-Mayer, solo la Goldwyn Pictures Corporation aveva un logo distintivo. Era quello utilizzato come base per il logo dello studio contemporaneo. La prima versione fu realizzata nel 1916. Era costituita da una testa di leone incastonata in un anello di diafilm di celluloide. I bordi allentati del nastro scesero lungo i lati. La parola "trade" era a sinistra, mentre "mark" era a destra. La scritta “ARS GRATIA ARTIS” era in cima al cerchio. Questa complessa frase latina era una delle frasi preferite di un professore di linguistica che conosceva, secondo l'autore ed esperto di pubblicità Howard Dietz.

L'animale è stato ispirato da un disegno sulla copertina della rivista studentesca della Columbia University, dai nomi delle squadre sportive dell'università e dalla canzone Roar, Lion, Roar. La maschera mostrata di seguito è stata probabilmente aggiunta perché il primo leone di Goldwyn proveniva da un paese africano. È una sorta di omaggio ai suoi antenati. Il disegno di foglie simili a felci attorno alla maschera serviva allo stesso scopo.

MGM acquistò lo storico marchio Goldwyn nel 1924. Si è evoluto progressivamente pur mantenendo la sua struttura iniziale. Ancora oggi, nei titoli di testa del film si può vedere una versione del leone sull'anello del cinema. Tuttavia, questo non è lo stesso animale apparso nel film alla fine degli anni '1910. Nel corso della sua esistenza centenaria, lo studio televisivo ha attraversato quasi dieci leoni. Tanner, che ha debuttato durante "l'epoca d'oro" della MGM, e il longevo Leo con la criniera corta sono due dei più noti. Sono stati utilizzati contemporaneamente salvaschermi con diversi leoni, il che ha reso difficile capire la cronologia dei loghi.

1924 - 1960

Il nome dello studio è stato scritto in due caratteri sul segno del testo. Per "Metro" e "Mayer" è stato scelto un bellissimo antico con serif brevi, mentre "Goldwyn" è stato scritto in un grottesco corsivo.

1924 - 1984

L'iscrizione "Metro-Goldwyn-Mayer" è stata posta su un rotolo con due torce attorno ai bordi in una versione. In cima c'era una statua di leone su un piedistallo sotto un arco con la frase "ARS GRATIA ARTIS". La parola "immagine" era scritta in basso in forma convessa. Questa insegna è stata vista solo in rare occasioni. Di recente è stato visto nel film "Nothing Lasts Forever".

1939

Jackie ha lavorato per MGM dal 1928 al 1956 ed è stato in molti film. Mi ha ricordato il leone silenzioso sul logo dell'azienda, che sembra possa attaccare. La testa dell'animale era contenuta all'interno di un anello fatto di pellicola. Il nastro era perforato su entrambi i lati e recava la frase familiare "ARS GRATIA ARTIS". In fondo c'erano due rami di felce o di alloro.

1964 - 1966

La testa del leone ruggente era in un anello nero con nastri neri che lo circondavano. La parlata latina, come la decorazione vegetale, è svanita.

1966 - 1982

La MGM ingaggiò l'agenzia Lippincott nel 1965 per cambiare la sua immagine. La collaborazione ha portato a "The Stylized Lion", un nuovo logo stampato. Questa versione è apparsa per la prima volta nel film Grand Prix ed è rimasta in uso fino al 1982. I designer hanno utilizzato una tecnica chiamata "spazio negativo" per realizzare una testa di leone ruggente all'interno di un cerchio. La regione nera circostante formava le linee e i contorni bianchi. La sigla “MGM” era scritta in basso nel carattere grottesco Helvetica.

1982 - 1986

Dopo aver acquistato la United Artists nel 1981, lo studio ha cambiato nome in MGM/UA Entertainment Company. Allo stesso tempo, il logo è stato modificato per mostrare un vero leone all'interno di un anello in diafilm di celluloide. La metà inferiore della cornice circolare presentava una maschera africana e la metà superiore presentava la frase "ARS GRATIA ARTIS". Sotto l'immagine c'era un'iscrizione a due livelli. L'abbreviazione "MGM/UA", che utilizzava un font serif, occupava la prima riga. Appena sotto, tra due linee orizzontali, c'era l'orribile combinazione di parole "Entertainment Co."

1984 - 1985

Il testo più basso è stato cancellato. Anche il motto è stato abbandonato e il nome completo dell'azienda è stato sostituito: "METRO-GOLDWYN-MAYER/UNITED ARTISTS". Le parole "Entertainment Co." sono stati messi su un nastro extra in basso. Senza i buchi, l'anello somigliava più a un rotolo araldico che a un film.

1986 - 1987

L'azienda cambiò nome e modificò il logo all'inizio del 1986. Era il modello del 1982, ma con caratteri diversi: niente "UA". I dettagli del leone sono stati leggermente ridotti.

1986 - 1992

Dopo essere stato chiamato MGM Entertainment Company solo per pochi mesi, lo studio ha cambiato nome in Metro-Goldwyn-Mayer. Il suo nuovo simbolo grafico era quasi lo stesso del logo della Goldwyn Pictures Corporation. C'era un'eccezione, però; i bordi dei nastri sono stati tagliati. La maschera era inoltre bordata da una decorazione a foglie. Tra le parole “trade” e “mark” è stato posto un anello a forma di testa di leone, con incisa in cima il nome di una ditta a forma di arco.

1992 - 2021

Per rendere l'immagine più evidente, i designer hanno ridotto le linee. Le parole “TRADE MARK” così come il marchio registrato sono state ingrandite.

2011 - 2021

Il simbolo "R" nel cerchio non è più visibile. In basso è stata aggiunta la grande sigla nera “MGM”.

2021 – Oggi

Lo studio ha debuttato con il suo nuovo logo l'8 marzo caricandolo su YouTube, e ha fatto il suo debutto a metà agosto con il film Respect. Questa volta, un personaggio animato ha preso il posto del leone vivo e ringhiante. E l'azienda non ha semplificato il design; piuttosto, ha trasformato l'immagine in oro e ha aggiunto un aspetto 3D con il gradiente. Allo stesso tempo, tutte le complessità e gli elementi sono fedeli all'originale.

Carattere e colori del logo MGM

Le immagini del computer raffiguravano il vero leone, Leo, l'ottavo della MGM. Poiché era ancora un adolescente al momento del primo colpo, ha la criniera corta. Leo appare su tutti gli emblemi dello studio dopo il 1982. Le immagini fisse mostrano il suo cipiglio, che è stato ripreso nel 1957 per lo splash screen di un film. L'azienda ha deciso di rendere il design più moderno mettendo al suo posto un finto leone. La barra perforata è sopravvissuta non solo come cenno alla storia, ma anche come cenno all'arte cinematografica.

Nel presente logo sono utilizzati almeno quattro caratteri diversi. Le lettere della frase “Metro Goldwyn Mayer” sono arrotondate e hanno la stessa forma. Tuttavia, la seconda parola è scritta in un font che assomiglia a Hadfield di ITC, e la prima e la seconda parola sono scritte in un font che assomiglia a Heroine di Goran Soderstrom. Per le parole “TRADE MARK” e “ARS GRATIA ARTIS” sono stati utilizzati altri caratteri serif. Il colore oro sfumato ricorda l'estetica Art Déco originale di MGM.

Una storia completa

1924-1928 (doga)

La Goldwyn Pictures ha impiegato uno di questi leoni. Il nome del leone è sconosciuto.
Il leone fu scelto come mascotte dell'azienda dal pubblicista Howard Dietz nel 1916 come tributo alla sua alma mater, la Columbia University, che ha anche un leone come mascotte. Dietz è stato influenzato più direttamente dalla canzone di battaglia dell'università, "Roar, Lion, Roar".

Slats, addestrato da Volney Phifer, è stato il primo leone presente nel marchio dello studio. Le stecche sono nate allo zoo di Dublino il 20 marzo 1919 e originariamente si chiamavano Cairbre (gaelico per "auriga"). Tra il 1924 e il 1928 apparve in tutti i film della MGM in bianco e nero. He Who Gets Slapped è stato il primo film della MGM ad avere il logo (1924).

A differenza dei suoi successori, Slats nel logo non faceva altro che guardarsi intorno, rendendolo l'unico leone della MGM che non ruggiva. Nonostante il suono sincronizzato non verrà utilizzato nei film fino al 1927, si dice che Phifer abbia addestrato il leone a ruggire al momento giusto.

Slats morì all'età di 17 anni nel 1936. A quel tempo, Phifer si ritirò nella sua fattoria a Gillette, nel New Jersey, dove ospitava altri animali di Broadway. Quando Phifer morì, seppellì il leone nella sua fattoria ed eresse una semplice lastra di granito per commemorare il luogo. Più tardi, Phifer sostituì il blocco di granito con un pino piantato proprio sopra la tomba, con le radici che "trattenevano lo spirito del leone".

1928-1956 ( Jackie )

Jackie è stato il secondo leone utilizzato nell'emblema MGM e il primo a ruggire. Era un cucciolo di leone selvatico prelevato dal deserto della Nubia in Sudan nel 1915 ed educato da Mel Koontz.

Jackie ha ruggito/ringhiato tre volte prima di guardare a destra dello schermo (a sinistra del leone); nei primi anni di utilizzo di questo logo (1928 – 1933), esisteva una versione leggermente allungata in cui il leone riportava lo sguardo in avanti pochi secondi dopo dopo aver guardato verso destra. Questo è stato registrato diversi anni dopo che è stato filmato e sono state utilizzate almeno quattro registrazioni distinte di ruggiti / ringhi, la prima ascoltata su un disco fonografico per la produzione sonora di debutto della MGM, White Shadows in the South Seas (1928).

Jackie ha sostituito Slats in tutte le immagini della MGM in bianco e nero dal 1928 al 1956, così come nei titoli di testa color seppia di Il mago di Oz (1939). È stato anche protagonista dei cartoni animati in bianco e nero della MGM, come le serie Flip the Frog e Willie Whopper realizzate dallo studio di breve durata Ub Iwerks per MGM, così come le animazioni Captain and the Kids rilasciate da MGM in 1938 e 1939.

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Una versione colorata del logo appare sulla versione colorata di Babes in Toyland (1934), nota anche come March of the Wooden Soldiers; una versione animata sviluppata con il rotoscope ha debuttato nell'animazione Captain and the Kids Petunia Natural Park nel 1939. 1950).

Jackie era in quasi un centinaio di film, come la serie Tarzan con Johnny Weissmuller e il logo della MGM. Jackie apparve anche in una nota pubblicità del 1926 ancora al fianco di una nervosa Greta Garbo. In un cortometraggio del 1933, Jackie si fa il bagno dal suo allenatore Mel Koontz mentre è sconvolta. Il leone è anche noto per aver vissuto una serie di incidenti. Ciò includeva due disastri ferroviari, una nave che affonda, un terremoto e un'esplosione in studio. Un incidente aereo è stato l'incidente più notevole.

Martin Jenson, alias Marty, fu assunto il 16 settembre 1927 per trasportare Jackie attraverso il paese. L'aereo era una versione modificata dello Spirit of St. Louis di Charles Lindbergh, un B-1 Brougham. Dietro il sedile del pilota è stata installata una gabbia di sbarre di ferro racchiusa in vetro. L'aereo è decollato da Camp Kearny Airfield, che si trova vicino a San Diego.

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L'aereo, tuttavia, era sovraccarico perché Jackie pesava 350 libbre. Il peso ha portato il jet a schiantarsi contro le montagne del nord dell'Arizona. Marty e Jackie sono entrambi sopravvissuti allo schianto. Tuttavia, poiché hanno bisogno di assistenza, i due sono rimasti indietro con latte, acqua e panini. Jackie è stata restituita ai gestori della MGM mentre era sottopeso e fragile. Jackie si è guadagnata il soprannome di "Leo the Lucky" come risultato della sua sopravvivenza in questi incidenti.

All'inizio degli anni '1930, la MGM ripubblicò alcuni dei suoi film muti prima del 1928 con nuova musica e suoni. Questi film includevano Greed (1924), Ben-Hur (1925), Flesh and the Devil (1926) e The Unknown (1927). Il logo originale di Slats è stato cambiato in Jackie per queste ristampe sonore, portando molte autorità cinematografiche a credere che il logo Jackie fosse stato utilizzato prima del 1928.

Nel 1931, Jackie fece il suo ultimo tour e si ritirò allo zoo di Filadelfia. Jackie fu scoperto morto il 25 febbraio 1935 dal suo guardiano dello zoo, John McCullen. Il leone è morto a causa di difficoltà cardiache. Jackie è stato portato da Filadelfia a Los Angeles, dove il tassidermista Thomas Hodges ha creato un tappeto con la sua pelle. Francis Vaniman acquistò il tappeto e lo mise al terzo piano della sua casa a McPherson, Kansas, insieme ad altre pelli di animali. Quest'area divenne in seguito la "Sala Africana" nel Museo McPherson.

Numa (1927-1928 circa), Telly (1928-1932), Caffè (1932-1935)

Dal 1932 al 1935, uno dei tre leoni è stato utilizzato per i loghi di prova Technicolor per le prime produzioni a colori MGM.
Nel 1927, MGM iniziò a sperimentare cortometraggi a colori a due strisce e nel 1930 iniziò a sperimentare con cartoni animati. Tre diversi leoni sono stati impiegati in queste produzioni.

Anche se Numa è difficile da trovare, alcuni fotogrammi del logo con questo leone sono di dominio pubblico. È noto per essere apparso nelle immagini mute a colori di Buffalo Bill's Last Fight (1927) e General Robert E. Lee's Heart (1928). Il primo gli ha conferito il soprannome di Bill, mentre il secondo è attualmente in fase di restauro da parte della Library of Congress.

Telly, il secondo leone, apparve nei film a colori della MGM tra il 1928 e il 1932.

All'inizio del film del 1928 The Viking, viene mostrata una versione più lunga del logo Telly. Il leone in questa versione ha lo stesso ruggito di Jackie. Telly appare in bianco e nero nelle stampe attuali di The Mysterious Island (1929), poiché la versione a colori è andata perduta.

Il caffè, il terzo leone, è apparso nei film a colori tra il 1932 e il 1934, o nel 1935 per i cortometraggi Happy Harmonies prima che la produzione passasse alla fotografia in Technicolor a tre strisce. Il gatto e il violino, uscito nel 1934, usava Jackie invece di Coffee perché aveva alcune scene a colori ma era per lo più in bianco e nero, compresi i titoli di testa. Il gatto e il violino, d'altra parte, mostrava il suo intertitolo "The End" su uno sfondo in Technicolor. Una versione estesa del logo del caffè appare all'inizio del cortometraggio Wild People (1932), con il leone che urla tre volte invece che solo due.

Tanner (1934-1956, 1963-1967)

Tanner, che è stato anche addestrato da Mel Koontz, ha sostituito Telly e Coffee in tutte le immagini Technicolor MGM (1934-1956) e cartoni animati (1935-1958, 1963-1967, ad eccezione di The Dot and the Line del 1965).

Nel film del 1939 Il mago di Oz, le scene di Oz erano a colori, ma i titoli e le scene in Kansas erano in bianco e nero color seppia, quindi Jackie fu usata al posto di Tanner. Third Dimensional Murder (1941) è stato girato in 3-D e Technicolor, ma i titoli di testa erano in bianco e nero, quindi Jackie ha sostituito Tanner. Sia The Picture of Dorian Gray (1945) che The Secret Garden (1949) avevano brevi scene a colori, ma il resto dei film, inclusi i titoli di testa, erano in bianco e nero, quindi Jackie fu usata al posto di Tanner. The Secret Garden, d'altra parte, ha mostrato la sua scheda del titolo "The End" e l'elenco del cast su uno sfondo Technicolor.

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Tanner ha ruggito tre volte nel logo; una versione ampliata di questo logo è apparsa su Color Tone e su molti dei primi pantaloncini a colori di James A. Fitzpatrick Travel Talks, con il leone che ruggisce altre due volte.

Tanner è stato il terzo leone più longevo della MGM, per un totale di 22 anni. La sua prima apparizione in un lungometraggio arrivò quattro anni dopo, nel 1938, prima di Sweethearts. È apparso dopo Jackie, che era stato usato per un totale di 28 anni, e l'attuale leone, che era stato usato per 65 anni. Questa è stata la versione più comunemente usata del logo durante l'età d'oro di Hollywood, nonostante il colore non sia diventato la norma fino agli anni '1960 e molti film fossero ancora girati in bianco e nero.

Tanner è apparso nei film Countdown to Zorro (1936), Movie Maniacs (1936), Wee Wee Monsieur (1938), Three Missing Links (1938), You Nazty Spy (1940) e Hold That Lion! (1940). (1947). Il ruggito di Tanner è stato utilizzato anche come effetto sonoro in molti cartoni animati della MGM tra la metà degli anni Quaranta e gli anni Sessanta.

Nel 1953, quando i film passarono dall'Academy ratio al CinemaScope widescreen, Tanner e Jackie continuarono entrambi. Tanner ha lavorato a film a colori e Jackie ha lavorato a quelli in bianco e nero. Per questa modifica, il tendone sotto il disegno del nastro è stato rimosso e il nome dell'azienda è stato inserito in un semicerchio sopra il nastro.

Giorgio (1956–1963)

George era in uso dal 1956 al 1963.
Il settimo leone, George, fu introdotto nel 1956 e aveva una criniera più folta rispetto agli altri leoni.
Il logo con George aveva almeno tre diverse varianti. Il suo ruolo cinematografico più noto è stato in Le ali delle aquile.

Leone (1957-oggi)

Leo, l'ottavo e attuale leone, è di gran lunga il leone più utilizzato dalla MGM, essendo apparso in quasi tutte le foto della MGM dal 1957. Come Slats, Leo, è nato nel 1956 nello zoo di Dublino, in Irlanda. Era anche il più giovane quando la MGM lo ha filmato mentre urlava, il che spiega la sua criniera molto più piccola. Ha fatto il suo debutto nel film Tip on a Dead Jockey.

Ralph Helfer ha addestrato Leo dopo che è stato acquistato dal commerciante di animali Henry Trefflich. Oltre al ruolo del leone della MGM, Leo è apparso in numerosi altri film, tra cui l'epopea religiosa King of Kings (1961), The Lion (1962), Zebra in the Kitchen (1965) e Napoleon and Samantha (1972). ), così come un memorabile spot televisivo per Dreyfus Investments nel 1961. Leo è apparso anche nello show televisivo del 1971-72 The Pet Set, dove è stato abbastanza gentile da lasciare che un'adolescente cieca lo accarezzasse in un episodio.

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Esistono due varianti di questo logo: una versione “estesa” con il leone che ruggisce tre volte, utilizzata dal 1957 al 1960, e una versione “normale” con il leone che urla due volte, utilizzata dal 1960. Nel Tom e Jerry realizzati da Chuck Jones tra il 1957 e il 1958 e pubblicati da MGM Animation/Visual Arts tra il 1963 e il 1967, Tanner è stato utilizzato al posto di Leo nella sequenza di apertura. Tre film della MGM utilizzavano un fotogramma fisso

Nel 1974, il logo è stato aggiornato per commemorare il 50° anniversario della MGM. Sullo schermo è apparso il solito nastro del film, con la frase "Beginning Our Next 50 Years ..." su uno sfondo nero all'interno del cerchio del film; la frase sfuma come "Metro-Goldwyn-Mayer" (sopra il nastro) e "Golden Anniversary" (al posto del solito "Trade Mark"), entrambi resi in oro, sfumano con Leo, che ruggisce due volte. Questo logo è apparso sulla maggior parte dei film della MGM usciti nel 1974-75.

Dopo che MGM ha acquistato la United Artists nel 1981, il logo è stato mantenuto quando la società è stata riorganizzata. Il logo ora diceva "MGM/UA Entertainment Co."; questo segno sarebbe apparso su tutti i film della MGM/UA dal 1983 al 1986, e di nuovo nel 1987 sul film del 1985 OC e Stiggs. Anche il suono originale del ruggito del leone, basato sul ruggito di Tanner, è stato sostituito in questo momento da uno stereofonico rifatto da Mark Mangini. Quest'ultima versione utilizzava suoni di tigre, come spiegò in seguito Mangini, "poiché i leoni non emettono quel tipo di rumori feroci e il logo doveva essere spaventoso e grandioso". Poltergeist è stato il primo film a utilizzare il nuovo suono del ruggito (1982). Lo stesso effetto sonoro è stato utilizzato anche per il "fantasma della porta" verso la fine del film.

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Dal 1984 al 1985, MGM ha utilizzato una versione del logo dello studio principale basata sul marchio di stampa e aveva nastri dorati per celebrare il loro 60 ° anniversario. Sopra i nastri c'erano le parole "Diamond Jubilee" in caratteri argentati, che sostituivano il normale nome aziendale, e sotto il nastro c'era lo slogan "Sessant'anni di grande intrattenimento". All'interno del cerchio, il motto "Ars Gratia Artis" è stato cancellato e sostituito con il testo "Metro-Goldwyn-Mayer/United Artists". Gli allori che circondano la maschera teatrale inferiore sono stati rimossi e la maschera stessa è stata leggermente sollevata in modo da poter posizionare un ulteriore nastro dorato con il testo "Compagnia di intrattenimento" sotto.

Quando lo studio ha diviso MGM e UA nel 1986, è stato creato un nuovo logo per MGM. Sono stati mantenuti gli stessi nastri d'oro della versione "Diamond Jubilee" e il testo è stato ridipinto nello stesso colore. L'anno successivo, un nuovo "MGM/UA Communications Co." fu adottato il logo, che avrebbe preceduto sia gli emblemi MGM che UA fino al 1990. Tuttavia, fino al 1992, entrambi i loghi portavano il sottotitolo "An MGM / UA Communications Company". Mangini ha utilizzato la tecnologia audio digitale nel 1995 per mescolare il ruggito di Leo del 1982 con alcuni altri suoni di ruggito. Il nuovo effetto sonoro è stato ascoltato per la prima volta in Cutthroat Island, uscito nel 1995. Ciò è stato fatto per dare al ruggito più "muscoli", che secondo quanto riferito un dirigente della MGM aveva trovato carente in precedenza, nonché per adattarlo ai film con audio surround 5.1. . L'indirizzo Internet di MGM, "www.mgm.com", è stato aggiunto in fondo al logo nel 2001.

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Nel 2008, i nastri, le parole e la maschera drammatica sono stati ridisegnati in una tonalità dorata più brillante. Inoltre, grazie al lavoro dello staff di Pacific Title, l'immagine di Leo è stata restaurata e migliorata digitalmente: prima è stato disegnato un modello tridimensionale della criniera di Leo, quindi è stato composto e sfumato sulla vera criniera del leone; in secondo luogo, le punte delle orecchie del leone sono state rimodellate digitalmente, in modo che la punta dell'orecchio sinistro ora si incrociasse davanti al nastro della pellicola, nel tentativo di dare maggiore profondità al logo.

Per il processo di restauro è stata utilizzata la versione estesa "a tre ruggiti" del video di Leo, derivata dalla stampa negativa principale di La gatta sul tetto che scotta del 1958, come il film originale e grezzo del leone, che originariamente doveva essere utilizzato per il restauro, si pensava ormai perduto. Dovrebbe essere ridotto per mostrare il leone che ruggisce solo due volte per i prossimi lungometraggi della MGM. Il design del nuovo logo era basato sull'attuale logo stampato della MGM, che era stato introdotto nel 1992.

Il nome di dominio è stato anche abbreviato in "MGM.COM". Il montatore del suono Eric Martel ha rielaborato ancora una volta il ruggito del leone, conservando la maggior parte delle fonti sonore originali del 1982. Il ruggito del 1995, tuttavia, è stato utilizzato a partire da The Taking of Pelham 123 (2009). Il nuovo logo ha debuttato in concomitanza con l'uscita del film di James Bond Quantum of Solace.

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Shine Studio è stato assunto nel 2012 per cambiare il logo e farlo muovere in 3D stereoscopico. Leo the Lion è mostrato circondato da una pellicola dorata in movimento digitale mentre l'occhio del leone ingrandisce e rimpicciolisce. Shine ha realizzato tutte le parti del logo in 3D e le ha posizionate su piani diversi per aggiungere profondità e drammaticità. Ad esempio, le parole “Ars Gratia Artis” si spostano da destra a sinistra.

Mentre Leo ruggisce e il nome dell'azienda viene inserito dall'alto per centrare lo schermo superiore, vengono utilizzati il ruggito del 1995 e il video del 1957 restaurato e migliorato digitalmente, completando la sequenza del logo. L'indirizzo del sito Web di MGM è stato rimosso perché, a partire dal 2012, MGM non è più un'entità di autodistribuzione, ma piuttosto una società di produzione. Questo logo è apparso per la prima volta nel film di James Bond Skyfall del 2012.

Leo è stato utilizzato dal 1957 e la sua forma animata CGI ha debuttato nel 2021.
MGM ha svelato un logo aggiornato l'8 marzo 2021, con Leo ora animato in CGI e basato su filmati del 1957, la prima grande riprogettazione della mascotte in oltre sei decenni. La versione più recente aderisce allo stile dorato tipico dell'azienda, rimuovendo i toni seppia e modernizzando il logo affilando il rullino, la maschera e la scritta. Il cambiamento più ovvio è che il nuovo monogramma del marchio utilizza il classico carattere del logo MGM invece delle lettere stampate associate a MGM Resorts.

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Inoltre, il motto ora mostra la sua traduzione inglese, "Art for the Sake of Art", prima di tornare al suo motto latino originale. Insieme al ruggito del 1995 riutilizzato, aveva anche una vera e propria fanfara composta da Sounds Red. MGM ha collaborato con Baked Studios a Culver City, in California, al nuovo stile. Mentre il nuovo logo, come i precedenti, avrebbe dovuto essere svelato con il film di James Bond No Time to Die, è stato ripetutamente rinviato da novembre 2019 a ottobre 2021 a causa della pandemia di COVID-19 in corso. Ha invece fatto il suo debutto il 13 agosto 2021, con il film biografico su Aretha Franklin Respect.

Il 19 gennaio 2022 è stata pubblicata una variazione speciale per commemorare il 60° anniversario del franchise di James Bond, con il logo che si allunga ulteriormente per fare spazio al logo "60 Years of Bond", che appare accanto ad esso sulla destra. Il 21 gennaio 2022, è stato presentato in anteprima davanti alla riedizione IMAX di No Time to Die, ed è apparso in Thirteen Lives di Ron Howard e nel documentario The Sound of 007.

Leone stilizzato (1968)

Il leone stilizzato aggiornato dell'insegna MGM Grand Las Vegas
Il leone stilizzato, d'altra parte, è stato mantenuto dallo studio come logo stampato, apparendo sui poster cinematografici e sulla pubblicità dello studio della divisione MGM Records, oltre ad apparire alla fine dei titoli di coda dopo la maggior parte delle uscite dei film della MGM durante questo periodo di tempo. che durò fino al 1982. I casinò MGM Grand lo usarono in seguito. L'azienda madre di MGM Resorts International ne utilizza una versione raffinata come logo.

Il logo secondario MGM

MGM ha anche utilizzato un logo secondario, che può essere visto nei titoli di testa e di coda della maggior parte dei film classici della MGM. Dal 1923 al 1925, questo design è stato utilizzato come logo della Metro-Goldwyn Pictures. Il logo raffigura un leone sdraiato (di lato) in cima a un piedistallo con le parole "A Metro-Goldwyn-Mayer Picture" incise su di esso. Dietro il leone c'è un nastro di pellicola semicircolare con il motto “Ars Gratia Artis” (“L'arte per l'arte”), simile al nastro di pellicola del logo principale dell'azienda. Le torce sono posizionate su entrambi i lati del piedistallo. Dalla metà degli anni '1920 fino all'inizio degli anni '1960, questo emblema supplementare è apparso nei titoli di apertura e di chiusura della maggior parte dei film della MGM, prima di essere trasferito nei titoli di coda del film principale fino all'inizio degli anni '1980. L'ultima volta che abbiamo visto questo logo è stato nel film del 1994 That's Entertainment! III.

Molti dei cortometraggi di Hal Roach Studios della fine degli anni '1920 e '1930, come Our Gang e Laurel and Hardy, utilizzavano una variazione del logo secondario nei titoli di chiusura. Questa variazione includeva un cucciolo di leone su un piedistallo, che fissava direttamente l'osservatore.

Inoltre, i titoli di testa di molti film della MGM della fine degli anni '1930 e dei primi anni '1940 sono stati mostrati sullo sfondo di un rilievo intagliato di un leone addormentato, come quello sul logo secondario. Questo tipo di sequenza dei titoli di coda viene utilizzato in molti film, inclusa la versione del 1938 del classico Canto di Natale di Charles Dickens e Ninotchka di Greta Garbo. Alla fine degli anni '1950, questa immagine del leone sdraiato è stata utilizzata come emblema per la MGM Television.