GRAFIKDESIGNER: Bedeutung, Pflichten, Fähigkeiten und Gehalt

GRAFIKDESIGNER
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Ein Grafikdesigner ist ein Fachmann, der Computersoftware oder manuelle Erstellung verwendet, um visuelle Konzepte zu erstellen, die Verbraucher inspirieren, erziehen oder begeistern. Sie nutzen ihre Talente, um Logos, Broschüren, Websites, Verpackungen und andere Werbematerialien zu entwerfen. Sie arbeiten in einer Vielzahl von Branchen, darunter Verlagswesen, Marketing und Werbung. Die Aufgabe eines Grafikdesigners besteht darin, visuell ansprechende Designs zu erstellen, die der Zielgruppe eine bestimmte Idee oder Botschaft vermitteln. Darüber hinaus müssen sie neben der Fähigkeit, mit anderen Designern und Kunden zusammenzuarbeiten, auch mit den neuesten Designtrends und Software vertraut sein. 

Darüber hinaus spielen Grafikdesigner beim Aufbau einer Marke und beim Bewerben der Waren oder Dienstleistungen eines Unternehmens eine entscheidende Rolle. Sie sind dafür verantwortlich, Designs zu entwickeln, die nicht nur gut aussehen, sondern auch die gewünschte Botschaft effektiv vermitteln. Grafikdesigner müssen neben einem scharfen Blick fürs Detail und exzellenten Kommunikationsfähigkeiten auch belastbar und termintreu sein. Um sicherzustellen, dass das fertige Produkt sowohl ästhetisch ansprechend als auch nützlich ist, müssen sie auch über solide Kenntnisse in Farbtheorie, Typografie und Layoutdesign verfügen. 

Was macht ein Grafikdesigner?

Grafikdesigner können eine bedeutende Rolle in der Gesellschaft spielen, indem sie visuelle Designs erstellen, die Botschaften und Ideen vermitteln. Sie produzieren Designs für eine Vielzahl von Branchen, indem sie ihr Wissen über Typografie, Farbtheorie und Layout nutzen. Ihre Arbeit hat das Potenzial, die Art und Weise, wie Menschen die Welt um sie herum wahrnehmen und sich mit ihr beschäftigen, erheblich zu beeinflussen und Unternehmen und Organisationen dabei zu unterstützen, effektiv mit ihrem Publikum zu kommunizieren. 

Darüber hinaus kann das visuelle Umfeld unserer Gesellschaft von Grafikdesignern unter anderem durch die Gestaltung von Logos, Marken, Buchumschlägen und Websites geprägt und beeinflusst werden. Ihre Arbeit kann Menschen aus verschiedenen Kulturen und Gemeinschaften erziehen, motivieren und vereinen. 

Aufgaben und Verantwortlichkeiten eines Grafikdesigners 

Je nach Branche und Position können sich die Aufgaben und Verantwortlichkeiten eines Grafikdesigners ändern. Einige typische Aufgaben und Pflichten sind jedoch wie folgt: 

#1. Entwürfe erstellen – 

Sie sind dafür verantwortlich, visuelle Designs zu erstellen, die eine bestimmte Idee oder Botschaft vermitteln. Sie können Logos, Broschüren, Websites, Verpackungen, Anzeigen oder andere Marketingmaterialien entwerfen. 

#2. Die Zielgruppe recherchieren und verstehen

Um sicherzustellen, dass das fertige Produkt die beabsichtigte Botschaft effektiv vermittelt, müssen Grafikdesigner die Zielgruppe recherchieren und verstehen, bevor sie mit dem Design beginnen. 

#3. Zusammenarbeit mit Kunden und Teammitgliedern – 

Um Designs zu erstellen, die die Bedürfnisse der Kunden erfüllen und die allgemeine Marketingstrategie ergänzen, arbeiten Grafikdesigner häufig eng mit ihnen und anderen Teammitgliedern wie Textern oder Marketingexperten zusammen.

#4. Bilder erstellen und bearbeiten – 

Bilder, die im fertigen Design verwendet werden, wie Fotos oder Illustrationen, werden von Grafikdesignern mithilfe von Computersoftware erstellt und bearbeitet.

#5. Auswahl von Farbtönen, Schriftarten und Layoutdesigns – 

Um sowohl ästhetisch ansprechende als auch nützliche Arbeiten zu erstellen, müssen Grafikdesigner über ein solides Verständnis von Typografie, Farbtheorie und Layoutdesign verfügen. 

#6. Feedback von Kunden für Designs erhalten – 

Grafikdesigner präsentieren ihre Entwürfe häufig Kunden, nachdem sie erstellt wurden, damit sie Feedback erhalten und notwendige Anpassungen vornehmen können. 

#7. Verwaltung zahlreicher Projekte und Einhaltung von Fristen

Grafikdesigner arbeiten häufig an mehreren Projekten gleichzeitig, daher müssen sie ihre Zeit effektiv verwalten, um Fristen einzuhalten. 

Um ihre Designs aktuell und wettbewerbsfähig zu halten, müssen Grafikdesigner mit den neuesten Designtrends und Software Schritt halten. 

Arten von Grafikdesignern

Es gibt verschiedene Kategorien von Grafikdesignern mit jeweils bestimmten Fähigkeiten und Spezialisierungen. Zu den am weitesten verbreiteten Kategorien von Grafikdesignern gehören:

#1. Branding-Designer: 

Die Gestaltung visueller Identitäten für Unternehmen, Organisationen und Produkte ist ihr Spezialgebiet. Sie können Verpackungen, Logos und andere visuelle Komponenten erstellen, die die Schaffung einer Markenidentität unterstützen.

#2. User Experience (UX) Designer: 

UX-Designer konzentrieren sich darauf, das Benutzererlebnis für Online- und mobile Produkte zu schaffen. Sie arbeiten daran, benutzerfreundliche Schnittstellen zu entwerfen, die die Interaktion mit diesen Produkten fördern.

#3. Webdesigner: 

Diese Designer konzentrieren sich auf die Erstellung attraktiver und nützlicher Websites. Sie können am Layout, der Typografie und anderen Designkomponenten einer Website arbeiten, um sie benutzerfreundlich und ästhetisch ansprechend zu gestalten.

#4. Druckdesigner: 

Visitenkarten, Broschüren und andere Drucksachen sowie Verpackungen werden von Druckdesignern speziell für den Druck entworfen. Um sicherzustellen, dass das fertige Produkt wie beabsichtigt aussieht und funktioniert, arbeiten sie möglicherweise mit Druckereien und anderen Anbietern zusammen.

#5. Motion-Graphic-Designer: 

Das Entwerfen von Animationen, Videos und anderen bewegten Grafiken ist ihr Spezialgebiet. Sie könnten an Dingen wie Erklärvideos, animierten Werbespots und Film- und Fernsehtitelsequenzen arbeiten.

#6. Umweltgrafikdesigner: 

Für physische Räume wie Einzelhandelsgeschäfte, Museen und öffentliche Plätze erstellen Umweltgrafikdesigner visuelle Designs. Sie könnten an Aufgaben wie Ausstellungsdesign, Wegfindung und Beschilderung arbeiten.

#7. Illustratoren: 

Für eine Vielzahl von Medien, wie Bücher, Zeitschriften und Werbekampagnen, erstellen Illustratoren visuelle Designs. Sie könnten Experten in einem bestimmten Illustrationsgenre sein, wie Kinderbuchillustrationen oder medizinische Illustrationen.

Welche Qualifikationen brauche ich, um Grafikdesigner zu werden?

Für Grafikdesigner ist in der Regel ein Bachelor-Abschluss in Grafikdesign oder einem eng verwandten Bereich der bildenden Kunst erforderlich. Personen mit einem Bachelor-Abschluss in einem anderen Fach können eine technische Grafikdesign-Ausbildung absolvieren, um die meisten Einstellungsanforderungen zu erfüllen.

Erforderliche Fähigkeiten, um Grafikdesigner zu werden

Eine Karriere im Grafikdesign kann gut zu Ihnen passen, wenn Sie von Natur aus kreativ sind und ein Auge für optisch ansprechendes Design haben. Entwickeln Sie Ihr Grafikdesign-Talent, indem Sie sich die Zeit nehmen, ein paar grundlegende Fähigkeiten zu erwerben. 

  • Die Ausrichtung auf Ihre Zielgruppe erleichtert es zu verstehen und zu analysieren, wen das Design ansprechen soll und warum.
  • Um visuell ansprechende Arbeiten zu erstellen, verwenden Sie eine Reihe von Regeln und Richtlinien, die als Farbtheorie bezeichnet werden. Dazu gehört es, das Farbschema eines Projekts sorgfältig auszuwählen und zu lernen, wie sich unterschiedliche Situationen auf die Farbwahrnehmung der Menschen auswirken.
  • Wenn Sie an einem Projekt zusammenarbeiten, ermöglichen Ihnen Kommunikationsfähigkeiten zu kommunizieren, aktiv zuzuhören, Probleme zu lösen und zu verstehen, was Kunden und andere Interessengruppen benötigen.
  • Mit CAD-Software können Sie komplizierte zwei- und dreidimensionale Designs erstellen. Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, InDesign, Dreamweaver, Paintshop Pro und Corel Graphics Suite sind einige der Computersoftwareprogramme, die im Grafikdesign verwendet werden.
  • Das Zeichnen auf einem Computer gibt Ihnen kreative Freiheit, die das Zeichnen und Kolorieren von Hand nicht kann. Mit einer Skizziersoftware können Sie schnell Änderungen an einem Design vornehmen.
  • Das Design-Layout ermöglicht es Ihnen, den visuellen Raum einer Druckseite oder eines Bildschirms erfolgreich zu manipulieren, um Leser oder Besucher anzuziehen.
  • Die Verwendung geeigneter Schriftarten und Schriftarten ermöglicht es Ihnen, Geschichten zu erzählen, die angemessen, ästhetisch ansprechend und einfach zu lesen sind. 
  • Bei der Website-Entwicklung lernen Sie, wie Sie auf verschiedenen Content-Management-Plattformen gestalten. Ein Verständnis mehrerer Programmiersprachen wie HTML und CSS kann ebenfalls sehr hilfreich sein, obwohl dies nicht immer erforderlich ist. 

Ist Grafikdesign eine stabile Karriere? 

Ja, ein fester Job als Grafikdesigner ist möglich. Die Fähigkeiten und Erfahrungen einer Person, der Bedarf des Marktes an ihren Dienstleistungen und die aktuelle Wirtschaftslage spielen eine Rolle dabei, wie stabil und sicher ihr Arbeitsplatz ist.

Ist Grafikdesign gut bezahlt? 

Ja, die besten Grafikdesignerpositionen können jährlich bis zu 100,000 US-Dollar verdienen, was sie zu einer gut bezahlten Position macht. Ein Grafikdesigner verwendet digitale Bilder, Typografie und Illustrationen, um visuelle Designs zu erstellen. Ihre visuellen Ideen vermitteln eine Botschaft, die Kunden anleitet, motiviert oder begeistert.

Ist es schwer, ein Grafikdesigner zu sein? 

Grafikdesign zu lernen ist zwar nicht schwer, erfordert aber Kreativität, künstlerisches und gestalterisches Talent sowie Zeit und Engagement. Das Erlernen der erforderlichen Fähigkeiten und die Anwendung von Designtheorien und -prinzipien sind beide für Grafikdesign erforderlich.

Welcher Design-Job zahlt sich am meisten aus? 

Hier sind fünf der bestbezahlten Positionen im Grafikdesign, zusammen mit ihren typischen Gehältern und Hauptaufgaben:

#1. 3D-Designer

Durchschnittsgehalt: $ 54,000 pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein 3D-Designer erstellt 3D-Renderings von Bildern zur Verwendung in Präsentationen oder als Planungstool. Um diese Produkte bei Präsentationen oder Kongressen zu präsentieren, kann es notwendig sein, 3D-Bilder von Produkten zu entwerfen, deren Herstellung eines Prototyps viel Zeit in Anspruch nehmen könnte, wie z. B. Fahrzeuge oder Gebäudestrukturen. Für digitale Plattformen wie Websites und Videospiele erstellen 3D-Designer auch Animationen und fotorealistische 3D-Renderings.

#2. Videospiel Designer

Durchschnittsgehalt: $ 58,000 pro Jahr

Hauptaufgaben: Die interaktiven und visuellen Elemente eines Videospiels werden von einem Videospieldesigner erstellt. Das kann das Animieren von Hintergrundelementen wie Pflanzen oder Tieren oder das Gestalten von Charakteren und Levels beinhalten. Videospieldesigner können mit dem Schreibteam zusammenarbeiten, um Handlungsstränge zu entwickeln, die alle Designelemente eines Videospiels nutzen, wie z. B. kompliziert detaillierte Umgebungen oder komplexe Charakterbewegungen, sodass sie auch zum Geschichtenerzählen eines Spiels beitragen.

#3. Industriedesigner

Durchschnittsgehalt: $ 68,000 pro Jahr

Hauptaufgaben: Beginnend mit den Anfangsphasen der Produktion hilft ein Industriedesigner bei der Entwicklung von Waren wie Autos und Geräten. Industriedesigner kombinieren häufig ihre Expertise in Kunst, Grafikdesign, Wirtschaft und Technik, um jede Phase des Produktdesignprozesses zu verbessern. Ein Industriedesigner kann an einem Produkt arbeiten, um seine Ästhetik, Benutzerfreundlichkeit und Marktfähigkeit zu verbessern.

#4. Creative-Manager

Durchschnittsgehalt: $ 75,000 pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein Creative Manager, auch bekannt als Creative Services Manager, berät sich mit Kunden, um das Layout einer Marketing- oder Markenaufbaukampagne zu planen. Kreativmanager beaufsichtigen eine Gruppe von Designern, um die Produktionsziele zu erreichen und das gewünschte Budget einzuhalten, nachdem sie sich auf einen grundlegenden Aktionsplan festgelegt haben. Kreativmanager arbeiten häufig für Marketingagenturen, Werbeagenturen oder andere große Unternehmen.

#5. Visueller Designer

Durchschnittsgehalt: $ 70,000 pro Jahr

Hauptaufgaben: Ein visueller Designer arbeitet an einfallsreichen visuellen Kunstprojekten für verschiedene Kunden oder Unternehmen. Visuelle Designer treffen sich mit Kunden, um die Designelemente des Projekts zu besprechen und kreative Briefings zu verwenden, die die spezifischen Elemente spezifizieren, die sie integrieren müssen, wie z. B. einen Firmennamen oder ein Logo. Vorkenntnisse in der Branche, in der Sie als visueller Designer arbeiten möchten, können Ihnen bei Ihrer Jobsuche helfen, da Jobs für visuelle Designer Informationen beinhalten können, die für einen Markt oder eine Branche spezifisch sind.

Braucht Grafikdesign Mathe? 

Grafikdesign erfordert ein solides Verständnis mathematischer Prinzipien wie Symmetrie, Muster, positiver und negativer Raum, Sequenzierung, Verhältnisvergleich und Vergrößern oder Verkleinern von Bildern für verschiedene Medien.

Beinhaltet Grafikdesign viel Mathematik? 

Ein Abschluss in Grafikdesign erfordert eine umfassende künstlerische Ausbildung, aber auch ein solides Verständnis grundlegender mathematischer Konzepte. Sie können entscheiden, ob ein Abschluss in Grafikdesign die richtige Wahl für Sie ist, indem Sie die Voraussetzungen für den Mathematikkurs sowohl auf Bachelor- als auch auf Master-Ebene verstehen.

Welcher Abschluss eignet sich am besten für Grafikdesign?

Für Grafikdesigner ist in der Regel ein Bachelor-Abschluss in Grafikdesign oder einem eng verwandten Bereich der bildenden Kunst erforderlich. Personen mit einem Bachelor-Abschluss in einem anderen Fach können eine technische Grafikdesign-Ausbildung absolvieren, um die meisten Einstellungsanforderungen zu erfüllen.

Wie viel sollte ich einem Grafikdesigner bezahlen? 

Erfahrenere Grafikdesigner berechnen normalerweise zwischen 65 und 150 US-Dollar pro Stunde. Die Stundensätze für freiberufliche Designer auf Einstiegsebene liegen jedoch zwischen 25 und 50 US-Dollar. Während Grafikdesigner bei Upwork Stundensätze zwischen 15 und 150 US-Dollar verlangen, mit einem Durchschnitt von etwa 25 US-Dollar.

Einige der berühmtesten Grafikdesigner der Welt

#1. Jessica Walsch

Jessica ist eine Designerin, die als die eine Hälfte der renommierten New Yorker Sagmeister und Walsh täglich um die Geschäfte von A-List-Kunden wie Jay-Z und Levis konkurriert. Ihre Stile sind farbenfroh, retro und stark von den 1950er Jahren beeinflusst. 

#2. Jason Santa Maria

Jason ist ein einflussreicher Designer mit einer tiefen Vorliebe für Typografie und traditionelle Druckelemente, wie seine Social-Media-Posts auf Twitter zeigen. 

#3. Stefan Sagmeister

Stefan ist die andere Hälfte von Sagmeister & Walsh, und sein Designstil ist minimalistisch und verwendet eine neutrale Farbpalette, um Designs für eine Vielzahl von Kunden zu erstellen. 

#4. Steven Harrington

Steven wird als Anführer einer kalifornischen Psychedelic-Pop-Ästhetik gefeiert, die die Perspektive des Betrachters einbezieht und verzerrt und erstaunliche Gesprächsthemen schafft. 

#5. David Schwen

Davids Instagram-Account ist eine großartige Inspirationsquelle für Grafikdesigner, die keine Angst davor haben, kräftige Farben zu verwenden. Sein Humor und seine jahrelange Designerfahrung machen es zu einer großartigen Ressource.

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References: 

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