MUSIKMARKETING: Top 10 Strategien für besseres Musikmarketing

Musikmarketing
Bildnachweis: Mixmag
Inhaltsverzeichnis Verbergen
  1. Was ist Musikmarketing?
  2. Überblick
    1. #1. Definieren Sie Ihre Zielgruppe
    2. #2. Analysieren Sie den Markt
    3. #3. Legen Sie Ihre langfristigen und kurzfristigen Ziele fest
    4. #4. Bestimmen Sie Ihre Marketingstrategien
    5. #5. Legen Sie ein Budget für Ihre Musikwerbung fest
  3. Was sind die Aufgaben eines Musikvermarkters?
    1. #1. Kampagnen entwickeln
    2. #2. Sicherung von Kooperationen und Medienmöglichkeiten
    3. #3. Tracking-Analytics
  4. Was ist der beste Ort, um Ihre Musik zu verkaufen?
  5. Wie finde ich Leute, die in meine Musik investieren?
  6. Wo kann ich meine Musik posten und Geld verdienen?
  7. Welchen Abschluss braucht man für Musikmarketing?
  8. Die besten Musikmarketing-Strategien
    1. #1. Erstellen Sie eine Musik-Website
    2. #2. Teilen Sie Ihre Musik auf digitalen Plattformen
    3. #3. Nutzen Sie soziale Medien für die Musikwerbung
    4. #4. Kontaktieren Sie Social-Media-Influencer
    5. #5. Senden Sie einen E-Mail-Newsletter an Ihre Kontaktliste
    6. #6. Bewerben Sie Ihre Musik über bezahlte Werbung
    7. #7. Melden Sie sich bei Live-Streaming-Plattformen an
    8. #8. Nehmen Sie Musik-Podcasts auf
    9. #9. Optimieren Sie Ihre Präsenz auf YouTube
    10. #10. Erstellen Sie Ihre Ware
  9. Musikmarketing-Unternehmen
    1. #1. Planetengruppe Los Angeles, Kalifornien
    2. Nr. 2 Lyriplex PR-Firma – Los Angeles, Kalifornien
    3. #3 Ziemlich gute PR Cambridge, UK
    4. #4 Künstler-PR Hollywood, Kalifornien
  10. #5 BWR PR Los Angeles, Kalifornien
  11. Kann ich mein eigener Musikvertrieb sein?
  12. Besitzen Musikvertriebe Ihre Musik?
  13. Wie verdienen Musiker im Jahr 2022 Geld?
  14. Organisches Musikmarketing
  15. FAQs
  16. Kannst du deine Musik kostenlos vermarkten?
  17. Wie fange ich im Musikmarketing an?
  18. Was machen Musikvermarkter?
    1. Ähnliche Artikel

Die Musikindustrie verändert sich ständig, und das gilt besonders jetzt, wo wir in einer digitalen Welt leben. Vor nicht allzu langer Zeit nahmen große Plattenlabels Künstler unter Vertrag und kümmerten sich dann um ihr organisches Musikmarketing und digitales Marketing im Allgemeinen. Aber das stimmt nicht mehr. Die unabhängige Musikförderung ist auf dem Vormarsch, weil es immer mehr Musiker gibt, die selbstständig arbeiten. Unabhängige Musiker sind ein Teil des schnell wachsenden Musikgeschäfts. Um einer zu werden und wahrgenommen zu werden, brauchen Sie einen guten Marketingplan. Du brauchst einen Plan für alles, vom Musikmachen und Musikvideo bis hin zum Launch deines Albums und der Promotion deiner Musik. Wollen Sie nach all dem wissen, welche der zahlreichen Marketing-Musikfirmen gut für Sie ist oder was ihre Aufgabe ist, dann lesen Sie weiter.

Was ist Musikmarketing?

Musikmarketing ist der Einsatz von strategischem Messaging und Werbung, um Musiker mit ihren Fans zu verbinden und neuen Leuten von ihrer Karriere und neuer Musik zu erzählen. Traditionelle Musikmarketingpläne, wie das Veröffentlichen von Mixtapes mit neuen Songs darauf, wurden von frühen Hip-Hop-Künstlern verwendet. Modernere Marketingpläne für digitale Musik, z. B. das Posten von Videos auf Social Media Plattformen sind ebenfalls möglich.

Unabhängige Künstler können ihre Musik selbst vermarkten, um sie ihren treuen Fans vorzustellen, oder sie können mit einem Plattenlabel und einem Musikpublizisten zusammenarbeiten, um eine umfassendere Strategie zu planen.

Überblick

Ihr Produkt ist Musik, und als Künstler ist es Ihr Ziel, es mit Hilfe von Marketing entweder über Unternehmen oder persönlich zu verkaufen. Es schadet nicht zu hoffen, dass große Plattenlabels dich eines Tages finden und deiner Musik helfen werden, an die Spitze zu kommen. Das ist schließlich Ed Sheeran passiert. Er war als Straßenmusikant auf den Straßen von LA unterwegs und versuchte, in so viele offene Mikrofone wie möglich zu kommen, bis Jamie Foxx ihn fand. Sein Gesamtvermögen beträgt jetzt 64 Millionen Dollar.

Aber es wäre bestenfalls töricht, sich nur auf diese Möglichkeit zu verlassen. Die Geschäfte von Musikmarketingunternehmen sind derzeit sehr wettbewerbsintensiv und voll. Mit dem Aufkommen von Social Media und Möglichkeiten, wahrgenommen zu werden, versuchen immer mehr Künstler und Musiker, ihre Arbeit mit der Welt zu teilen.

Um auf dem Markt wahrgenommen zu werden, müssen Sie einen Marketingplan erstellen, d. h. einen Bericht, der erklärt, wie Sie Ihre Musik über einen bestimmten Zeitraum vermarkten werden. Wenn Sie neu im Marketing sind, scheint dies eine Menge zu sein. Aber sobald Sie anfangen, werden Sie schnell lernen, was zu tun ist und wie es zu tun ist.

So können Sie loslegen:

#1. Definieren Sie Ihre Zielgruppe

Dein Publikum ist die Gruppe von Leuten, denen deine Musik gefallen könnte. Sie werden auch „Musikfans“ genannt. Abhängig von der Art der Musik, die Sie machen, müssen Sie ein bestimmtes Publikum auswählen, auf das Sie abzielen möchten.

#2. Analysieren Sie den Markt

In diesem Fall ist das Musikgeschäft der Markt. Finden Sie heraus, wer Ihre „Konkurrenten“ sind und was Sie besser machen als sie. Dies wird Ihr Alleinstellungsmerkmal sein. Wenn Sie einen Plan für die Vermarktung Ihrer Musik erstellen, hilft es auch, den Markt zu studieren.

#3. Legen Sie Ihre langfristigen und kurzfristigen Ziele fest

Planen Sie, bis zu einem bestimmten Datum neue Musik, Musikvideos oder ein Album herauszubringen? Machen Sie einen Plan, was Sie tun werden, um sich auf Ihre neuen Releases vorzubereiten. Sagen Sie uns, was Ihre kurz- und langfristigen Musik- und Tourziele sind.

#4. Bestimmen Sie Ihre Marketingstrategien

Sobald Sie wissen, was Sie erreichen möchten, können Sie Marketingstrategien auswählen, die Ihnen dabei helfen, Ihr Ziel zu erreichen.

#5. Legen Sie ein Budget für Ihre Musikwerbung fest

Nachdem Sie Ihre Marketingstrategien festgelegt haben, müssen Sie Ihr Marketingbudget festlegen. Wie viel bist du bereit auszugeben, um deine Musik auf den Markt zu bringen?

Versuchen Sie, jeden dieser wichtigen Schritte abzuschließen, bevor Sie mit der Aktion beginnen. Ohne einen Plan wird es schwierig sein, Leute dazu zu bringen, deine Musik zu hören.

Was sind die Aufgaben eines Musikvermarkters?

Zu den Aufgaben eines Musikvermarkters gehören:

#1. Kampagnen entwickeln

Die Musik Marketing Manager Job (insbesondere in einigen Unternehmen) erklärt, wie das neue Album des Künstlers oder die bevorstehende Tour beworben wird. Sie arbeiten direkt mit dem Künstler zusammen, um die Botschaft der Kampagne zu entwickeln, und mit der Künstler- und Repertoireabteilung (A&R) des Labels, um Werbemaßnahmen (oder „Promo“) zu koordinieren, um aktuelle und potenzielle Fans zu erreichen.

#2. Sicherung von Kooperationen und Medienmöglichkeiten

Der Aufbau von Beziehungen zu anderen Menschen im Musikgeschäft ist Teil eines organischen Musikmarketing-Jobs wie DJs, Trendsetter und Kuratoren. Sie arbeiten mit der Presseabteilung des Plattenlabels zusammen, um Interviews für ihre Künstler mit Radiosendungen, Printmagazinen, Bloggern, Podcasts und Online-Musikdiensten zu organisieren. Sie helfen auch Interviewern und Autoren, elektronische Pressemappen (EPKs) über die Künstler zu erstellen.

#3. Tracking-Analytik

Unabhängig davon, ob sie alleine oder als Teil des Marketingteams eines Plattenlabels arbeiten, verfolgen Musikvermarkter Analysen, um zu sehen, wie effektiv E-Mail-Marketingkampagnen, Posts in sozialen Medien und andere Möglichkeiten sind, Musikfans zu erreichen.

Was ist der beste Ort, um Ihre Musik zu verkaufen?

Mit Hilfe von Online-Musikgeschäften können Sie ein weitaus größeres Publikum erreichen und die Wahrscheinlichkeit erhöhen, dass Ihre Musik gehört wird. Bandcamp ist eine der besten Online-Sites, die Sie verwenden können, wenn Sie Ihre Musik dort verkaufen möchten. Bandcamp ist eine unabhängige Plattform, die Ihnen die Möglichkeit bietet, Ihre Musik in einer Vielzahl von Formaten, einschließlich MP3- und WAV-Dateien, an Fans zu verkaufen.

Wie finde ich Leute, die in meine Musik investieren?

Die Untersuchung der vielen Geschäftsgemeinschaften in Ihrer Nähe ist der einfachste Schritt, den Sie unternehmen können, um Investoren zur Finanzierung Ihrer Karriere als Musiker zu finden. Bei der Suche nach Geldgebern im Musikgeschäft kann der Weg zu Organisationen, die mit Small Business Development Centers vergleichbar sind, ein effizienter erster Schritt sein. Suchen Sie außerdem nach lokalen Business Angels in der Umgebung.

Wo kann ich meine Musik posten und Geld verdienen?

TuneCore kann Ihnen dabei helfen, Ihre Karriere in die Hand zu nehmen und Ihre Musik auf Plattformen wie Spotify und iTunes zu verkaufen, unabhängig davon, ob Sie ein etablierter Künstler sind oder gerade erst in der Musikindustrie anfangen. Erstellen Sie einfach ein Konto, laden Sie Ihre Musik hoch und verteilen Sie Ihre Veröffentlichung an Einzelhandelsgeschäfte, und Sie sind fertig.

Welchen Abschluss braucht man für Musikmarketing?

Erstens, und das ist für die Studierenden vielleicht der wichtigste Aspekt, handelt es sich um einen vollwertigen Bachelor of Music mit allen Vorteilen, Möglichkeiten und Anforderungen, die mit den anderen Teilbereichen des BM-Studiums verbunden sind. Dies bedeutet, dass alle Studenten mit Hauptfach Musikmarketing vorsprechen, individuelles Training absolvieren und an Ensembleaufführungen teilnehmen müssen, genau wie Studenten mit Hauptfach in jedem anderen Musikgenre.

Die besten Musikmarketing-Strategien

Hier sind 10 gute Möglichkeiten, deine Musik zu vermarkten, die viele bekannte Musiker erfolgreich eingesetzt haben und die noch heute funktionieren. Fangen wir an, sie zu finden!

#1. Erstellen Sie eine Musik-Website

Denken Sie nicht, dass Sie keine Website brauchen, nur weil Sie soziale Medien und Streaming-Dienste nutzen. Ihre Website ist ein großer Teil dessen, was die Leute über Sie als Musiker wissen. Es ist Ihr Online-Portfolio, in dem Sie Ihre Alben präsentieren und verkaufen, die Daten Ihrer Shows auflisten, sich mit Ihrem Publikum verbinden und einfach Ihre Geschichte erzählen.

Die gute Nachricht ist, dass die Erstellung einer Website nicht viel Geld kosten oder viel Zeit in Anspruch nehmen muss. Wählen Sie Website-Builder mit Vorlagen, die bereits von Profis erstellt wurden, um Zeit und Geld zu sparen.

Denke darüber nach, eine einseitige Website zu erstellen, weil es besser ist, die Aufmerksamkeit des Publikums auf eine Sache zu lenken, in diesem Fall auf deine Musik. Stellen Sie sicher, dass Ihre Website einfach zu navigieren ist, damit die Benutzer nicht herumklicken müssen, um das zu finden, was sie brauchen.

Sobald Ihre Website fertig ist, können Sie Ihrem Publikum und möglichen Fans davon erzählen.

#2. Teilen Sie Ihre Musik auf digitalen Plattformen

Mit dem Aufkommen digitaler Technologien ist es einfacher geworden, Ihre Zielgruppe zu erreichen. Ein gutes Beispiel sind Plattformen, mit denen Sie Musik streamen können. Tidal, Apple Music, SoundCloud, Spotify, Deezer, YouTube Music und Amazon Music Unlimited sind einige der beliebtesten.

Diese Websites machen es einfach, Alben zu teilen, sich mit Zuhörern zu verbinden und Songs zu teilen.

Wählen Sie die Plattform, die Sie verwenden möchten, sorgfältig aus. Überlegen Sie sich zunächst, wen Sie erreichen möchten. Sie sollten dies bereits in Ihrem Marketingplan getan haben. Wo machen sie Geschäfte?

Beispielsweise funktionieren elektronische Musik und Remixe gut auf Soundcloud. Also, wenn Sie diese Art von Musik machen, sollten Sie auf Soundcloud sein.

Halten Sie sich nicht an nur eine Plattform. Je mehr Plattformen Sie nutzen, desto mehr Leute werden von Ihnen erfahren. Aber wenn Sie wissen, wie Sie die Leute dazu bringen können, auf diesen Seiten auf Sie aufmerksam zu werden.

Sie können unabhängige oder inoffizielle Spotify-Kuratoren finden, die Ihren Song auf verschiedene Playlists setzen. Oder, wenn Sie bei Apple Music sein möchten, müssen Sie einen Musikvertrieb oder einen Aggregator finden.

Finden Sie heraus, was jede Plattform kann und wie sie sich von den anderen unterscheidet. Wenn Sie mit dem, was Sie finden, zufrieden sind, können Sie Ihre Musik teilen.

#3. Nutzen Sie soziale Medien für die Musikwerbung

Da 49 % der Weltbevölkerung soziale Netzwerke nutzen, scheint es nicht nötig zu sein zu sagen, dass soziale Medien einer der beliebtesten Wege für organisches Musikmarketing sind. Es kann dir helfen, neue Fans für deine Musik zu finden, deine Fans stärker einzubeziehen und vielleicht sogar dafür zu sorgen, dass dein nächster Song viral wird.

Aber wie macht man ein Video, das in den sozialen Medien viral wird? Menschen lieben es, Inhalte zu lesen und zu teilen, die ihnen ein gutes Gefühl geben oder sie zum Lachen bringen. Sie sind besonders an Videoinhalten interessiert, was gut für Sie ist. Ein gut gemachtes Video Ihres Songs kann die Aufmerksamkeit vieler Benutzer auf sich ziehen.

Soziale Medien können Ihnen dabei helfen, eine Gruppe von Fans aufzubauen, die Ihnen treu sind. Bauen Sie Ihre Social-Media-Profile auf, posten Sie originelle Inhalte und sprechen Sie oft mit Ihrem Publikum. Sie können auch neue Leute kennenlernen, indem Sie Ihre Musik in Social-Media-Musikgruppen teilen.

Auch hier sollten Sie darüber nachdenken, welche Social-Media-Seiten Ihr Publikum nutzt. Erstellen Sie dann einen Plan und finden Sie heraus, welche Art von Inhalten Sie teilen möchten. Erfahren Sie, wie Sie Videos auf Facebook veröffentlichen, auf TikTok werben und Videos auf Instagram veröffentlichen. Wenn Sie Ihre Musik auf Social Media optimal vermarkten, wird Ihre Community mit der Zeit wachsen.

#4. Kontaktieren Sie Social-Media-Influencer

Influencer Marketing ist ein neuer Bereich des Marketings, der boomt, aber sein volles Potenzial noch nicht ausgeschöpft hat.

Wer ist eine Person mit Macht? Eine Person, die viele Follower auf verschiedenen Social-Media-Sites hat, wird als Influencer bezeichnet. Das können Blogger, Vlogger, berühmte Persönlichkeiten oder YouTuber mit vielen Followern sein.

Sie müssen einflussreiche Leute in Ihrer Nische finden und sie erreichen, um zusammenzuarbeiten. Am Anfang kann es schwierig sein, die Aufmerksamkeit von Leuten zu bekommen, die viel Macht haben. Beginnen Sie mit kleineren Influencern und steigen Sie mit wachsender Fangemeinde zu größeren auf.

Es gibt viele Möglichkeiten, mit Menschen zu arbeiten, die viel Macht haben. Sie können deinen Song in den Hintergrund ihrer Videos stellen oder ihn verwenden, um eine neue Tanzherausforderung zu starten, solange sie dich erwähnen. Dies kann Ihnen sehr helfen, besonders wenn Sie gerade erst anfangen, Leute dazu zu bringen, Ihnen zu folgen. Sie können ihre Zuschauer erreichen und organisches Musikmarketing erkunden.

#5. Senden Sie einen E-Mail-Newsletter an Ihre Kontaktliste

Ein Vorteil einer Website für Ihre Musik ist, dass Sie die Kontaktinformationen der Leute erhalten können. Sie sollten also Ihre E-Mail-Marketingkampagne planen, wenn Sie Leute haben, die per E-Mail mit Ihnen in Kontakt bleiben möchten. Versenden Sie E-Mail-Newsletter, um mit Ihrem Publikum in Kontakt zu bleiben.

Wenn Sie Ihre Kontaktliste haben, können Sie sich mit Ihren Kontakten in Verbindung setzen, wenn Sie einen neuen Song oder ein neues Album veröffentlichen, ihnen von Ihrer nächsten Live-Show erzählen oder ihnen die Daten Ihrer bevorstehenden Tour schicken. Per E-Mail können Sie nicht nur Nachrichten teilen, sondern auch Songs, Bilder und Videos.

Sie können Grafikdesign-Vorlagen verwenden, um auffällige Bilder für Ihre Newsletter zu erstellen, um die Leute über bevorstehende Tourneen, neue Alben oder andere aufregende Neuigkeiten zu informieren.

#6. Bewerben Sie Ihre Musik über bezahlte Werbung

Haben Sie Probleme, organischen Musikmarketing-Traffic zu erhalten? Du bist nicht alleine. In den letzten Jahren ist die organische Reichweite der Posts schnell gesunken. Wenn Sie mit Ihrem Musikmarketing mehr Menschen erreichen möchten, sollten Sie möglicherweise bezahlte Anzeigen verwenden. Denken Sie daran, dass Sie für diesen Job auch bezahlen müssen. Google Ads, Facebook Business Manager und YouTube Ads sind einige der besten Tools für Ihre Werbekampagnen.

#7. Melden Sie sich bei Live-Streaming-Plattformen an

Geh Leben! Jetzt können Sie Live-Videos aus Ihrer Garage oder Ihrem Schlafzimmer teilen. Die Interaktion mit Ihren Zuhörern in Echtzeit hilft Ihnen, eine starke Fangemeinde aufzubauen. Sprechen Sie mit Ihrem Publikum darüber, was es gerne von Ihnen hören möchte, und geben Sie hin und wieder Live-Konzerte.

Sie können auf viele Arten live gehen, z. B. auf Facebook, Instagram oder Youtube Live.

Und wenn Social-Media-Plattformen für Sie nicht funktionieren, gibt es viele andere Live-Streaming-Sites wie Concert Window, Twitch, YouNow, StageIt usw.

Live-Streams sind eine großartige Möglichkeit, eine starke Verbindung zu Ihrem Publikum aufzubauen und Ihre Musikmarketing-Bemühungen zu steigern. Sie müssen sich dafür einsetzen, dass dies geschieht.

#8. Nehmen Sie Musik-Podcasts auf

Podcasts sind eine weitere Möglichkeit, sich online auf gute Weise zu bewerben. Es gibt zwei Dinge, die Sie mit Podcasts tun können: Ihre eigene Show machen oder in der von jemand anderem sein.

SoundCloud ist einer der besten Orte, um Podcasts auf einem Streaming-Dienst zu hosten. Nehmen Sie Ihre Episoden auf, laden Sie sie in Ihren Feed hoch und teilen Sie Ihre Podcasts auf Social-Media-Websites, auf denen Sie eine große Fangemeinde haben. Sie können Podcasts auch auf Ihrer Website platzieren, indem Sie sie einbetten.

Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Publikum um Feedback bitten, um herauszufinden, woran es am meisten interessiert ist. Dies können Live-Shows, der Prozess des Schreibens oder Aufnehmens eines Songs oder etwas anderes sein. Wählen Sie Themen basierend auf ihren Vorschlägen und Interessen aus, denn wenn Sie ihre Aufmerksamkeit nicht erregen, werden sie nicht lange bei Ihnen bleiben.

#9. Optimieren Sie Ihre Präsenz auf YouTube

Wenn wir an Orte zum Teilen von Videos denken, fällt uns zuerst YouTube ein. Es gilt als die zweitgrößte Suchmaschine nach Google. Wenn Sie es noch nicht getan haben, stellen Sie Ihre Musik auf YouTube und optimieren Sie sie für bessere Ergebnisse, falls Sie dies noch nicht getan haben.

Welche Art von Videos sollten Sie auf Ihrem YouTube-Kanal veröffentlichen? Als Musiker gibt es viele tolle YouTube-Videoideen, die Sie verwenden können, wie Musikcover, Textvideos, Gesangsunterricht und so weiter.

Vergessen Sie auch nicht die Musikvisualisierungen, mit denen Sie Ihre Songs mit interessanten Grafiken posten können, um Ihren Zuhörern ein besseres Erlebnis zu bieten. Durch das Hinzufügen personalisierter Thumbnails und Playlists können Sie neue Zuschauer und Fans gewinnen.

#10. Erstellen Sie Ihre Ware

Benötigen Sie mehr Geld, um Ihre Shows und Aufnahmen zu bezahlen? Eigene Produkte zu haben, kann eine gute Möglichkeit sein, dies zu tun. Als Musikkünstler müssen Sie als Erstes eine LLC erwerben. Dann machen Sie eine Marke, die einzigartig ist und sich für Sie echt anfühlt. Wenn Sie noch kein Logo haben, ist es ein guter Anfang, eines für Ihre Musik zu erstellen.

Welche Ware möchten Sie verkaufen? Sie können zwischen realen und virtuellen wählen. Dazu können signierte Alben und Poster, Aufkleber, Vinylversionen deines Albums, Handyhüllen, Musikunterricht auf Video, Online-Textbücher, T-Shirts und Notizbücher gehören.

Musikmarketing-Unternehmen

Im Folgenden sind bemerkenswerte Namen von Musikmarketingunternehmen aufgeführt.

#1. Planetengruppe Los Angeles, Kalifornien

Anstrengung beschreibt die möglichen Ergebnisse jeder Band, daher ist es eine gute Idee für Entertainer, an der Verbesserung ihrer Medien zu arbeiten, wenn sie gerade erst anfangen. Profis haben es nicht immer leicht, gute Kontrollarbeit zu leisten, weshalb PR-Aufgaben wie die der Planetary Group ihr Leben retten können. Mit ihrer cleveren Art, das Wort zu verbreiten, hat die Werbung das nächste Level erreicht. Der beste Weg, um voranzukommen, sind gut geschriebene Briefe, und diese scharfsinnigen Berater sind die besten Sponsoren, die Kalifornien im Jahr 2019 hat. Diese intelligenten Moderatoren verfügen über ein breites Spektrum an Entscheidungsfähigkeiten und nutzen viele Insiderinformationen aus ihrer Heimat in Los Angeles.

Nr. 2 Lyriplex PR-Firma – Los Angeles, Kalifornien

Die PR-Firma Lyriplex gehört zu den Musikmarketingunternehmen mit Sitz in Los Angeles, die keine Angst davor haben, alte Wege der Musikpräsentation mit neuen Wegen zu mischen, um im Musikgeschäft voranzukommen. Das Hauptziel der PR-Firma Lyriplex besteht darin, Geschäfte mit Spotify für Werbung, Veranstaltungen und Underwriting abzuschließen. In letzter Zeit hat dieses Unternehmen eine große Anzahl von Kunden gewonnen, wobei Universal Music, Interscope und Atlantic Records wahrscheinlich die bekanntesten sind. Lil Pump, Kodak Black, Blueface und Billie Eilish, alles Rapper, stehen ebenfalls auf der Liste der zufriedenen Kunden. Obwohl die PR-Firma Lyriplex gewachsen ist, bietet sie auch Mixing-and-Acing-Organisationen an.

#3 Ziemlich gute PR Cambridge, UK

Für Menschen, die in der Musikbranche arbeiten, gehen überzeugendes Denken und scharfe Korrespondenz Hand in Hand. Seit ihrer Gründung im Jahr 1996 ist diese bekannte Musikmarketinggruppe vor allem aufgrund ihrer Arbeit eine wichtige Kraft unter den Marketingunternehmen. Obwohl diese Beziehung seit über 20 Jahren in der schnelllebigen Unterhaltungsbranche besteht, fühlt sie sich immer noch neu und unterstützt an. Von Anfang an hat Quite Great PR allen Arten von Darstellern geholfen, ihre Fotos aufzuräumen und sich mit Schwärmen anzufreunden. Die Akkreditierungen, die in diesem einzigartigen europäischen Geschäft gezeigt werden, können nirgendwo anders angezeigt werden. Ihre kluge Art, über Medienbeziehungen nachzudenken, verändert das Spiel wirklich.

#4 Künstler-PR Hollywood, Kalifornien

Spezialist zu sein kann ein sehr lukrativer Job sein, aber es kann auch schwierig sein, an die Spitze zu kommen. Aus diesem Grund gehen immer mehr Experten und Entertainer zu Artist PR, um mehr Freunde zu finden und mehr Aufmerksamkeit für ihre Arbeit zu bekommen. Facharbeiter-PR bietet Kunden Zugang zu einer breiten Palette von Experten und Produkten der Musikindustrie, die Ihrer Musik helfen können, viele Fans zu erreichen. Verwenden Sie die Tools der Organisation, um Ihre Musikgeschäfte dynamischer und einfacher zu verwalten, sodass Sie sich darauf konzentrieren können, großartige Musik für andere Menschen zu machen.

#5 BWR PR Los Angeles, Kalifornien

BWR2 PR, das viele Preise gewonnen hat, hat ein gutes Gespür dafür, was berühmte Persönlichkeiten und viele Leute auffallen wird. Das Unternehmen fügt Kämpfen unerwartete Teile hinzu, die die Aufmerksamkeit und das Interesse der Menschen wecken. Seine Musikabteilung arbeitet mit aufstrebenden Künstlern, Multi-Platin-Stars und Grammy-Gewinner um eine große Anzahl von Menschen über digitale, Rundfunk- und Druckkanäle zu erreichen. BMR2 war eine der ersten PR-Firmen, die die Idee der gegenseitigen Befruchtung nutzte. Seine Dienste kombinieren Besprechungsberichte, Überprüfungsunterstützung, großartige Veranstaltungen und Werbetechniken.

Kann ich mein eigener Musikvertrieb sein?

Sollten Sie zu dem Schluss kommen, dass Sie Ihren eigenen Musikvertrieb gründen möchten, empfehlen wir Ihnen, ganz von vorn zu beginnen. Dies liegt daran, dass es in der Branche in letzter Zeit sehr unwahrscheinlich ist, dass Musikvertriebskonzessionen zum Verkauf angeboten werden. Daher ist die Gründung eines eigenen Unternehmens eine hervorragende Methode, um in der Vertriebsbranche Fuß zu fassen.

Besitzen Musikvertriebe Ihre Musik?

Sie besitzen nichts, obwohl einige von ihnen sogenannte „Label-Services“ verkaufen. Diese unabhängigen Musikvertriebsorganisationen treten lediglich als Dienstleister auf. Sie haben die vollständige Kontrolle über Ihre Rechte, unabhängig davon, mit wem Sie zusammenarbeiten. Selbst wenn sie eine Provision nehmen, wird sie nur aus dem Geld kommen, das Sie verdienen.

Wie verdienen Musiker im Jahr 2022 Geld?

Live-Auftritte sind im Jahr 2022 mit großem Abstand die häufigste und wichtigste Einnahmequelle für Musiker. An zweiter Stelle folgen Tantiemen aus dem Streaming und an dritter Stelle unterrichtende Studenten. Wie ich am Anfang des Stücks erwähnt habe, gibt es meines Erachtens ein paar verschiedene Wege, die man einschlagen könnte, um als Musiker seinen Lebensunterhalt zu verdienen: Man hat mehr Showauftritte.

Organisches Musikmarketing

Früher fand organisches Musikmarketing nur statt, wenn sich Künstler und Fans persönlich trafen, etwa bei Live-Konzerten, Meet-and-Greets, Autogrammstunden oder sogar kleinen Shows in der Nachbarschaft. Der Prozess der organischen Musikvermarktung ist heute sehr gut mit digitalen Medien möglich. Je nach Plattform können Künstler in Echtzeit mit Fans interagieren, indem sie auf Kommentare antworten oder direkt mit verschiedenen Personen chatten. Fans aus aller Welt können nun die Musik der Künstler hören und sind somit nicht mehr auf ihren Wohnort beschränkt.

Über verschiedene Plattformen können Künstler auch ihre Fans in verschiedenen Teilen der Welt erreichen. Aktionen, aber auch Content Marketing über Websites, Blogs und die Verwaltung und Optimierung von Social Media. Im Gegensatz zu manch anderen Musikvermarktern werden die Jobstrategien von DIGITTO Media von echten Menschen geplant und durchgeführt. Algorithmen helfen beim Lesen der Zahlen, aber echte Menschen übernehmen die Mathematik. Experten des Teams lesen und interpretieren alle Daten, die dann zum Aufbau neuer Marketingstrategien und -kampagnen verwendet werden.

Mit integrativem organischem Musikmarketing müssen sie keine Bots oder Apps verwenden, die ihnen sofort „Gefällt mir“ oder „Ansichten“ auf ihren Social-Media-Konten geben, das ist eine sehr gute Arbeit, wissen Sie. Wenn Bots verwendet werden, ist es leicht, Menschen glauben zu machen, dass ein Künstler wirklich beliebt ist und seine Inhalte häufig geteilt werden. Einige Social-Media-Sites bereinigen jedoch regelmäßig Konten, und wenn sie dies tun, ist fast die Hälfte der „Gefällt mir“-Angaben und „Follower“ plötzlich weg, sodass der Künstler nur noch wenig Präsenz in den digitalen Medien hat. Wenn die richtige Marketingstrategie für organische Musik verwendet wird, stammen die „Likes“ und „Follower“ der Künstler von echten Menschen, die ihre Musik online gefunden und Zeit damit verbracht haben, sich ihre Profile anzusehen oder ihre Videos anzusehen.

FAQs

Kannst du deine Musik kostenlos vermarkten?

Sie können soziale Medien kostenlos nutzen, um Ihre Musik zu promoten. Versuchen Sie, Ihre Musik zu teilen, Instagram-Reels dazu zu erstellen oder TikTok-Videos mit Ihrer Musik zu erstellen.

Wie fange ich im Musikmarketing an?

Ein Praktikum in der Musikmarketingabteilung einer beliebigen Plattenfirma wäre hervorragend. Erkundigen Sie sich bei den Musikvermarktungsfirmen und Ihren Schulen oder Universitäten nach möglichen Praktika.

Was machen Musikvermarkter?

Der Job des Musikvermarkters ist Um Interpreten, Marken und Alben zu promoten, werden Marketingmanager in allen Bereichen der Musikindustrie eingesetzt.

  1. Dinge, die Sie vor der Installation von Warehouse-Lüftern wissen müssen
  2. Bauprojektmanagement: Einsteigerleitfaden für effizientes Management
  3. Die besten Geschäftsideen für einen stressfreien Start (40 kostenlose Tipps + Businesspläne)
Hinterlassen Sie uns einen Kommentar

E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Pflichtfelder sind MIT * gekennzeichnet. *

Das Könnten Sie Auch Interessieren