La industria de la música siempre está cambiando, y eso es especialmente cierto ahora que vivimos en un mundo digital. No hace mucho tiempo, los grandes sellos discográficos contrataban artistas y luego se ocupaban del marketing orgánico de su música y del marketing digital en general. Pero esto ya no es cierto. La promoción de la música independiente va en aumento porque cada vez hay más músicos que trabajan por su cuenta. Los músicos independientes son parte del negocio de la música que está creciendo rápidamente. Para convertirse en uno y llamar la atención, debe tener un buen plan de marketing. Necesitas un plan para todo, desde hacer música y hacer un video musical hasta lanzar tu álbum y promocionar tu música. Habiendo dicho todo eso, ¿desea saber cuál de las múltiples compañías de marketing musical es buena para usted, o cuál es su trabajo? Entonces siga leyendo.
¿Qué es el marketing musical?
El marketing musical es el uso de mensajes estratégicos y publicidad para conectar a los músicos con sus fans y contarle a la gente nueva sobre sus carreras y música nueva. Los primeros artistas de hip-hop utilizaron los planes tradicionales de marketing musical, como publicar mixtapes con nuevas canciones. Planes de marketing de música digital más modernos, como publicar videos en redes sociales plataformas, también son posibles.
Los artistas independientes pueden comercializar su música por sí mismos para mostrarla a sus seguidores leales, o pueden trabajar con un sello discográfico y un publicista musical para planificar una estrategia más grande.
General
Tu producto es la música y, como artista, tu objetivo es venderlo con la ayuda del marketing, ya sea a través de empresas o personal. No hay nada de malo en esperar que los grandes sellos discográficos te encuentren algún día y ayuden a que tu música llegue a la cima. Eso es lo que le pasó a Ed Sheeran, después de todo. Estaba tocando en las calles de Los Ángeles y tratando de entrar en tantos micrófonos abiertos como pudo hasta que Jamie Foxx lo encontró. Su riqueza total es ahora de $ 64 millones.
Pero sería una tontería, en el mejor de los casos, contar solo con esa posibilidad. Los negocios de las empresas de marketing musical son muy competitivos y están llenos en este momento. Con el auge de las redes sociales y las oportunidades para hacerse notar, cada vez más artistas y músicos intentan compartir su trabajo con el mundo.
Para hacerse notar en el mercado, debe hacer un plan de marketing, que es un informe que explica cómo comercializará su música durante un cierto período de tiempo. Si es nuevo en marketing, esto puede parecer mucho para asimilar. Pero una vez que comience, aprenderá rápidamente qué hacer y cómo hacerlo.
He aquí cómo empezar:
#1. Defina su audiencia
Tu audiencia es el grupo de personas a las que les puede gustar tu música. También se les llama “fanáticos de la música”. Dependiendo del tipo de música que estés haciendo, deberás elegir una audiencia específica a la que apuntar.
#2. Analizar el Mercado
En este caso, el negocio de la música es el mercado. Descubra quiénes son sus “competidores” y qué hace mejor que ellos. Esta será su propuesta única de venta. Al hacer un plan para comercializar tu música, también te ayudará estudiar el mercado.
#3. Establezca sus objetivos a largo y corto plazo
¿Planeas sacar nueva música, videos musicales o un álbum en una fecha determinada? Haz un plan de lo que harás para prepararte para tus nuevos lanzamientos. Cuéntanos cuáles son tus objetivos musicales y de gira a corto y largo plazo.
#4. Determine sus estrategias de marketing
Una vez que sepa lo que quiere lograr, puede elegir las estrategias de marketing que lo ayudarán a lograrlo.
#5. Establece un presupuesto para tu promoción musical
Después de determinar sus estrategias de marketing, debe establecer su presupuesto de marketing. ¿Cuánto estás dispuesto a gastar para difundir tu música?
Trate de terminar cada uno de estos pasos importantes antes de comenzar la promoción. Sin un plan, será difícil lograr que la gente escuche tu música.
¿Cuáles son las responsabilidades de un comercializador de música?
Entre las responsabilidades de un comercializador de música se encuentran las siguientes:
#1. Desarrollo de Campañas
La música director comercial trabajo (especialmente en algunas empresas) explica cómo se promocionará el nuevo álbum del artista o la próxima gira. Trabajan directamente con el artista para idear el mensaje de la campaña y con el departamento de artistas y repertorio (A&R) del sello para coordinar los esfuerzos promocionales (o "promo") para llegar a los fans actuales y potenciales.
#2. Asegurar colaboraciones y oportunidades de medios
Construir relaciones con otras personas en el negocio de la música es parte de un trabajo de marketing musical orgánico como DJ, creadores de tendencias y curadores. Trabajan con el departamento de prensa del sello discográfico para programar entrevistas para sus artistas con programas de radio, revistas impresas, blogueros, podcasts y servicios de música en línea. También ayudan a los entrevistadores y escritores a crear kits de prensa electrónicos (EPK) sobre los artistas.
#3. seguimiento analyticos
Ya sea que trabajen por su cuenta o como parte del equipo de marketing de un sello discográfico, los especialistas en marketing de música realizan un seguimiento de los análisis para ver qué tan efectivas son las campañas de marketing por correo electrónico, las publicaciones en las redes sociales y otras formas de llegar a los fanáticos de la música.
¿Cuál es el mejor lugar para vender tu música?
Podrá llegar a una audiencia mucho mayor y aumentar la probabilidad de que su música se escuche con la ayuda de las tiendas de música en línea. Bandcamp es uno de los mejores sitios en línea para usar si quieres vender tu música allí. Bandcamp es una plataforma independiente que te brinda la oportunidad de vender tu música a los fanáticos en una variedad de formatos, incluidos archivos MP3 y WAV.
¿Cómo encuentro personas que inviertan en mi música?
Investigar las muchas comunidades comerciales en su área es el paso más simple que puede tomar para obtener inversores que financien su carrera discográfica. Al buscar patrocinadores financieros en el negocio de la música, acudir a organizaciones comparables a los Centros de Desarrollo de Pequeñas Empresas podría ser un primer paso eficiente. Además, busque inversores informales locales en la zona.
¿Dónde puedo publicar mi música y ganar dinero?
TuneCore puede ayudarlo a tomar el control de su carrera y comenzar a vender su música en plataformas como Spotify e iTunes, independientemente de si es un artista establecido o recién está comenzando en la industria de la música. Simplemente cree una cuenta, cargue su música y distribuya su lanzamiento a puntos de venta, y listo.
¿Qué título necesitas para el marketing musical?
En primer lugar, y este puede ser el aspecto de mayor importancia para los estudiantes, es una licenciatura en música completa, completa con todos los beneficios, posibilidades y requisitos asociados con las otras secciones de la titulación BM. Esto indica que todos los estudiantes que se especializan en Mercadeo Musical deben hacer una audición, recibir capacitación individual y participar en actuaciones de conjuntos, al igual que los estudiantes que se especializan en cualquier otro género musical.
Principales estrategias de marketing musical
Aquí hay 10 buenas formas de comercializar su música que muchos músicos conocidos han utilizado con éxito y que todavía funcionan hoy. ¡Comencemos a encontrarlos!
#1. Crear un sitio web de música
No piense que no necesita un sitio web solo porque usa las redes sociales y los servicios de transmisión. Tu sitio web es una gran parte de lo que la gente sabe sobre ti como músico. Es su cartera en línea, donde exhibe y vende sus álbumes, enumera las fechas de sus espectáculos, se conecta con su audiencia y simplemente cuenta su historia.
La buena noticia es que crear un sitio web no tiene por qué costar mucho dinero ni llevar mucho tiempo. Elija creadores de sitios web con plantillas que ya hayan sido creadas por profesionales para ahorrar tiempo y dinero.
Piense en hacer un sitio web de una página porque es mejor mantener la atención de la audiencia en una cosa, en este caso, su música. Asegúrese de que su sitio web sea fácil de navegar para que las personas no tengan que hacer clic para encontrar lo que necesitan.
Una vez que su sitio web esté listo, puede contarle a su audiencia y posibles fanáticos sobre él.
#2. Comparte tu música en plataformas digitales
Con el auge de las tecnologías digitales, llegar a su público objetivo se ha vuelto más fácil. Las plataformas que te permiten transmitir música son un gran ejemplo. Tidal, Apple Music, SoundCloud, Spotify, Deezer, YouTube Music y Amazon Music Unlimited son algunos de los más populares.
Estos sitios facilitan compartir álbumes, conectarse con oyentes y compartir canciones.
Elija la plataforma que desea utilizar con cuidado. Primero, piensa a quién quieres llegar. Ya debería haber hecho esto en su plan de marketing. ¿Dónde hacen negocios?
Por ejemplo, la música electrónica y los remixes funcionan bien en Soundcloud. Entonces, si haces este tipo de música, deberías estar en Soundcloud.
No te quedes con una sola plataforma. Cuantas más plataformas uses, más personas escucharán sobre ti. Pero si sabes cómo hacer que la gente te note en estos sitios.
Puedes encontrar curadores de Spotify independientes o no oficiales que pondrán tu canción en diferentes listas de reproducción. O, si desea estar en Apple Music, debe encontrar un distribuidor de música o un agregador.
Descubra qué puede hacer cada plataforma y en qué se diferencia de las demás. Si está satisfecho con lo que encuentra, puede compartir su música.
#3. Use las redes sociales para la promoción de la música
Con el 49% de la población mundial que usa las redes sociales, parece que no sería necesario decir que las redes sociales son una de las formas más populares para el marketing de música orgánica. Puede ayudarlo a encontrar nuevos fanáticos para su música, involucrar más a sus fanáticos y tal vez incluso hacer que su próxima canción se vuelva viral.
Pero, ¿cómo hacer que un video se vuelva viral en las redes sociales? A la gente le encanta leer y compartir contenido que los hace sentir bien o los hace reír. Están especialmente interesados en el contenido de video, lo cual es bueno para ti. Un video bien hecho de tu canción puede captar la atención de muchos usuarios.
Las redes sociales pueden ayudarte a crear un grupo de seguidores que te sean leales. Cree sus perfiles de redes sociales, publique contenido original y hable con su audiencia con frecuencia. También puedes conocer gente nueva compartiendo tu música en los grupos de música de las redes sociales.
Nuevamente, debe pensar en qué sitios de redes sociales usa su audiencia. Luego, haz un plan y determina qué tipo de contenido quieres compartir. Obtenga información sobre cómo poner videos en Facebook, promocionar en TikTok y poner videos en Instagram. Si utiliza las mejores formas de comercializar su música en las redes sociales, su comunidad crecerá con el tiempo.
#4. Póngase en contacto con personas influyentes en las redes sociales
El marketing de influencers es una nueva área de marketing que está en auge, pero que aún no ha alcanzado todo su potencial.
¿Quién es una persona con poder? Una persona que tiene muchos seguidores en diferentes sitios de redes sociales se llama influenciador. Pueden ser blogueros, vloggers, famosos o youtubers con muchos seguidores.
Necesita encontrar personas influyentes en su nicho y comunicarse con ellas para trabajar juntas. Al principio, puede ser difícil llamar la atención de las personas que tienen mucho poder. Comience con influenciadores más pequeños y avance hacia los más grandes a medida que crezcan sus seguidores.
Hay muchas maneras de trabajar con personas que tienen mucho poder. Pueden poner tu canción en el fondo de sus videos o usarla para comenzar un nuevo desafío de baile siempre que te den crédito. Esto puede ayudarte mucho, especialmente si estás empezando a conseguir que la gente te siga. Podrá llegar a sus espectadores y explorar el marketing de música orgánica.
#5. Envíe un boletín informativo por correo electrónico a su lista de contactos
Una de las ventajas de tener un sitio web para tu música es que puedes obtener la información de contacto de las personas. Por lo tanto, debe planificar su campaña de marketing por correo electrónico si tiene personas que desean mantenerse en contacto con usted a través del correo electrónico. Envíe boletines por correo electrónico para mantenerse en contacto con su audiencia.
Cuando tienes tu lista de contactos, puedes ponerte en contacto con tus contactos cuando lanzas una nueva canción o álbum, contarles sobre tu próximo show en vivo o enviarles las fechas de tu próxima gira. A través del correo electrónico, puede compartir no solo noticias, sino también canciones, imágenes y videos.
Puede usar plantillas de diseño gráfico para crear imágenes llamativas para sus boletines para que la gente sepa sobre próximas giras, nuevos álbumes u otras noticias interesantes.
#6. Promociona tu música a través de publicidad paga
¿Tiene problemas para obtener tráfico de marketing de música orgánica? Usted no está solo. En los últimos años, el alcance orgánico de las publicaciones ha disminuido rápidamente. Si desea llegar a más personas con su marketing musical, es posible que desee utilizar anuncios pagados. Recuerde, también tiene que pagar por este trabajo. Google Ads, Facebook Business Manager y YouTube Ads son algunas de las mejores herramientas para tus campañas publicitarias.
#7. Regístrese en plataformas de transmisión en vivo
¡Ir a vivir! Ahora, puede compartir videos en vivo desde su garaje o dormitorio. Interactuar con sus oyentes en tiempo real lo ayudará a construir una sólida base de seguidores. Habla con tu audiencia sobre lo que les gustaría escuchar de ti y ofrece conciertos en vivo de vez en cuando.
Puede transmitir en vivo de muchas maneras, como en Facebook, Instagram o Youtube Live.
Y si las plataformas de redes sociales no funcionan para usted, hay muchos otros sitios de transmisión en vivo como Concert Window, Twitch, YouNow, StageIt, etc.
Las transmisiones en vivo son una excelente manera de construir una conexión sólida con su audiencia y aumentar sus esfuerzos de marketing musical, tendrá que hacer un trabajo para que esto suceda.
#8. Grabar podcasts de música
Los podcasts son otra forma de promocionarse en línea de una buena manera. Hay dos cosas que puedes hacer con los podcasts: hacer tu propio programa o estar en el de otra persona.
SoundCloud es uno de los mejores lugares para alojar podcasts en un servicio de transmisión. Grabe sus episodios, cárguelos en su feed y comparta sus podcasts en los sitios de redes sociales donde tiene muchos seguidores. También puede poner podcasts en su sitio web incrustándolos.
Asegúrate de pedir retroalimentación a tu audiencia para averiguar qué es lo que más les interesa. Podrían ser shows en vivo, el proceso de escribir o grabar una canción, u otra cosa. Elija temas en función de lo que sugieran y de lo que les interese porque si no capta su atención, no se quedarán con usted por mucho tiempo.
#9. Optimiza tu presencia en YouTube
Cuando pensamos en lugares para compartir videos, YouTube es lo primero que nos viene a la mente. Se cree que es el segundo motor de búsqueda más grande después de Google. Si aún no lo ha hecho, coloque su música en YouTube y optimícela para obtener mejores resultados si aún no lo ha hecho.
¿Qué tipo de videos deberías poner en tu canal de YouTube? Como músico, hay muchas ideas excelentes para videos de YouTube que puede usar, como versiones musicales, videos con letras, lecciones de canto, etc.
Además, no se olvide de las visualizaciones de música, que le permiten publicar sus canciones con imágenes interesantes para brindarles a sus oyentes una mejor experiencia. Agregar miniaturas y listas de reproducción personalizadas puede ayudarlo a atraer nuevos espectadores y fanáticos.
#10. Crea tu mercancía
¿Necesitas más dinero para pagar tus shows y grabaciones? Tener sus propios productos puede ser una buena manera de hacer esto. Como artista musical, lo primero que debe hacer es obtener una LLC. Luego haga una marca que sea única y que se sienta real para usted. Si aún no tiene un logotipo, hacer uno para su música es un buen lugar para comenzar.
¿Qué mercancía quieres vender? Puedes elegir entre reales y virtuales. Esto podría incluir álbumes y carteles firmados, calcomanías, versiones en vinilo de su álbum, estuches para teléfonos, lecciones de música en video, libros de letras en línea, camisetas y cuadernos.
Empresas de marketing musical
Los siguientes son nombres notables de empresas de marketing musical.
#1. Grupo Planetario Los Ángeles, California
El esfuerzo describe los posibles resultados de cualquier banda, por lo que es una buena idea que los artistas trabajen para mejorar sus medios cuando recién comienzan. A los profesionales no siempre les resulta fácil hacer un gran trabajo de verificación, razón por la cual las tareas de relaciones públicas como las que realiza Planetary Group pueden salvarles la vida. Con sus formas inteligentes de hacer correr la voz, la publicidad ha alcanzado el siguiente nivel. La mejor manera de salir adelante es a través de cartas bien escritas, y estos asesores ingeniosos son los mejores patrocinadores que tiene California en 2019. Estos facilitadores inteligentes tienen una amplia gama de habilidades para tomar decisiones y utilizan mucha información privilegiada de sus hogares. En los angeles.
#2 Lyriplex PR Firm — Los Ángeles, California
Lyriplex PR Firm es una de las empresas de marketing musical con sede en Los Ángeles que no tiene miedo de mezclar viejas formas de mostrar la música con nuevas formas de hacer progresar el trabajo musical. El objetivo principal de Lyriplex PR Firm es hacer tratos con Spotify para promoción, eventos y suscripción. Recientemente, esta empresa ha obtenido una gran cantidad de clientes, siendo Universal Music, Interscope y Atlantic Records probablemente los más conocidos. Lil Pump, Kodak Black, Blueface y Billie Eilish, todos raperos, también están en la lista de clientes satisfechos. Aunque Lyriplex PR Firm ha crecido, también ofrece organizaciones de mezcla y actuación.
#3 Relaciones públicas bastante buenas Cambridge, Reino Unido
Para las personas que trabajan en el negocio de la música, el pensamiento persuasivo y la correspondencia aguda van de la mano. Desde su lanzamiento en 1996, este conocido grupo de marketing musical ha sido una fuerza importante entre las empresas de marketing principalmente por el trabajo que realizan. A pesar de que esta relación se ha prolongado durante más de 20 años en el espacio del entretenimiento de ritmo rápido, todavía se siente nueva y respaldada. Desde el principio, Quite Great PR ha estado ayudando a todo tipo de artistas a limpiar sus fotos y hacerse amigos de los enjambres. Las acreditaciones que se muestran en este único punto de venta europeo no se pueden mostrar en ningún otro lugar. Su forma inteligente de pensar sobre las relaciones con los medios realmente está cambiando el juego.
#4 Artista PR Hollywood, California
Ser especialista puede ser un trabajo muy lucrativo, pero también puede ser difícil llegar a la cima. Esta es la razón por la que más expertos y artistas acuden a Artist PR para hacer más amigos y que su trabajo se destaque más. Las relaciones públicas de trabajadores calificados brindan a los clientes acceso a una amplia gama de expertos y productos de la industria de la música que pueden ayudar a que su música llegue a muchos fanáticos. Usa las herramientas de la organización para hacer que tus acuerdos musicales sean más dinámicos y fáciles de administrar, de modo que puedas concentrarte en hacer buena música para otras personas.
#5 BWR PR Los Ángeles, California
BWR2 PR, que ha ganado muchos premios, tiene un buen sentido de lo que va a llamar la atención de personas famosas y de mucha gente. La compañía agrega partes inesperadas a las peleas que captan la atención y el interés de la gente. Su departamento de música trabaja con artistas emergentes, estrellas multiplatino y Ganadores del Grammy para llegar a un gran número de personas a través de canales digitales, de transmisión e impresos. BMR2 fue una de las primeras empresas de relaciones públicas en utilizar la idea de polinización cruzada. Sus servicios combinan informes de reuniones, soporte de revisión, grandes eventos y técnicas publicitarias.
¿Puedo ser mi propio distribuidor de música?
Si llega a la conclusión de que desea lanzar su propia empresa de distribución de música, le recomendamos que comience desde cero. Esto se debe a que en el sector últimamente es muy poco probable que se pongan a la venta franquicias de distribución musical. Por lo tanto, iniciar su propia empresa es una excelente manera de establecerse en la industria de la distribución.
¿Los distribuidores de música son dueños de su música?
No son dueños de nada, a pesar de que algunos de ellos venden algo llamado “servicios de etiquetas”. Estas organizaciones independientes de distribución de música simplemente actúan como proveedores de servicios. Usted tiene el control total de sus derechos, independientemente de con quién trabaje. Incluso si cobran una comisión, solo saldrá del dinero que ganes.
¿Cómo ganan dinero los músicos en 2022?
Las presentaciones en vivo son, por un margen significativo y un margen de victoria, la fuente de ingresos más común y principal para los músicos en el año 2022. En segundo lugar, se encuentran las regalías obtenidas de la transmisión, y en tercer lugar están los estudiantes de instrucción. Como mencioné al comienzo de la pieza, creo que hay algunas rutas distintas que uno podría tomar para ganarse la vida como músico: Tienes más apariciones en espectáculos.
Marketing de música orgánica
El marketing de música orgánica solía ocurrir solo cuando los artistas y los fanáticos se conocían en persona, como en conciertos en vivo, encuentros, firmas de autógrafos o incluso pequeños espectáculos en el vecindario. El proceso de marketing de música orgánica ahora es muy posible con los medios digitales. Según la plataforma, los artistas pueden interactuar con los fanáticos en tiempo real respondiendo a los comentarios o chateando directamente con diferentes personas. Los fanáticos de todo el mundo ahora pueden escuchar la música de los artistas, por lo que ya no están limitados por el lugar donde viven.
A través de diferentes plataformas, los artistas también pueden llegar a sus fans en diferentes partes del mundo. Acciones, pero también marketing de contenidos a través de sitios web, blogs y la gestión y optimización de redes sociales. A diferencia de otras empresas de marketing musical, las estrategias laborales de DIGITTO Media son planificadas y ejecutadas por personas reales. Los algoritmos ayudan a leer los números, pero las personas reales hacen los cálculos. Los expertos del equipo leen y dan sentido a todos los datos, que luego se utilizan para crear nuevas estrategias y campañas de marketing.
Con el marketing de música orgánico inclusivo, no tienen que usar bots o aplicaciones que les den "me gusta" o "vistas" instantáneos en sus cuentas de redes sociales, eso es un muy buen trabajo, ¿sabes? Cuando se usan bots, es fácil engañar a las personas para que piensen que un artista es muy popular y su contenido se comparte mucho. Pero algunos sitios de redes sociales limpian las cuentas con regularidad y, cuando lo hacen, casi la mitad de los "me gusta" y los "seguidores" desaparecen repentinamente, lo que deja al artista con poca presencia en los medios digitales. Cuando se utiliza la estrategia de marketing de música orgánica correcta, los "me gusta" y los "seguidores" de los artistas provienen de personas reales que encontraron su música en línea y pasaron tiempo mirando sus perfiles o viendo sus videos.
Preguntas Frecuentes
¿Puedes comercializar tu música gratis?
Puedes usar las redes sociales para promocionar tu música de forma gratuita. Intente compartir su música, hacer carretes de Instagram o hacer videos de TikTok con su música en ellos.
¿Cómo puedo iniciarme en el marketing musical?
Una pasantía en el departamento de marketing musical de cualquier compañía discográfica sería excelente. Siga consultando con las empresas de marketing de música grabada y sus escuelas o universidades para posibles pasantías.
¿Qué hacen los especialistas en marketing musical?
El trabajo del comercializador de música es Para promocionar artistas, marcas y álbumes, se emplean gerentes de marketing en todos los rincones de la industria de la música.
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