CÓMO ESCRIBIR UN GUIÓN DE PELÍCULA: La guía definitiva 2023

Cómo escribir un guión de película
Backstage

Comprender cómo escribir el guión de una película, también conocido como guión, puede parecer difícil al principio, pero una vez que comprenda el formato y la estructura del guión, podrá concentrarse en su creatividad. Lo guiaremos a través de los pasos para escribir un guión para que pueda convertir su excelente concepto de película en un guión profesional. Como principiante, siga leyendo para comprender el formato único de cómo escribir un guión de película, ya sea para un corto o largometraje, y como beneficio adicional, conocerá algunos buenos programas de escritura de guiones que también pueden ayudar.

¿Qué define exactamente un guión?

Un guión de película, también conocido como guión, es un documento que puede tener entre 70 y 180 páginas. La mayoría de los guiones de películas tienen aproximadamente 110 páginas, sin embargo, esto depende de una variedad de factores.

Antes de profundizar demasiado en el recuento de páginas, hablemos de lo que realmente necesita saber para que pueda comenzar a trabajar en su secuencia de comandos lo antes posible.

¿Qué es el formato estándar de escritura de guiones?

La mayoría de los guionistas utilizan herramientas de escritura de guiones para formatear sus guiones automáticamente, pero es fundamental comprender cómo formatear su trabajo. El formato de escritura de guiones es bastante fácil, pero puede parecer intimidante hasta que realmente hayas aprendido cómo hacerlo.

La escritura de guiones es diferente a cualquier otro tipo de formato de narración de historias, ya que está destinado a ser comprendido a través de la palabra escrita antes de transformarse en el medio visual y de audio de la película. Por estas razones, los guiones se escriben de una manera muy específica, con características bien definidas, como títulos de escenas, líneas de acción y diálogos.

Los fundamentos del formateo son los siguientes:

#1. Título de escena

El título de la escena está diseñado para ayudar a dividir los lugares físicos y dar al lector y al equipo de producción una idea de dónde se desarrolla la historia.

Seleccionará INT. para espacios interiores o EXT. para espacios exteriores. Luego viene una descripción de la escena, seguida de la hora del día. Debido a que algunos guiones tienen lugar en todo el mundo, los guionistas suelen utilizar numerosos guiones para dar a los títulos de las escenas aún más detalles.

#2. Subtítulo

Los escritores utilizan con frecuencia los subtítulos para mostrar un cambio de ubicación sin interrumpir la narración, incluso si el escenario ha cambiado de INT. a EXT. Se anticipa que los lectores comprenderán el cambio de ubicación mientras mantienen la creencia de que la hora del día permanece constante, incluso continua.

#3. Transiciones

Las transiciones se colocan en la parte inferior derecha de la página, sin embargo, parecen usarse cada vez menos en la escritura de guiones moderna. CUT TO: y FADE OUT son dos transiciones que parecen haber superado la prueba del tiempo.

#4. Presentaciones de personajes

Cuando presente a un personaje en un guión, use todas las letras mayúsculas para el nombre del personaje, seguido de una referencia a su edad y, finalmente, alguna información sobre sus rasgos y personalidad.

#5. Acción

Las líneas de acción se utilizan para definir las acciones visuales y de audio que se producen en la pantalla. Debes escribir en tercera persona, tiempo presente.

#6. Diálogo

Tus líneas de conversación se colocarán debajo del personaje al que se han asignado. El diálogo es el componente más desafiante de la escritura de guiones porque es el más difícil de formatear.

#7. Extensión

Esto sucede cuando un personaje dice algo fuera de la pantalla (OS) o cuando el discurso es doblado (VO ). Cuando un personaje termina un bloque de diálogo, realiza una acción o habla más, verá extensiones.

#8. Entre paréntesis

Puede usar un paréntesis dentro de su conversación para mostrar pequeñas acciones o incluso un cambio de humor sin tener que cambiar a una línea de acción.

#9. Tomas de cámara

Los mejores guionistas expertos saben cómo insinuar tomas sin realmente escribirlas, pero si debe describir una escena específica en su guión, dispóngala como un subtítulo.

Después de eso, veamos cómo escribir un guión de cine, ya sea para un largometraje o un cortometraje, y como un comienzo.

Cómo escribir un guión de película para principiantes

Escribir un guión de película, ya sea en un largometraje o en un cortometraje y como una multitud de principiantes, definitivamente será desalentador la primera vez, y la segunda, hasta que domines cómo se hace. Pero es manejable si lo divide en pasos metódicos. Aquí hay una guía paso a paso para ayudarlo a escribir su guión de película para su cortometraje o largometraje:

#1. Saber qué es un guión

Si es la primera vez que hace películas, es posible que se pregunte qué es un guión. Podría ser una historia original recién salida de tu mente. También podría basarse en una historia genuina o en algo escrito por otra persona, como una novela, una obra de teatro o un artículo periodístico.

El guión de una película describe todos los componentes (auditivos, visuales, conductuales y de conversación) necesarios para presentar una historia visual en una película o en la televisión.

#2. Leer algunos guiones

El primer paso para escribir guiones sobresalientes es leer tantos guiones buenos como puedas. También es importante leer algo sobre el género en el que se desarrollará su guión para que pueda adquirir una idea del terreno. Si está escribiendo una comedia, intente buscar los '50 mejores guiones de comedia' y avance desde allí. Muchos guiones están disponibles en línea de forma gratuita.

#3. Leer algunos libros de escritura de guiones y ver algunas películas.

Es beneficioso leer literatura sobre el oficio de escribir guiones. Volver a ver tus películas favoritas y descubrir por qué te gustan tanto es otro enfoque simple para ingresar a la zona de escritura de guiones. Haz una lista de por qué te gustan varias escenas y líneas de conversación. Investiga por qué te atraen ciertos personajes en particular. Si no tiene ideas para películas, busque las listas de las "mejores películas de todos los tiempos" y ábrase paso entre ellas.

#4. Escribe tu logline

Un logline es una descripción de una oración o un resumen de una película. Los loglines condensan los aspectos clave de su guión (el personaje principal, el escenario, el conflicto central, los puntos de la trama y el antagonista) en un adelanto sucinto. El objetivo es escribir una sinopsis intrigante que atraiga al lector a leer el guión completo.

#5. Crear un esquema

Una preparación, un incidente incitador y una redención conforman la estructura estándar de tres actos de las historias cinematográficas. Comience escribiendo los eventos principales de su guión en orden cronológico. Puede crear un guión gráfico en forma de esquema típico en una o dos páginas, o puede escribir palabras en fichas y mostrarlas en una pared para que sea más fácil ver y controlar las piezas.

Cada incidente debe describirse en una sola oración concisa. La fuerza que dará forma a la trama principal oa la línea de fondo de su historia es la única pregunta dramática que tiene. También puede hacer una hoja de ritmo de escritura de guiones con trazos amplios y descripciones de la acción y el desarrollo del personaje en su película.

#6. construir un tratamiento

Considere su tratamiento como una versión en prosa desarrollada de su plan que se lee como un cuento corto. Si está buscando vender su guión, el tratamiento es un buen método para evaluar el interés; también es una buena manera de probar si el cuento funciona tan bien en tu cabeza como lo hace en tu cabeza. El tratamiento te permite expresar tu perspectiva artística, así que haz que tu mundo y tus personajes sean tan detallados como quieras. Esta guía práctica le enseñará más sobre los tratamientos de escritura.

#7. Escribe tu guión

Escribir guiones es un trabajo de amor. Recuerda todo lo que has aprendido hasta ahora: No cuentes, muestra. Usa el tiempo presente al escribir. Mantener un formato adecuado. Trate de no modificar demasiado mientras escribe. Permita que sus ideas de películas fluyan y luego estructúrelas una vez que todo esté en la página.

#8. Formatea tu guión

Las plantillas de guión están ampliamente disponibles en línea, y muchos programas de escritura de guiones formatearán automáticamente su escritura en un formato de guión. La mayoría de los guionistas profesionales utilizan Final Draft como herramienta principal. Un formato de guión con un margen derecho de 1 pulgada, un margen izquierdo de 1.5 pulgadas y márgenes superior e inferior de 1 pulgada es el estándar de la industria.

#9. Edita tu guión

Antes de llegar al documento final, es posible que deba pasar por varias rondas de reescritura y ediciones. El proceso de escritura es similar a una explosión. Explotas en la página y la historia también explota. Y cuando llegas al final, puedes rodearlo y... mira la metralla y la devastación que causó. Puedes ver quién murió y cómo funcionaba el sistema. Ahí es cuando puedes empezar a pensar en ello. Tienes la oportunidad de considerar lo que funciona y lo que no.

Software de escritura de guiones para ayudarlo a escribir su primer guión

El software de escritura de guiones es esencial en el proceso de escritura de guiones, ya que proporciona a los escritores una interfaz profesional y fácil de usar para escribir guiones de películas, programas de televisión y obras de teatro.

Los aspirantes a guionistas pueden usar estas herramientas para establecer el marco de sus historias, desarrollar personajes y construir una trama bien estructurada. Además, el software de escritura de guiones simplifica el proceso de formateo de guiones, asegurando que los guiones cumplan con los estándares de la industria y haciéndolos más accesibles para los lectores y productores de guiones.

Beneficios de usar un software de escritura de guiones dedicado

Hay varias ventajas en el uso de herramientas dedicadas a la escritura de guiones. Para empezar, ayuda a los escritores a adherirse al formato del guión, lo cual es esencial para la legibilidad y aprobación de un guión por parte de los especialistas de la industria. También hace que el proceso de escritura de guiones sea más eficiente, ahorrando tiempo y esfuerzo.

Además, muchas soluciones de software de escritura de guiones tienen funciones de colaboración que permiten a varios escritores trabajar en un guión al mismo tiempo.

El mejor software de escritura de guiones

En esta revisión, veremos las mejores soluciones de software de escritura de guiones, como Celtx, Final Draft y WriterDuet.

#1. celtx

Celtx es un programa de escritura de guiones altamente calificado que utilizan millones de personas cada año. Proporciona herramientas de escritura de guiones estándar de la industria en una interfaz fácil de usar, lo que lo hace apropiado tanto para principiantes como para profesionales.

Celtx permite a los usuarios escribir guiones de películas, crear historias para cine, televisión o videojuegos, e incluso organizar una producción completa.

#2. Borrador final

Final Draft es un favorito de la industria probado y verdadero, empleado por compañías como Netflix y Pixar. Este galardonado software satisface las necesidades de escritura de guiones al proporcionar una gran biblioteca de plantillas, así como capacidades novedosas como voz a texto para usuarios de Mac.

Final Draft es ideal para autores profesionales o nuevos escritores que desean familiarizarse con el software estándar de la industria.

#3. EscritorDueto

WriterDuet, diseñado para proyectos de escritura en colaboración, proporciona excelentes funciones de colaboración en tiempo real, lo que permite a los equipos de redacción coescribir y discutir el trabajo en tiempo real. Además, WriterDuet es ideal para autores distantes que desean colaborar de manera eficiente con otros porque está basado en la nube. El programa proporciona tutoriales educativos, así como un plan gratuito para nuevos usuarios.

¿Cómo escribo mi propio guión de película?

Aquí hay un tutorial paso a paso para escribir un guión de película:

  • Escriba su logline.
  • Crear un esquema
  • construir un tratamiento
  • Escribe tu guión
  • Formatea tu guión
  • Edita tu guión.

¿Cuánto dura un guión para una película de 2 horas?

Para una película de aproximadamente 1.5 o 2 horas, los guiones de largometraje suelen tener entre 80 y 120 páginas; cada página del guión se traduce en aproximadamente un minuto de tiempo de pantalla.

¿Es más fácil escribir un guión de película o un libro?

Las novelas tienen más palabras que una obra de teatro o un guión, por lo que tardan más en escribirse. Sin embargo, los guiones con frecuencia requieren más cambios para que la estructura de la historia, la trama, el lenguaje y los personajes sean los correctos, por lo que puede llevar tanto tiempo modificarlos y pulirlos como una novela.

¿Cómo se escribe una película de 5 minutos?

Los consejos para escribir guiones de cortometrajes conectivos incluyen:

  • Encuentre una idea pequeña, específica y significativa que pueda contar bien en un guión breve
  • Crea un personaje complejo con un deseo pequeño y significativo.
  • Crear un patrón de cambio externo e interno.
  • Comience su historia en la página uno
  • Golpee sus escenas tarde y salga temprano
  • Mostrar no decir.

¿Puedo escribir una película y venderla?

¡Sí! Cualquiera puede vender un guión a quien elija. Antes de vender un guión, la ley no exige que los escritores tengan una agencia. Sin embargo, uno de los conceptos erróneos más populares entre los escritores principiantes es que debe tener una agencia antes de poder comenzar a vender guiones.

¿Es difícil hacer un guión de película?

Escribir un guión cinematográfico para un largometraje es un procedimiento largo y difícil que requiere un cierto nivel de conocimientos técnicos. Puede dominar el oficio de escribir guiones con suficiente estudio, práctica y familiaridad con el proceso tradicional de escritura de guiones.

¿Cuánto se paga por un guión de película?

El precio de venta promedio de un script de especificaciones es de alrededor de $ 110,000.

Conclusión

Es seguro asumir que la mayoría de los guionistas entienden la forma clásica de la historia, incluso si no siempre la siguen. Estos marcos narrativos deben verse como planos en lugar de plantillas inflexibles, o como un medio para ayudarlo y apoyarlo a medida que transforma ideas en historias coherentes que reflejan de manera realista la experiencia humana.

Referencias

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