LOGO MGM : que dit le logo MGM ? Tout ce dont tu as besoin

Logo MGM
Crédit photo : Logos=World.net

MGM, qui signifie Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc., porte le nom des trois studios que le magnat des affaires Marcus Loew a achetés et fusionnés en 1924. La société est indépendante depuis plus d'un siècle, même si elle a traversé de nombreuses crises. En mai 2021, MGM a annoncé qu'il serait racheté par la société de technologie Amazon. Cette décision a été prise alors que le dernier film de James Bond était sur le point d'avoir des problèmes d'argent. Mais, d'un autre côté, il y a aussi une tonne d'histoire derrière le logo de l'entreprise. Dans cet article, nous aborderons l'histoire et l'évolution du logo MGM. Nous couvrirons également tout ce que vous devez savoir sur la marque.

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Des trois entreprises qui composaient Metro-Goldwyn-Mayer, seule Goldwyn Pictures Corporation avait un logo distinctif. C'est celui qui a servi de base au logo du studio contemporain. La première version a été réalisée en 1916. Elle était composée d'une tête de lion sertie dans un anneau de diafilm en celluloïd. Les bords mous de la bande tombaient sur les côtés. Le mot « commerce » était à gauche, tandis que « marque » était à droite. L'inscription « ARS GRATIA ARTIS » était en haut du cercle. Cette phrase latine complexe était une phrase préférée d'un professeur de linguistique qu'il connaissait, selon l'auteur et expert en publicité Howard Dietz.

L'animal a été inspiré par un dessin sur la couverture du magazine étudiant de l'Université de Columbia, les noms des équipes sportives de l'université et la chanson Roar, Lion, Roar. Le masque ci-dessous a peut-être été ajouté car le premier lion de Goldwyn venait d'un pays africain. C'est une sorte d'hommage à ses ancêtres. La conception de feuilles ressemblant à des fougères autour du masque servait le même objectif.

La MGM rachète la marque historique Goldwyn en 1924. Elle évolue progressivement tout en conservant sa structure initiale. Aujourd'hui encore, une version du lion dans un anneau de cinéma peut être vue dans le générique d'ouverture du film. Cependant, ce n'est pas le même animal qui est apparu sur le film à la fin des années 1910. Au cours de son siècle d'existence, le studio de télévision a traversé près de dix lions. Tanner, qui a fait ses débuts pendant «l'âge d'or» de la MGM, et Leo à longue durée de vie avec une courte crinière sont deux des plus connus. Des économiseurs d'écran avec différents lions ont été utilisés en même temps, ce qui a rendu difficile la compréhension de la chronologie des logos.

1924 – 1960

Le nom du studio était écrit en deux polices sur le panneau de texte. Pour "Metro" et "Mayer", une belle antiquité avec de courts empattements a été choisie, tandis que "Goldwyn" a été écrit dans une cursive grotesque.

1924 – 1984

L'inscription "Metro-Goldwyn-Mayer" a été placée sur un parchemin avec deux torches sur les bords dans une version. Au sommet se tenait une statue de lion sur un piédestal sous une arche avec la phrase "ARS GRATIA ARTIS". Le mot «image» était écrit en bas sous une forme convexe. Cet insigne n'a été vu qu'en de rares occasions. Il a été vu plus récemment dans le film "Nothing Lasts Forever".

1939

Jackie a travaillé pour MGM de 1928 à 1956 et a joué dans de nombreux films. Elle m'a rappelé le lion silencieux sur le logo de l'entreprise, qui semble pouvoir attaquer. La tête de l'animal était contenue dans un anneau constitué d'une bande de film. La bande était perforée des deux côtés et portait la phrase familière « ARS GRATIA ARTIS ». Il y avait deux branches de fougère ou de laurier au fond.

1964 – 1966

La tête du lion rugissant était dans un anneau noir avec des rubans noirs tout autour. Le parler latin, comme le décor végétal, a disparu.

1966 – 1982

La MGM engagea l'agence Lippincott en 1965 pour changer son image. La coopération a abouti à "The Stylized Lion", un nouveau logo imprimé. Cette version est apparue pour la première fois dans le film Grand Prix et est restée en usage jusqu'en 1982. Les concepteurs ont utilisé une technique appelée "espace négatif" pour créer une tête de lion rugissant à l'intérieur d'un cercle. La région noire environnante formait les lignes et les contours blancs. L'abréviation "MGM" était écrite en bas dans la police grotesque Helvetica.

1982 – 1986

Après avoir acheté United Artists en 1981, le studio a changé son nom en MGM/UA Entertainment Company. Dans le même temps, le logo a été modifié pour montrer un vrai lion à l'intérieur d'un anneau de diafilm en celluloïd. La moitié inférieure du cadre circulaire comportait un masque africain et la moitié supérieure comportait la phrase "ARS GRATIA ARTIS". Une inscription à deux niveaux se trouvait sous l'image. L'abréviation « MGM/UA », qui utilisait une police serif, occupait la première ligne. Juste en dessous, entre deux lignes horizontales, se trouvait la combinaison de mots hideuse "Entertainment Co."

1984 – 1985

Le texte le plus bas a été supprimé. La devise a également été abandonnée et la raison sociale complète a été remplacée : « METRO-GOLDWYN-MAYER/UNITED ARTISTS ». Les mots "Entertainment Co." ont été mis sur un ruban supplémentaire en bas. Sans les trous, l'anneau ressemblait à un parchemin héraldique plutôt qu'à un film.

1986 – 1987

La société a changé de nom et modifié son logo au début de 1986. C'était le modèle de 1982, mais avec un lettrage différent - pas de "UA". Les détails du lion ont été légèrement réduits.

1986 – 1992

Après s'être appelé MGM Entertainment Company pendant seulement quelques mois, le studio a changé son nom pour Metro-Goldwyn-Mayer. Son nouveau symbole graphique était presque le même que le logo de Goldwyn Pictures Corporation. Il y avait une exception, cependant; les bords des rubans ont été coupés. Le masque était également bordé d'un décor de feuilles. Un anneau à tête de lion était placé entre les mots « commerce » et « marque », avec un nom d'entreprise en forme d'arc inscrit sur le dessus.

1992 – 2021

Pour rendre l'image plus évidente, les concepteurs ont réduit les lignes. Les mots « TRADE MARK » ainsi que la marque déposée ont été agrandis.

2011 – 2021

Le symbole "R" dans le cercle n'est plus visible. En bas, la grande abréviation noire "MGM" a été ajoutée.

2021 – Aujourd'hui

Le studio a lancé son nouveau logo le 8 mars en le téléchargeant sur YouTube, et il a fait ses débuts à la mi-août avec le film Respect. Cette fois, un personnage animé a pris la place du lion vivant et hargneux. Et l'entreprise n'a pas simplifié la conception; il a plutôt transformé l'image en or et ajouté un aspect 3D avec le dégradé. Dans le même temps, toutes les subtilités et tous les éléments sont fidèles à l'original.

Police et couleurs du logo MGM

Les images informatiques représentaient le vrai lion, Leo, le huitième de la MGM. Parce qu'il était encore adolescent au moment du premier coup, il a une courte crinière. Leo apparaît sur tous les emblèmes du studio après 1982. Les images fixes montrent son air renfrogné, qui a été pris en 1957 pour un écran de démarrage de film. La société a décidé de rendre le design plus moderne en mettant un faux lion à sa place. La barre perforée a survécu non seulement comme un clin d'œil à l'histoire mais aussi comme un clin d'œil à l'art cinématographique.

Au moins quatre polices différentes sont utilisées dans le logo actuel. Les lettres de la phrase « Metro Goldwyn Mayer » sont arrondies et ont la même forme. Pourtant, le deuxième mot est écrit dans une police qui ressemble à Hadfield d'ITC, et les premier et deuxième mots sont écrits dans une police qui ressemble à Heroine de Goran Soderstrom. Pour les mots "TRADE MARK" et "ARS GRATIA ARTIS", d'autres polices serif ont été utilisées. La couleur dorée dégradée rappelle l'esthétique Art déco originale de MGM.

Une histoire complète

1924–1928 (lamelles)

Goldwyn Pictures a employé l'un de ces lions. Le nom du lion est inconnu.
Le lion a été choisi comme mascotte de l'entreprise par le publiciste Howard Dietz en 1916 en hommage à son alma mater, l'Université de Columbia, qui a également un lion comme mascotte. Dietz a été influencé le plus directement par la chanson de combat de l'université, "Roar, Lion, Roar".

Slats, formé par Volney Phifer, a été le premier lion présenté dans la marque du studio. Les lattes sont nées au zoo de Dublin le 20 mars 1919 et s'appelaient à l'origine Cairbre (gaélique pour «char de char»). Entre 1924 et 1928, il apparaît dans tous les films MGM en noir et blanc. He Who Gets Slapped a été la première image de la MGM à avoir le logo (1924).

Contrairement à ses successeurs, Slats dans le logo n'a fait que regarder autour de lui, faisant de lui le seul lion MGM qui n'a pas rugi. Malgré le fait que le son synchronisé ne sera pas utilisé dans les films avant 1927, on dit que Phifer a entraîné le lion à rugir au bon moment.

Slats est décédé à l'âge de 17 ans en 1936. À l'époque, Phifer se retirait dans sa ferme de Gillette, New Jersey, où il abritait d'autres animaux de Broadway. À la mort de Phifer, il a enterré le lion dans sa ferme et a érigé une dalle de granit ordinaire pour commémorer l'endroit. Plus tard, Phifer a remplacé le bloc de granit par un pin planté juste au-dessus de la tombe, avec les racines "retenant l'esprit du lion".

1928-1956 (Jackie)

Jackie était le deuxième lion utilisé dans l'emblème MGM et le premier à rugir. C'était un lionceau sauvage capturé dans le désert de Nubie au Soudan en 1915 et élevé par Mel Koontz.

Jackie a rugi / grogné trois fois avant de regarder à droite de l'écran (la gauche du lion); dans les premières années d'utilisation de ce logo (1928 - 1933), il existait une version légèrement allongée dans laquelle le lion retournait son regard vers l'avant quelques secondes plus tard après avoir regardé vers la droite. Cela a été enregistré plusieurs années après avoir été filmé, et au moins quatre enregistrements distincts de rugissements / grognements ont été utilisés, le premier entendu sur un disque phonographique pour la première production sonore de MGM, White Shadows in the South Seas (1928).

Jackie a remplacé Slats dans toutes les images MGM en noir et blanc de 1928 à 1956, ainsi que dans le générique d'ouverture teinté sépia de The Wizard of Oz (1939). Il a également été présenté devant les dessins animés en noir et blanc de MGM, tels que les séries Flip the Frog et Willie Whopper réalisées par l'éphémère Ub Iwerks Studio pour MGM, ainsi que les animations Captain and the Kids publiées par MGM en 1938 et 1939.

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Une version colorisée du logo apparaît sur la version colorisée de Babes in Toyland (1934), également connue sous le nom de March of the Wooden Soldiers ; une version animée développée avec rotoscope a fait ses débuts sur l'animation Captain and the Kids Petunia Natural Park en 1939. Un plan fixe du logo - sans grognement - a été utilisé lors de l'introduction du film Westward the Women et The Next Voice You Hear… (les deux 1950).

Jackie était dans près d'une centaine de films, comme la série Tarzan avec Johnny Weissmuller et le logo MGM. Jackie est également apparue dans une publicité bien connue de 1926 toujours aux côtés d'une Greta Garbo nerveuse. Dans un court métrage de 1933, Jackie prend un bain de son entraîneur Mel Koontz alors qu'elle est bouleversée. Le lion est également connu pour avoir vécu un certain nombre d'accidents. Cela comprenait deux épaves de train, un naufrage de navire, un tremblement de terre et une explosion dans le studio. Un accident d'avion a été l'accident le plus notable.

Martin Jenson, alias Marty, a été employé le 16 septembre 1927 pour transporter Jackie à travers le pays. L'avion était une version modifiée du Spirit of St. Louis de Charles Lindbergh, un B-1 Brougham. Une cage à barres de fer vitrée a été installée derrière le siège du pilote. L'avion a décollé de l'aérodrome de Camp Kearny, situé près de San Diego.

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L'avion, cependant, était surchargé car Jackie pesait 350 livres. Le poids a conduit le jet à s'écraser dans les montagnes du nord de l'Arizona. Marty et Jackie ont tous deux survécu à l'accident. Cependant, parce qu'ils ont besoin d'aide, les deux ont été laissés avec du lait, de l'eau et des sandwichs. Jackie a été renvoyée chez les gestionnaires de la MGM alors qu'elle était en sous-poids et fragile. Jackie a gagné le surnom de "Leo the Lucky" à la suite de sa survie dans ces accidents.

Au début des années 1930, MGM a réédité certains de ses films muets d'avant 1928 avec de nouvelles musiques et sons. Ces films comprenaient Greed (1924), Ben-Hur (1925), Flesh and the Devil (1926) et The Unknown (1927). Le logo original de Slats a été remplacé par Jackie pour ces rééditions sonores, ce qui a amené de nombreuses autorités cinématographiques à croire que le logo Jackie avait été utilisé avant 1928.

En 1931, Jackie fait sa dernière tournée et se retire au zoo de Philadelphie. Jackie a été découverte morte le 25 février 1935 par son gardien de zoo, John McCullen. Le lion est mort à la suite de problèmes cardiaques. Jackie a été amenée de Philadelphie à Los Angeles, où le taxidermiste Thomas Hodges a créé un tapis avec sa peau. Francis Vaniman a acheté le tapis et l'a mis au troisième étage de sa maison à McPherson, Kansas, avec d'autres peaux d'animaux. Cette zone est devenue plus tard la "salle africaine" du musée McPherson.

Numa (vers 1927-1928), Télé (1928-1932), Café (1932-1935)

De 1932 à 1935, l'un des trois lions a été utilisé pour les logos de test Technicolor pour les premières productions couleur MGM.
En 1927, la MGM a commencé à expérimenter des sujets courts en couleur à deux bandes, et en 1930, elle a commencé à expérimenter des dessins animés. Trois lions différents ont été employés dans ces productions.

Même si Numa est difficile à trouver, quelques images du logo avec ce lion sont dans le domaine public. Il est connu pour être apparu dans les images couleur muettes de Buffalo Bill's Last Fight (1927) et General Robert E. Lee's Heart (1928). Le premier lui a conféré le surnom de Bill, tandis que le second est actuellement en cours de restauration par la Bibliothèque du Congrès.

Telly, le deuxième lion, est apparu dans des films couleur de la MGM entre 1928 et 1932.

Au début du film de 1928 Le Viking, une version plus longue du logo Telly est montrée. Le lion dans cette version a le même rugissement que Jackie. Telly apparaît en noir et blanc dans les tirages actuels de L'île mystérieuse (1929), car la version couleur a été perdue.

Le café, le troisième lion, est apparu dans des films couleur entre 1932 et 1934, ou 1935 pour les courts métrages Happy Harmonies avant que la production ne passe à la photographie Technicolor à trois bandes. The Cat and the Fiddle, sorti en 1934, utilisait Jackie au lieu de Coffee car il avait quelques scènes en couleur mais était principalement en noir et blanc, y compris le générique d'ouverture. Le chat et le violon, d'autre part, a affiché sa carte de titre "The End" sur un fond Technicolor. Une version étendue du logo Coffee apparaît au début du court métrage Wild People (1932), avec le lion criant trois fois au lieu de seulement deux.

Tanneur (1934-1956, 1963-1967)

Tanner, qui a également été formé par Mel Koontz, a remplacé Telly et Coffee dans toutes les images Technicolor MGM (1934-1956) et dessins animés (1935-1958, 1963-1967, à l'exception de The Dot and the Line de 1965).

Dans le film de 1939 Le magicien d'Oz , les scènes d'Oz étaient en couleur, mais les titres et les scènes du Kansas étaient en noir et blanc sépia, donc Jackie a été utilisée à la place de Tanner. Third Dimensional Murder (1941) a été tourné en 3D et en Technicolor, mais le générique d'ouverture était en noir et blanc, alors Jackie a remplacé Tanner. The Picture of Dorian Gray (1945) et The Secret Garden (1949) avaient de courtes scènes en couleur, mais le reste des films, y compris le générique d'ouverture, étaient en noir et blanc, donc Jackie a été utilisée à la place de Tanner. The Secret Garden, quant à lui, a affiché sa carte de titre "The End" et sa liste de distribution sur un fond Technicolor.

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Tanner a rugi trois fois dans le logo; une version étendue de ce logo est apparue sur le Color Tone et plusieurs premiers shorts de couleur James A. Fitzpatrick Travel Talks, avec le lion rugissant deux fois de plus.

Tanner était le troisième lion le plus ancien de la MGM, d'une durée totale de 22 ans. Sa première apparition dans un long métrage intervient quatre ans plus tard, en 1938, avant Sweethearts. Il est apparu après Jackie, qui avait été utilisé pendant 28 ans au total, et le lion actuel, qui avait été utilisé pendant 65 ans. C'était la version la plus utilisée du logo tout au long de l'âge d'or d'Hollywood, malgré le fait que la couleur ne soit devenue la norme que dans les années 1960 et que de nombreux films soient encore tournés en noir et blanc.

Tanner est apparu dans les films Countdown to Zorro (1936), Movie Maniacs (1936), Wee Wee Monsieur (1938), Three Missing Links (1938), You Nazty Spy (1940) et Hold That Lion! (1940). (1947). Le rugissement de Tanner a également été utilisé comme effet sonore dans de nombreux dessins animés de la MGM entre le milieu des années 1940 et les années 1960.

En 1953, lorsque les films sont passés du format Academy au grand écran CinemaScope, Tanner et Jackie ont tous deux été maintenus. Tanner a travaillé sur des films en couleur et Jackie sur des films en noir et blanc. Pour ce changement, le chapiteau sous la conception du ruban a été supprimé et le nom de l'entreprise a été placé dans un demi-cercle au-dessus du ruban.

Georges (1956–1963)

George a été utilisé de 1956 à 1963.
Le septième lion, George, a été introduit en 1956 et avait une crinière plus épaisse que les autres lions.
Le logo représentant George avait au moins trois variantes différentes. Son rôle au cinéma le plus connu était dans Les Ailes des aigles.

Lion (1957-présent)

Leo, le huitième et actuel lion, est de loin le plus souvent utilisé par la MGM, étant apparu dans presque toutes les photos de la MGM depuis 1957. Comme Slats, Leo est né en 1956 au zoo de Dublin, en Irlande. Il était aussi le plus jeune lorsque la MGM l'a filmé en train de crier, ce qui explique sa crinière beaucoup plus petite. Il a fait ses débuts dans le film Tip on a Dead Jockey.

Ralph Helfer a formé Leo après son achat auprès du marchand d'animaux Henry Trefflich. En plus de son rôle de lion MGM, Leo est apparu dans un certain nombre d'autres films, dont l'épopée religieuse King of Kings (1961), The Lion (1962), Zebra in the Kitchen (1965) et Napoleon and Samantha (1972 ), ainsi qu'une publicité télévisée mémorable pour Dreyfus Investments en 1961. Leo est également apparu dans l'émission télévisée 1971–72 The Pet Set, où il a été assez gentil pour laisser une adolescente aveugle le caresser dans un épisode.

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Il existait deux variantes de ce logo : une version « étendue » avec le lion rugissant trois fois, qui fut utilisée de 1957 à 1960, et une version « normale » avec le lion hurlant deux fois, qui fut utilisée depuis 1960. Dans le Tom et Jerry réalisés par Chuck Jones entre 1957 et 1958 et publiés par MGM Animation/Visual Arts entre 1963 et 1967, Tanner a été utilisé à la place de Leo dans la séquence d'ouverture. Trois films MGM utilisaient une image fixe

En 1974, le logo a été mis à jour pour commémorer le 50e anniversaire de MGM. Le ruban de film habituel est apparu à l'écran, avec la phrase "Beginning Our Next 50 Years…" sur un fond noir dans le cercle du film; la phrase s'estompe lorsque "Metro-Goldwyn-Mayer" (au-dessus du ruban) et "Golden Anniversary" (à la place de l'habituel "Trade Mark"), tous deux rendus en or, s'estompent avec Leo, qui rugit deux fois. Ce logo est apparu sur la majorité des films MGM sortis en 1974-75.

Après que MGM ait acheté United Artists en 1981, le logo a été conservé lors de la réorganisation de l'entreprise. Le logo se lisait désormais « MGM/UA Entertainment Co. » ; cette marque apparaîtra sur tous les films MGM / UA de 1983 à 1986, et à nouveau en 1987 sur le film OC et Stiggs de 1985. Le son original du rugissement du lion, basé sur le rugissement de Tanner, a également été remplacé à cette époque par un son stéréophonique refait par Mark Mangini. Cette dernière version utilisait des sons de tigre, comme Mangini l'a expliqué plus tard, "puisque les lions ne font pas ce genre de bruits féroces, et le logo devait être effrayant et grandiose". Poltergeist a été le premier film à utiliser le nouveau son de rugissement (1982). Le même effet sonore a également été utilisé pour le "fantôme de la porte" vers la fin du film.

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De 1984 à 1985, MGM a utilisé une version du logo principal de son studio basé sur la marque d'impression et comportant des rubans dorés pour célébrer son 60e anniversaire. Au-dessus des rubans se trouvaient les mots "Diamond Jubilee" en caractères argentés, remplaçant la raison sociale habituelle, et sous le ruban se trouvait le slogan "Sixty Years of Great Entertainment". À l'intérieur du cercle, la devise "Ars Gratia Artis" a été supprimée et remplacée par le texte "Metro-Goldwyn-Mayer/United Artists". Les lauriers entourant le masque dramatique inférieur ont été supprimés et le masque lui-même a été légèrement relevé afin qu'un ruban doré supplémentaire avec le texte "Entertainment Company" ci-dessous puisse être placé.

Lorsque le studio a séparé MGM et UA en 1986, un nouveau logo pour MGM a été créé. Les mêmes rubans dorés de la version "Diamond Jubilee" ont été conservés, et le texte a été repeint dans la même couleur. L'année suivante, une nouvelle "MGM/UA Communications Co." Le logo a été adopté, qui précéderait les emblèmes MGM et UA jusqu'en 1990. Cependant, jusqu'en 1992, les deux logos portaient la signature «An MGM / UA Communications Company». Mangini a utilisé la technologie audio numérique en 1995 pour mélanger le rugissement de Leo de 1982 avec quelques autres sons de rugissement. Le nouvel effet sonore a été entendu pour la première fois dans Cutthroat Island, qui est sorti en 1995. Cela a été fait pour donner plus de "muscle" au rugissement, ce qu'un dirigeant de la MGM aurait trouvé manquant auparavant, ainsi que pour l'intégrer dans des films avec un son surround 5.1. . L'adresse Internet de MGM, « www.mgm.com », a été ajoutée au bas du logo en 2001.

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En 2008, les rubans, le libellé et le masque dramatique ont été repensés dans un ton doré plus brillant. De plus, grâce au travail du personnel de Pacific Title, l'image de Leo a été restaurée et améliorée numériquement : tout d'abord, un modèle tridimensionnel de la crinière de Leo a été conçu, puis composé et mélangé à la crinière réelle du lion ; deuxièmement, les pointes des oreilles du lion ont été remodelées numériquement, de sorte que le bout de son oreille gauche se croise désormais devant le ruban du film, dans le but de donner plus de profondeur au logo.

La version étendue "à trois rugissements" de la vidéo de Leo a été utilisée pour le processus de restauration, dérivée de l'impression négative principale de Cat on a Hot Tin Roof de 1958, en tant que film brut original du lion, qui devait initialement être utilisé pour la restauration, a été pensé perdu par ce point. Il devrait être coupé pour montrer le lion rugissant seulement deux fois pour les prochains longs métrages de la MGM. La conception du nouveau logo était basée sur le logo imprimé alors en vigueur de MGM, qui avait été introduit en 1992.

Le nom de domaine a également été abrégé en "MGM.COM". Le monteur son Eric Martel a retravaillé le rugissement du lion une fois de plus, en conservant la majorité des sources sonores originales de 1982. Le rugissement de 1995, cependant, a été utilisé à partir de The Taking of Pelham 123 (2009). Le nouveau logo a fait ses débuts en même temps que la sortie du film de James Bond Quantum of Solace.

Shine Studio a été embauché en 2012 pour changer le logo et le faire bouger en 3D stéréoscopique. Léo le Lion est représenté entouré d'une pellicule dorée en mouvement numérique alors que l'œil du lion effectue un zoom avant et arrière. Shine a réalisé toutes les parties du logo en 3D et les a placées sur différents plans pour ajouter de la profondeur et du drame. Par exemple, les mots « Ars Gratia Artis » se déplacent de droite à gauche.

Alors que Leo rugit et que le nom de l'entreprise est amené d'en haut pour centrer l'écran supérieur, le rugissement de 1995 et la vidéo de 1957 restaurée et améliorée numériquement sont utilisés, complétant la séquence du logo. L'adresse du site Web de MGM a été supprimée car, depuis 2012, MGM n'est plus une entité d'auto-distribution, mais plutôt une société de production. Ce logo est apparu pour la première fois dans le film Skyfall de James Bond en 2012.

Leo est utilisé depuis 1957 et sa forme animée CGI a fait ses débuts en 2021.
MGM a dévoilé un logo mis à jour le 8 mars 2021, Leo étant désormais animé par CGI et basé sur des images de 1957, la première refonte majeure de la mascotte en plus de six décennies. La version la plus récente adhère au style doré typique de l'entreprise, supprimant les tons sépia et modernisant le logo en affinant le rouleau de film, le masque et l'écriture. Le changement le plus évident est que le nouveau monogramme de la marque utilise la police classique du logo MGM au lieu des lettres en bloc associées à MGM Resorts.

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De plus, la devise affiche désormais sa traduction anglaise, "L'art pour l'art", avant de revenir à sa devise latine d'origine. En plus du rugissement de 1995 réutilisé, il y avait aussi une fanfare appropriée composée par Sounds Red. MGM a collaboré avec Baked Studios à Culver City, en Californie, sur le nouveau style. Alors que le nouveau logo, comme les précédents, devait être dévoilé avec le film de James Bond Pas le temps de mourir, il a été repoussé à plusieurs reprises de novembre 2019 à octobre 2021 en raison de la pandémie de COVID-19 en cours. Il a plutôt fait ses débuts le 13 août 2021, avec le biopic Aretha Franklin Respect.

Le 19 janvier 2022, une variante spéciale a été publiée pour commémorer le 60e anniversaire de la franchise James Bond, le logo s'étendant plus loin pour faire place au logo « 60 Years of Bond », qui apparaît à côté sur la droite. Le 21 janvier 2022, il a été créé devant l'engagement de réédition IMAX de No Time to Die , et il est apparu dans Thirteen Lives de Ron Howard et dans le documentaire The Sound of 007 .

Lion stylisé (1968)

Le lion stylisé mis à jour du panneau MGM Grand Las Vegas
Le lion stylisé, d'autre part, a été conservé par le studio comme logo imprimé, apparaissant sur les affiches théâtrales et la publicité du studio de la division MGM Records, ainsi qu'apparaissant à la fin des génériques après la plupart des sorties de films MGM au cours de cette période. qui a duré jusqu'en 1982. Les casinos MGM Grand l'ont ensuite utilisé. L'entreprise mère de MGM Resorts International en utilise une version raffinée comme logo.

MGM a également utilisé un logo secondaire, qui peut être vu dans le générique d'ouverture et de clôture de la majorité des films MGM classiques. De 1923 à 1925, ce dessin a été utilisé comme logo Metro-Goldwyn Pictures. Le logo représente un lion couché (de côté) au sommet d'un piédestal avec les mots "A Metro-Goldwyn-Mayer Picture" inscrits dessus. Derrière le lion se trouve un ruban de film semi-circulaire avec la devise "Ars Gratia Artis" ("L'art pour l'art"), similaire au ruban de film du logo principal de l'entreprise. Des torches sont placées de part et d'autre du piédestal. Du milieu des années 1920 au début des années 1960, cet emblème supplémentaire est apparu dans les titres d'ouverture et de clôture de la plupart des films de la MGM, avant d'être transféré au générique principal jusqu'au début des années 1980. La dernière fois que nous avons vu ce logo, c'était dans le film de 1994 That's Entertainment ! III.

De nombreux sujets courts de Hal Roach Studios de la fin des années 1920 et des années 1930, tels que Our Gang et Laurel and Hardy , ont utilisé une variante du logo secondaire dans leurs titres de clôture. Cette variation comprenait un lionceau sur un piédestal, regardant directement l'observateur.

En outre, le générique d'ouverture de nombreux films MGM de la fin des années 1930 et du début des années 1940 a été montré sur fond d'une sculpture en relief d'un lion endormi, comme celle du logo secondaire. Ce type de séquence de générique est utilisé dans de nombreux films, y compris la version 1938 du classique A Christmas Carol de Charles Dickens et Ninotchka de Greta Garbo. À la fin des années 1950, cette image de lion couché a été utilisée comme emblème pour MGM Television.

Bibliographie

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